音乐教育中传统文化融入与学生创新能力培养

孙懿洺

【摘 要】随着人们生活环境的不断改善，教育成为全社会关注的重点。当前阶段，我国强调全民素质教育，明确指出各所学校在开展教学活动中要将学生全面发展放在首位，这样才能培养出更加立体化的人才，才能保证学生的发展更加符合社会的要求。音乐教育作为素质教育的重要组成部分，其不仅对我国传统文化传播具有重要意义，对学生创新思维的培养也有较高的价值。本文正是以此为研究基点，分析传统文化融入背景下，音乐课堂中学生创新能力的培养对策。

【关键词】音乐;传统文化;创新能力

中图分类号：G642   文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）28-0076-02

在当前社会环境下，我国传统文化显然已经与社会各领域都产生了紧密的联系，同样也为学校音乐教学改革提供了新的契机。在倡导继承与创新传统文化的时代下，音乐教学中最为重要的是树立创新思维，进而将传统文化在学生成长中的优势凸显出来。所以，在传统走进课堂的教学背景下，音乐教学尤其要注意对学生创新意识的培养，这不仅是促进学生提升艺术修养的关键点，更重要的也是学生正确认知音乐教学的重要途径。现在，很多学校都已经认识到了培养学生创新意识的重要性，并且明确指出，音乐课堂要以培养学生创新意识为教学目标，使音乐教学的情感更加丰富，更能贴近学生个人的生活，也为传统文化的继承提供更加广阔的空间，不断提高学生对我国文化的正确认知。

一、传统文化走进音乐课堂的必要性

在我国素质教育得以普及的今天，学校必然要重视音乐教学的重要地位，其不仅可以提高学生音乐素养，也可以让学生的艺术鉴赏水平不断提升。基于此，学校应制订完善的音乐教学体系，既要注重音乐教学理论，也要为学生提供音乐实践的机会，这样才能确保学生发展更加全面。当前很多学校已经认识到音乐教学在艺术发展进程中的重要作用，在音乐课堂上从理论架构到实践内容为学生指明艺术发展与文化传承之间的内在联系。学校作为传播文化的重要载体，应充分发挥音乐教学在文化创新与传承中的重要作用，培养出符合新时代社会发展需求的人才。当前，学校注重的是音乐教学中传统文化的内在影响，而非外延形式的改革。针对于此，学校需要设置传统文化特色音乐课程。传统文化历经时代的洗礼更显珍贵，承载了优秀的民族精神。设置此类课程，一方面可保证学生在学习的过程中有较强的文化认同感，另一方面帮助学生实现了与前人优秀思想的互通，这样既推动了传统文化的传承，也在音乐教育中为传统文化创新提供了多样化的因素。在音乐课堂中，传统文化可以丰富音乐教学的内容，促使音乐教育突破传统课堂模式的束缚，以更加灵动的教学方式凸显音乐教育的艺术性，让学生在与艺术互通的过程中感受自身的情感，由心而生与音乐文化的真正共鸣。

随着全球化成为推动社会向前发展的重要因素，多元文化成为新时代的标志之一，一方面为西方元素走进本土教育提供了有效途径，另一方面也确实对我国本土文化的发展带来了一定冲击。音乐教育作为美育教学体系的重要组成部分，可以帮助新一代的年轻人树立正确的思想观念，在音乐课堂中融入传统文化显然是抵御外来文化冲击的有效手段。不仅如此，当下学生在音乐课堂中深入了解传统文化之后，既可以认识到传统文化在我国社会发展进程中的重要地位，也能了解自身对于传承文化所要担负的责任。音乐教育相比于其他学科，不仅教学方式灵活，且其教学内容的多样化更能满足学生个性化成长的需要。受中西方文化交流的影响，我们的音乐教育曾经一度忽视了本土文化的重要价值。为了加强音乐教学的民族特色，必然要坚持在教学过程中融入传统文化，将历史文化充分融入现代教育改革之中，这样可以有效帮助音乐教育找准自身定位，同时依托传统文化进行多维度的教学改革。从长远来看，将传统文化深度融入音乐课堂之后，学生在音乐学习中更能增强自身对民族文化的认同感，从而在学习中构建正确的民族意识，科学处理传统文化与各学科学习之间的关系。因此，传统文化的融入对于音乐教育发展有着十分积极的影响，而音乐课堂则为传统文化的发展提供了更加多元的教学空间，学生可以通过音乐表达自身对于民族文化的喜爱，在认同的基础上进行创新，这样归于实践之中的传承才更具时代意义。

二、传统文化融入背景下当前音乐教育中学生创新能力培养面临的问题

（一）教育理念相对滞后

从目前音乐教育整体情况来看，学校已经认识到传统文化走进音乐课堂的必要性，所进行的教学改革也取得了一定成绩，但仍然有部分学校的教育理念無法跟上时代的发展趋势，导致音乐课堂机械式教学情况存在，既影响音乐教育与传统文化的深度融合，也无法有效推动学生创新能力的培养。造成这种现状的主要原因是应试教育理念影响较大，很多音乐教师缺少开展创新活动的足够课时，在音乐教学过程中为了传授给学生足以应对考试的理论，所选择的教学重点只能有所偏差，这种教学理念导致学生无法掌握足够的音乐技巧，反而被相对格式化的理论知识桎梏了自身思想，必然降低了学生的创新能力。传统文化在音乐课堂中的融入，主要目的是提高学生的文化素养，令其找到音乐教育的内在价值，充分理解音乐文化与自身成长之间的内在关系。但相对滞后的教学理念无法保证此种教学内容的传递，导致学生虽然掌握了一定的乐理知识，却无法感受到音乐对内心深处的洗涤，长此以往，必然打击学生对课堂学习的兴趣，也无法让学生主动配合教师开展相关教学活动，使得音乐教育的有效性大大降低。

