浅谈解构主义对扎哈·哈迪德建筑设计的影响

狄子豪　李雨菲

摘 要：在当今的设计领域里，建筑设计是人们一直重点关注的。一提到扎哈，许多人第一印象就是“解构主义大师”，尤其是在“解构建筑七人展览”之后，仿佛这成为了扎哈的专属名词。本文通过对扎哈·哈迪德的个人经历与著名建筑设计的解析，分析她在作品中如何体现解构主义以及解构主义对扎哈·哈迪德设计的影响。

关键词：扎哈·哈迪德;解构主义;设计风格

引言

扎哈·哈迪德的设计一向以来大胆且造型独特而著称，被世人所喜爱。之后，她获得了普利兹克建筑奖于2004年，她的作品如潮水般席卷而来，很多知名的建筑大师都被他的作品所影响例如中国建筑新潮马岩松以及日本建筑大师矶崎新。但扎哈的作品也受到了不少质疑。不论是赞美还是质疑，不得不说扎哈的设计依然标新立异，引领建筑界，而这都离不开解构主义对扎哈的影响。想要深入了解解构主义对扎哈的影响，首先要了解她的早年经历，其次以她的设计风格为突破口，梳理扎哈所理解的解构主义。

一、扎哈·哈迪德的生平事迹

1950年扎哈出生在伊拉克首都巴格达的一个富裕的家庭，自小就收到了家人的熏陶。1972年，扎哈在伦敦建筑联盟学院学习建筑学，并获得了硕士学位。毕业后，扎哈加入了大都市办公室。此后她大量参与国际竞赛，她的作品中出现的大量流线进入了人们的眼帘。获得了一些成就的扎哈变得更加努力上进，全身心的投入建筑设计。直到2004年作为第一位年轻的普利兹克奖女性获得者，这位建筑界的女魔头真正的被世人所熟知。

二、解构主义的概念

解构主义不是一种新的建筑风格，也不是反建筑或社会前卫。它被释放的无限可能性和体重的形式。解构主义融合了俄国建构主义和现代主义，受到后现代主义，表现主义和立体主义的影响。这个词最早出现在20世纪80年代，由法国哲学家雅克·德里达所提出。他提出了建筑去中心化的思想，即探索几何不对称的奥秘，同时保留空间的核心功能。当时，解构不被视为一个既定的运动或立体主义，或者是现代主义风格。约翰逊和威格利看到了建筑师方法的相似之处，并把它们放在一起。[1]这个风格的特征就是会打破对称与连续。但令人意想不到的是，在打破了空间上的束缚后，现代主义的特征仍然存在。结构的表面被打乱重组成了各式各样的几何形状，但建筑物功能本身却保留完好。不得不说的是，解构这种设计方法是迄今为止最具标志性的和屡获殊荣的建筑创造了世界，影响数百萌芽建筑师。而身为设计者的扎哈并不认同解构主义的观点，甚至一些最基本的观点都不认同。扎哈设计的建筑本身是建立在传统建筑理论上的，以传统的建筑审美观念为标准功能上也是以传统的功能理念为起点。在她早期的作品当中，更多是有着俄国先锋派艺术中的构成主义与至上主义特点的设计。而后期的一些作品则呈现出了一种具有流动特点的、柔软和连续性的非几何的自由形态。[2]这也就是扎哈为什么无限的放大点、线、面去做，从中得到不同的几何来表达着自己的创意与灵魂。

三、解构主义与扎哈的建筑设计

有人说看到扎哈的设计仿佛来到了一个全新的世界，这足以说明扎哈的设计很前卫。其实扎哈之所以能解构现代建筑，都和她的经历有着千丝万缕的联系。扎哈信奉伊斯兰教，反对偶像崇拜的伊斯兰教，发展了丰富而抽象的几何视觉艺术。在扎哈年少时，扎哈对于精美复杂的波斯地毯充满了喜爱，深深被波斯地毯上神秘的图案所吸引。而后扎哈的父亲送给扎哈了一面不对称的镜子，这更使她喜爱上了不对称。这也是为什么在她的设计中很少找到简单或者对称的建筑。而抽象几何学在人们的不经意间进入了扎哈的内心深处，贯彻了她一生的作品。那扎哈又是如何用解构主义来缔造现代主义建筑与传统美学的呢。扎哈在黎巴嫩贝鲁特大学学习过数学专业，所以对于几何与数学相当的敏感，而在扎哈的设计中也能看到拓扑、曲率等数学知识。

拓扑的突破就是在保证曲面不会被破坏的情况下，对它进行拉伸、扭转，保证拓扑本身不变，封闭表面的拓扑复杂性是由缺陷决定的。简单里说亏格就是建筑本身拥有的空格数，我们称之为“环柄”。例如，一个手镯有一个环柄，那它的亏格则是一。在中国的建筑设计中，由德国人奥雷·舍人和荷兰人库哈斯带领的大都会建筑事务所设计的央视主楼亏格为一，而在澳门由扎哈设计的澳洲新濠天地酒店亏格则为三。扎哈将澳洲新濠天地酒店的结构暴露在阳光之下，倾斜而又扭曲的亏格给予人流动的畅快，与平常普通的立方体形成了鲜明的对比。当今绝大多数的建筑都是由简单的立方体作为主要部分，因为这样既省去了建造经费还便于建造。但是一座位于阿塞拜疆共和国首都巴库的地标性建筑在2013年伫立而起，它就是盖达尔·阿利耶夫中心，扎哈将它设计成为了一个顶、侧、底三面融合在一起的一个整体的曲面，从远处看如同一块如同一块而柔软的布搭在了地面上。整个建筑极具流动感。但是这种曲率近乎为零的建筑建造起来颇为麻烦，因为整体的曲面成度不能用一张平直的板来建造，所以在建造时分成了无数的小三角网格来拼接，以此来达到想要的效果。流线的叠加有机地连接了各个功能区，而不同的折叠形状也给每个功能区带来了高度的视觉识别和空间分离。在建筑的内表面，设计师也给出了一个视觉上的侵蚀差异，作为一个别致的室内景观。[3]可以说即是解构主义影响了扎哈，也是扎哈对于解构主义有了新的看法与认知，二者相辅相成。

结语

其实扎哈的设计与解构主义有着密切的联系，解构主义也影响着扎哈的设计。想要深入的了解扎哈的建筑思想就要从她设计的建筑本身的形态入手，在她看来，建筑本身不是简单的一个基体，其内外结构都是有地方可以深入探究的。

也正是这样一位伟大的设计师打破了传统建筑的对稱与秩序。但她并没有与传统相悖，她只是在传统的基础上进行了创新，为建筑设计开拓了新的天地。

参考文献

[1]DimaStouhi.什么是解构主义[z].（Trans.林诗韵LinShiyun），2018.

[2]李静薇，刘松茯.普利茨克建筑奖获奖建筑师———扎哈·哈迪德下[J].城市建筑，136-137.

[3]扎哈·哈迪德.线条流畅的盖达尔·阿利耶夫文化中心[J].设计之家，2013.