画含紫气自生烟

杨振兴

孟夏月末，油画家邓光明约笔者往嘉伟兄居处小聚，时值天朗气清万里无云，女贞子花的香气从窗前阵阵飘来。

茶毕没有多余的话题讨论，只因嘉伟兄正奉友人之邀在为某艺术中心作画。此时墙上已有几张成画，笔者因事晚到未能先睹绘画的过程，一赏嘉伟兄绘事的爽快。光明兄却是乐在其中，对每张成画的笔墨、起始、设色、落款充满着无限遐想。时而突发赞云：“虽然盛夏将至，却是嘉伟兄的艺术之春。”此刻只见光明兄容光焕发，言音繁复语无伦次，可见心中何其乐也。

嘉伟兄是蜀中著名花鸟画家，他的笔下，写意或工笔花鸟、鱼虫、禽兽，真是无所不能。嘉伟兄画竹却又另是一番气象。“尹家林盘”是九十高龄著名书法家赵行之先生专为之题写的，可见对其画竹特别揄扬，称其画竹为一方翘楚，可谓墨韵蜀中。若是论其成就还真是来之不易。

20世纪70年代，为了习得一技之长，以一日之力双勾出当年名画家傅寿昌家藏的《高嵩竹谱》，用心何其良苦。功夫不负有心人，之后正是以画画为一技之长考入成都蜀绣厂，后来由四川省人民政府授予他四川省工艺美术大师称号。

画紫藤是嘉伟兄之强项，别人画的是紫气东来，他笔下的却是蓝色妖姬。论其区别在于色彩的运用，画紫藤尹嘉伟善用蓝彩，并以清靓出奇、神形兼备大雅之盛见长。1995年香港画商要承包尹嘉伟的画就是看重嘉伟兄国画的清雅。恰逢此时几束紫藤花斜飘宣纸，三只小鸟或藏或露，又见蔓藤飞泻，情趣盎然。四尺横幅《紫藤小乌》出炉。此刻嘉伟笔管横书：“遥闻碧潭上，春晚紫藤开。水似晨霞照，林疑彩凤来。清香凝岛屿，繁艳映莓苔。金谷如相并，应将锦帐回。”正可谓诗中有画，画中蕴诗，相辅相成。

嘉伟兄曾经请予为其治一方闲章，自谓“芙叟”，因为喜爱芙蓉，不論是木芙蓉还是水芙蓉皆已致力精深。他的儿子居于荷花山庄近处，凡逢假日，总能在荷塘深处看到他的身影。成都植物园也是嘉伟兄常去的地方，曾经受植物园方的邀请，在园中成功举办了“尹嘉伟芙蓉专题小品展”并将其全部作品出版成册。尹嘉伟个展之后，植物园展厅永久性收藏并展出他的作品《芙蓉锦鸡图》。

小憩之后，光明兄拿出一把扇面，请嘉伟兄即兴染翰铺墨。此事正和众意，其实先约小聚此是主题。只见主人挥笔舔彩，落扇成画，两个柿子跃然纸上。然后将清人黄钺《品鉴》写于扇面右上;“六法之难，气韵为重。意古先妙在画外，如音栖弦，如烟来霭。天风冷冷，水波濊濊。体物周流，无小无大。读书万卷，庶几兴会。”款落西蜀嘉伟。天机纸上正是书画并茂，浑然天成。

笔者转身，墙上四尺整纸牡丹呼之欲出，上款题：“何人不爱牡丹花，占断城中好物华。疑是洛川神女作，千娇万态破朝霞。”好一幅亭亭玉立的国色天香，苍石苔润充满野趣，微风吹动几株相互摇曳，仿佛秋翁遇仙。逸笔淡出处铮铮傲骨不同凡响，曾经在古籍《事物纪元》读到：“武后冬游御苑，百花俱开而牡丹独迟，遂怒贬洛阳。”嘉伟兄也必定读过，所以他将牡丹那清馨峭健，不畏强权的生命品格表现得淋漓尽致。由此可见牡丹在画家心中之地位。再细看画幅却另有深意，苍石砍下几笔淡墨兰草，含苞欲放，其意率真。恰似嘉伟兄儒雅的身形，没有喧嚣，没有幻彩，只是在春意中焕发出阵阵清馨。

赞曰：心有灵兮如是观，画含紫气自生丹。禅机赢得清凉意，百幅心经出笔端。

尹嘉伟.1956年生，长期从事工艺美术设计。致力于书画研究及创作，书画得前辈名家指教，擅花鸟、攻山水，人物，工写兼擅。近年来，常以书如花，笔情墨趣。其所作工笔清雅、空灵。写意自然奔放，不拘一格，格调清新。其中花鸟更以牡丹、梅、竹、兰、菊及禽乌著称于世，其书法以楷书、隶书、行书见长，作品中常以隶行融合，笔墨洒脱自然清逸。其作品多次在国内外展出并获奖，有作品为省市政府机关、个人团队院校以及国内外友人收藏。其作品收入《美蓉清韵》《四川省首届花鸟画集》等。

现为九三学社社员、九三学社书画院画师、四川省美术家协会会员，四川省书法家协会会员，四川省工艺美术大师，四川华新现代职业教育学院副教授。