（二）教学体系不够完善

教师作为音乐教育的枢纽，不仅是学生与音乐知识的重要桥梁，也是传播传统文化的重要载体。由于现行音乐教育体系不够完善，教师在创新音乐课堂中存在一定阻碍，无法真正实现音乐教育的既定目标。从学生的角度看，音乐课堂形式化严重，教师所传授的乐理知识晦涩难懂，对于倡导自身个性的他们来说，实在是过于乏味，难以产生课堂兴趣。当学生对音乐课堂的积极性被消磨殆尽后，即使会在外界的压力下被迫学习，这种被动的学习也只能帮助学生应付考试，还很容易固化学生的思想、对学生提高创新能力造成消极影响。从教师的角度看，教师难以在音乐课堂中获得更多的教学自由，不完善的音乐教育体系会导致音乐课堂模式较为固定，教师无法为学生全面解读传统文化，自然也不能创设出音乐课堂与传统文化结合的教学活动。缺少层次的音乐教育体系，束缚的不仅是课堂上教师的教学方式，也束缚了音乐课堂中学生的艺术灵魂，影响学生在音乐学习中的创造力，影响学生对于传统文化的认知水平，自然无法充分发挥出音乐教育在学生创新能力培养中的重要作用。

三、传统文化融入背景下当前音乐教育中学生创新能力培养对策

（一）创新音乐教育理念

教师应扭转自己对传统文化的认知方式，以思想上的调整带动教学方式的转变，在音乐课堂中明确传统文化的主体性，在借鉴西方先进理念的同时，更要坚持传统文化的本土地位，利用我国丰富的传统文化来充实音乐教育内容，这样学生在接受西方专业知识的同时，也能看到本土民族文化的优势，进而达到对西方文化的科学借鉴，确保民族文化的地位不被撼动。因此，教师应先肯定传统文化在音乐课堂中的重要地位，以此为基础营造全新的教学氛围，从而对学生产生潜移默化的影响，帮助学生转变对传统文化的认知，这样学生就会肯定音乐教学中传统文化的重要地位，进而有效激发学生的自主学习意识，大大提高传统文化融入的可行性。音乐教育作为艺术教育的重要组成部分，其不仅影响着学生审美能力的提高，对学生创造性思维的发展也起着重要的作用。为了保证学生全面发展，将传统文化融入音乐课堂已成为必然，音乐课程的设置必然要坚持理论与实践相结合，在提高学生艺术情感的基础之上，拓展学生的音乐思维，这对提升学生的审美素养、培養学生的创造性思维有着重要的意义。

（二）完善音乐教育方式

音乐教师必然要具备深厚的学识涵养，但为了保证音乐教学中的创新性，还必须充分发挥音乐教师的专业性。为了保证音乐教学的完整性，所制订的教学计划要重视学生思维能力的培养，使学生在掌握扎实专业功底的同时也可以提高自身创造力，这样才能避免因为束缚学生的个性，而使学生的思维变得呆板，避免学生空有系统的理论知识，而无法满足音乐素养提高的需要。同时，教师为推动音乐课堂活动的开展，必然要先正确认识传统文化的重要价值，进而在音乐教学过程中及时调整相关内容，将传统文化的“静”与音乐教育的“动”充分结合在一起，生动形象地展示我国的传统音乐文化，将经典传统文化在现代音乐课堂中还原，以此引发学生对传统文化进行深度思考，进一步感受传统文化的魅力。

因此，在传承与创新文化的背景下，学校应完善音乐教育方式，通过兴趣引导的方式提高学生在课堂上的积极性，帮助学生摒弃不良的学习习惯，让学生深刻领会传统文化的内涵，使学生可以从多个角度进行创新构思，对学生在课堂中的学习给予科学指导。完善的音乐教育体系，可以为教师创新教学活动提供更加广阔的空间。教师在循序渐进的原则下在音乐课堂中融入传统文化，将充分调动学生的主观能动性。因此，学生作为音乐教学的主体，自然要改变过往机械的学习方式，主动向教师表达自己的想法，并努力将自己对传统文化的感知付诸实践。

四、结语

由此可见我国传统文化在音乐课堂中对学生的重要影响，学校在制订教学计划时要加强对传统文化的把控，加强对学校音乐教师队伍的建设，创新音乐教师的教学理念，使教师在音乐课堂中可以合理利用传统文化元素。同时，教师也要选择更加科学的教学方式，让学生可以做到学以致用，为激发学生的创新意识提供充足的动力。

参考文献：

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[3]毛康，林勇.高校音乐教育与中国传统音乐的传承[J]，2019，（6）.