论紫砂壶“温婉如玉”的简约之美和艺术魅力*

杨 军

(杨军紫砂工作室 江苏 宜兴 214200)

“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”，早在宋朝时期，大诗人梅尧臣就曾经吟诵过紫砂茶器的无穷魅力。在文字记载中可以查阅到，紫砂壶在宋朝已经开始出现在日常生活之中，但是目前出土的物证里并没有实物存在。最早出土的紫砂壶应该是明朝的“吴经提梁”，整把壶非常的精美和细腻，提梁造型的运用也特别飘逸灵动，除了实用功能以外，给人的视觉冲击也是印象深刻。在后来的发展历程之中，随着明朝生产力的飞速发展和手工业的繁荣，宜兴紫砂壶逐渐普及推广，特别是在明清两朝都有着非常优秀的紫砂巨匠，而从时大彬开始，紫砂技艺得到了创新和突破，从过去的模具成形转变成为了紫砂艺人手工拍打成形，充分调动了人的主观能动性；邵大亨则是在紫砂器型的规范方面被奉为圭臬，大亨掇只、大亨仿古等以其命名的紫砂壶至今还是传统经典器型里面的必选精品；陈曼生则是把紫砂艺术和文人雅韵结合得更加紧密，他设计铭文、杨彭年、杨凤年兄妹制作的以“曼生十八式”为代表的文人壶，成为了紫砂艺术不断拓展的重要元素，也为紫砂文化的推广和输出做出了非常积极的贡献。今天在紫砂艺术百放齐放的格局之下，看起来“简约”，实际上并不“简单”的光素器依然是广大紫砂爱好者的心头之好，从光素器入门，在经过把玩各种类型的紫砂壶之后，又回到了光素器的怀抱之中。

笔者的这件紫砂作品《温婉如玉》在简洁流畅的造型和线条之中融入了自己的艺术特色和审美观念，把紫砂朱泥小品壶的特点表现得淋漓尽致。此壶采用了一语双关的谐音，“婉”和“碗”同音，于是壶身的造型设计和日常生活之中吃饭使用的碗有些相似，用来泡茶非常实用。此壶肩部饱满圆润，壶底微微收拢，在亭亭玉立的形态特征上面又增加了些许的端庄稳重。壶嘴婉约小巧、温婉可人、出水利索、讨人喜欢，与之相呼应的壶把也是耳形圈卷、端握舒适。壶盖轻压壶口，严丝合缝，气密性非常好，上面点缀的扁圆形壶钮拿捏方便，和壶身融为一体，特别的和谐完美。众所周知，在紫砂历史中，朱泥壶向来以油性足、易泡养的特点被广大壶友所喜爱，同时也因为其较高的收缩比例让众多的紫砂艺人望而却步，笔者在制作此壶的过程之中，也是沿袭了朱泥紫砂壶简洁明快的造型特征，尽量用流畅的线条来烘托出点线面之间的和谐关系，然后用素面朝天的方式来自然而然地表现出紫砂壶之中蕴含的艺术魅力。从整体上来看《温婉如玉》壶，正如名称所表达的那样，独特的造型没有多余的修饰，干净利落地将一把实用、美观、大方的器型呈现在眼前，壶身的每一个过渡和起承转合都特别丝滑自然，在一丝不苟的明针功夫锤炼之下，整体还没有遇水，就已经呈现出了温婉如玉的光泽，让人非常期待它的后期泡养效果。

不同的紫砂泥料具有着不同的特性，在漫长的紫砂历史过程之中，宜兴的紫砂艺人通过多次的实践和经验总结，对于泥料的选择、器型的捏塑、温度的烧成、色泽的搭配等都有着基本的原则。为了保证一定的成品率，朱泥壶在大多数情况之下不会过多地去修饰造型，而是采用简约的手法来彰显出其中的文化内涵，这就需要紫砂艺人更高的技艺技巧和审美理念，从而用润物细无声的方式来传达紫砂艺术的迷人魅力。

图1 《温婉如玉》壶

与其他紫砂壶相比，朱泥壶是别具一格的一种紫砂壶类型，一般的壶形设计都纤秀轻巧，具有着身小、耳细、口秀的特点，泡茶特别聚香，用来冲泡高香型茶叶非常合适，于是在福建、广东一带广受欢迎。同时朱泥壶的色泽也是非常喜庆吉祥，带给人们愉悦的情感享受。“大巧不工”，“大象无形”，这在紫砂艺术之中得到了最为贴切的反映，笔者的这件紫砂作品《温婉如玉》就是把紫砂的简约之美和实用功能完美地结合起来，让人在喝茶品茗之中能充分地领略到宜兴紫砂的艺术魅力，从而对紫砂文化产生更加浓厚的兴趣。