用玉器传承青铜文化

中国的青铜器时代从公元前2000年左右形成，历经夏、商、周三个时期，在发展过程中青铜器从庄严、凝重的风格转向了朴实、简洁、明快的风格，其社会功能也从祭祀用的礼器转变成了生活实用的器具。在纹饰方面，青铜器由庄重的饕餮纹、夔纹转变为富有韵律的窃曲纹、环带纹，然后又发展为清新、素雅的蟠螭纹、宴乐、攻战纹等，最早具有超自然魔力狰狞的动物纹饰逐渐减少，直至消失。这些纹饰的改变不仅仅是制造工艺者的思想改变，也是当时古人审美观念的提高和改变，更与当时生产力的提高以及社会的变革有着密切的关系。可以说，青铜器纹饰是古代劳动人民勤劳、朴实、聪颖、智慧的结晶，也是人类美好心愿的依托物，是古人与大自然抗争、共存，达到“天人合一”朴素心愿的体现。古人用他们精湛的铸造技艺、丰富多样的艺术想象力为中华文明留下流芳千古、享誉世界的艺术瑰宝。当然青铜器发展过程中所展现的艺术元素和构思以及文化素养都可以被其他相关手工技艺和现代艺术借鉴、运用和传承，并将其发扬光大。

同样中国的玉文化也源远流长。东汉许慎《说文解字》云： “玉，石之美者，有五德。”可见，凡是美好的东西，古代的人都会与道德品格联系起来。同时，玉器也因其温润可亲、色泽柔和以及美而不艷等特质受到人们的普遍喜爱。对一个讲求中庸的民族来说，玉代表了中华民族的为人处世之道，也暗含着中华民族一贯的审美心理。在中国玉文化发展的历史长河中，玉器与青铜器一直相伴而行，玉器的制作也从青铜器中汲取了丰富的营养。由于考古发掘和研究的成果，科学家把商代玉雕分为两个时期，一是商代早期玉器以二里岗为代表，二是商代晚期玉器以殷墟为代表。两者虽然有血脉上的联系，但是艺术形式与风格却有明显不同。据考古统计，以二里岗为代表的商代玉器，其种类与风格与二里头文化一脉相承，这个时期的玉器种类造型丰富，主要是一些武器和礼器，武器有玉戈、玉矛、玉戚、玉钺等，礼器有琮、璧、环、圭、璋等，动物形状的玉雕几乎不见，形体宽长的玉戈是这个时期的特色。商代晚期玉器以安阳殷墟出土的3000件玉器为代表，其中妇好墓就出土了755件，是商代玉器的最高成就。商代玉器的材质来源非常杂，安阳殷墟出土的玉器中质地温润、色泽纯净的玉料很少，这很少的部分可能来自新疆，其余大多是南阳独山周边的玉矿。玉器颜色以深浅不一的青绿色为主，也有部分白色和黄褐色。超大件和大件玉器则多是白色大理石作品。商代晚期玉器无论从雕刻技法还是审美角度，抑或造型还是纹样，都发生了前所未有的改变，可谓是中华民族早期精神文明和物质文明融合所积淀的文化成果。

了解了青铜器的造型和纹饰，深刻领略到玉器与青铜器的共通性，玉雕艺术迫切需要突破与创新。而古代青铜器的造型和纹饰确实可作为当代玉雕艺术的突破点，结合现代人新的美学观念与玉器的时代价值，开创出玉器的新局面。创作青铜器艺术风格的玉雕作品，是通过对中华民族历史文化的认识与理解，把历史文明用新的载体和形式发扬下去，并推陈出新。在当代盛行玉器的时代，作为雕刻师的我们用玉石来体现青铜器文化，用现代的雕刻工具和雕刻手法来再现青铜文化，从技术上突破，把握玉石材料的特性和器形，把握纹饰的风格与美感，用玉这一载体来展现青铜器时代鼎盛的艺术。我们不但从雕刻艺术上进行传承创新，而且还可以借鉴古代传统艺术来发展、创新，化腐朽为神奇，用玉雕艺术的表现方式满足人们对青铜文化的欣赏和收藏。

玉器是古代文化中的瑰丽遗产，可谓中华文明的重要源头之一，它凝聚了中华民族的气质和文化素养，体现了中华民族的智慧，同样也孕育着财富，享有高贵、典雅、圣洁、通灵而神秘的崇高地位。与玉器有关的物质、精神，早已形成了独特的中华玉文化。在数千年的历史长河中，将玉器从简单的装饰品发展成宗教、祭祀、礼仪用品，又发展为标志着高尚道德品质的佩戴品，如今已成为具有丰富内涵的艺术欣赏品。玉器的发展充满了创新，青铜器元素引入玉文化中，将会带来玉文化又一次新的变革和发展。

作者简介：王晨阳，男，河南省周口市人。就读于苏州工艺美术学院工艺美术品设计专业，大专学历。工艺品雕刻高级技师。2004年在蚌埠拜师学艺，2006年在苏州学习动物、花乌、仿古玉雕，2008年拜入中国玉石雕刻大师马洪伟门下学习青铜器元素的玉雕创作。从事玉雕专业技艺16年，创作的玉雕作品多次在国家省市级工艺美术精品博览会获得金奖、银奖等。个人于2019年成立“承古琢今”玉雕工作室。