嘉瓠楼艺谭·夏汝霖其人其画

文/朱万章

时隔十余年后，无意间购得丁翔华的《艺人小志》，竟然在名家林立但却搜罗画人并不多的小书中，赫然见到夏汝霖的名字，颇有如见故人之感。丁氏对夏汝霖的生平记载并不比《四明书画家》详细，但角度却与其迥异。文不长，全文照录如次：“甬江名画家夏汝霖先生，擅山水，笔墨清雅，作风高古，生平颇自珍秘，不轻示人，遇廉泉竭时，则袖画向知己，易资以沽酒，得者宝之，此外虽百金求之，不应也。余游七塔寺，睹氏丈二山水四幅，中有仿赵大年一帧，神韵尤佳，想得意之笔也。哲嗣献廷氏，今贵为某同业公会主席。此老暮景舒适，生活优游，‘莫谩愁沽酒，囊中自有钱’，法绘更不易求矣。”据此则夏汝霖的形象变得更为清晰：其山水画风以摹古为主，他不以鬻画为生，偶尔向知己售画以沽酒。晚岁因子贵而生活优裕，其画更不易求了。在搜集近现代画家润例较为详备的王中秀、茅子良、陈辉编著的《近现代金石书画家润例》中也不见其名字。或许正因如此，他的画流通和传播均不广，就笔者所寓目，仅见过十余件而也。除上述所言《岁朝清品图》外，其余均为山水。这些山水，都延续了“四王”以来的绘画传统，以摹古、仿古为艺术取向，构图繁密，画艺精湛，古韵有余而生气不足。在其传世的山水画中，题写所仿的古人有黄公望、王蒙、唐寅、王翚诸家，而并无题写仿自某一家的山水画则大多源自王翚等清初传统派画风，画中的题诗也多抄录前贤诗句，如其《春江如镜图》中题诗曰：“山下春江一钟开，江回山转隔蓬莱。舟行仿佛闻鸡犬，时有桃花出峡来。”此诗即为“吴门画派”代表画家文徵明（1470—1559）所作。

夏汝霖所处的晚清民国，正是西学东渐、以西润中的美术大变革时期，但在其画中，几乎看不到一点时代的印痕，他完全生活在自己营造的、具有古典情怀的艺术氛围中，而这一时期，在北京的“湖社画会”和广州的广东“国画研究会”画家们大多也是如此。他们这种无一笔无来处的画风代表了时代潮流中的另类，在晚清时期表现尤甚，可谓中国画坛的另一种缩影，以至于康有为（1858—1927）在《万木草堂藏画目》中对此类现象给予深刻的鞭挞：“中国画学至国朝而衰弊极矣，岂止衰弊，至今郡邑无闻画人者。其遗余二三名宿，摹写“四王” “二石”之糟粕，枯笔数笔，味同嚼蜡，岂复能传后，以与今欧美、日本竞胜哉？盖即“四王”“二石”，稍存元人逸笔，已非唐、宋正宗，比之宋人，已同郐下，无非无议矣”，虽然不无偏激，但确实反映了夏汝霖们的真实状态。从夏汝霖的山水画中，确乎可看出这种弊端，或许这也是其画艺流播不广而声名不彰的原因之一。

相比较古韵盎然的山水画，夏汝霖的《岁朝清品图》算是其传世作品中的一股清流。该图作者题识曰“岁朝清品，壬戌仲冬月东湖外史夏汝霖作于海上”，钤白文方印“夏汝霖印”，“壬戌”乃民国十一年（1922），时年夏汝霖六十一岁，为其晚年之作。该画与晚清以来“海上画派”的任熊、赵之谦（1829—1884）、钱慧安（1833—1911）、任伯年、吴昌硕（1844—1927）等人的同类题材一样，都是新年应景之作。在画中，瓶插的梅花和盆栽的灵芝、水仙以及随意散落于旁的柿子、水仙头、佛手等构成了绘画的主题。“柿子”寓意事事如意，“佛手”寓意福，“灵芝”寓意祥瑞，“水仙”寓意纯洁高尚，“梅花”寓意高洁与顽强。这些花卉和蔬果均具吉祥寓意，寄寓着作者的美好期许，因而整幅画便有了祝福和美好的愿景。这是其时在上海地区为了满足受众需求而常常为画家们所选的热门题材。作者用笔工整秀逸，以朱砂、青绿等极富视觉冲击力的颜色刻画蔬果，色彩丰富，艳而不俗。此图或为对景写生，故画面洋溢着蓬勃生机，这和其山水画中体现出的“古”有着天壤之别。画面构图疏淡，有大量留白，给人以清新自然、洗尽铅华呈素姿之感。

此外，夏汝霖常常在画中自署“四明山樵”“东湖外史”“甬上夏汝霖”，常用印则有白文方印“夏汝霖印”“老汝长寿”“汝霖信笔”“孝古汝霖”和朱文方印“汝霖”“雨楼赋色”“花甲以后之作”等，其作画的地点则有上海的补云山房、颐寿轩。这些对于了解及鉴藏夏汝霖绘画，相信亦具有一定的参考价值。

夏汝霖 岁朝清品图 136cm×66cm 纸本设色

注释：

① 朱万章《梧轩随笔（六）·鲜为人知夏汝霖》，载《美术报》2006 年7 月8 日，后收入朱万章《画里晴川》，160—161 页，广西师范大学出版社，2017 年。

② 洪可尧主编《四明书画家传》，272—273页，宁波出版社，2005 年。

③ 丁翔华《艺人小志》，5—6 页，中华书局，2017 年。

④ 康有为《万木草堂藏画目》，顾森、李树声主编《百年中国美术经典文库·第1 卷·中国传统美术：1896—1949》，2 页，海天出版社，1998 年。