比较视域下的幼儿美术教学策略

洪梅

美术作为幼儿一种富有意趣的学习与创造方式，其教育价值不仅仅止于幼儿审美意识与表达素养的提升，也不仅仅止于幼儿对于世界与自我的体察认知与能动建构，更包括观察、理解、想象、分析、组合、反思、改进等诸多基础能力素养的培养。“比较”既是基本的学习目标，也是基础的学习策略；既是一种思维方式，也是一种研究方法。对于幼儿来说，比较方法的使用已然融入他们的一日生活，只是我们在教学活动中尚未给予“比较”应有的重视。在美术教学的实践探索中，我们发现这样一种普遍的现象：幼儿的美术创作过程常常以感性、直觉、即兴为主，以单向线性思维为主。也因此，幼儿的作品往往表现为整体构思、多元思维与多向预期的缺失。为此，我们在顺应幼儿学习心理特质的同时，逐步引领他们超越自我，让理性之光照进更为美好的美术生活之中。

一、外部引导比较

外部引导旨在唤起教师多向思考、突破单一思路、触发现实反思、寻求后续改进。其基本原则是见机行事、方式多样、适可而止、逐步减少。教师应避免过度介入、强行干预幼儿的美术活动，预防引导不当导致幼儿的自主性弱化、作品的整体性受损。

1. 提问策略。在美术活动中，教师在引导幼儿运用比较思维时，提问一般有三类：成因性提问，如：“你怎么想到用蓝色？”“老师，我画的是仙草，就不用一般的绿色。”可能性提问，如：“这只小猫咪睡不着，它会闭眼装睡，还是两眼开着，会睁一眼闭一眼吗？”“我的这只小猫很调皮，它该是第三种样子。”展望性提问，如：“这棵树好高好粗哦，熊猫宝宝能爬到树上吗？”“是的，熊宝宝的手太短了，我帮它戴上壁虎姐姐的吸盘手套吧。”

2. 意外策略。幼儿在创作时，常常“我行我素”，甚至“一意孤行”。这本身不是坏事，甚至是一种积极的生命状态。但着眼于幼儿的更好发展，适时采用意外策略，可打破其惯常做法，更好引发幼儿的比较思维。意外策略一般有三种：起点性意外、过程性意外和结果性意外。如教师故意把发给幼儿的纸上泼上不规则形状的颜料，并说：“孩子们，老师不小心把颜料弄到了纸上，请大家帮帮忙，开动脑筋，画画时用上这色块，可以吗？”幼儿就会与原定的画面比较，或者基于色块展开多种画面的比较性联想。

3. 阅读启示策略。该策略适用于综合性美术活动，是比较与倾听、想象、表达合一的一种美术作品创意触发过程。如教师引导启示：“今天，我们来画一幅画，名字叫《熊猫圆圆》。这是一只怎样的熊猫呢？听老师讲故事。山坡上，五只熊猫一起玩，圆圆最小最胖，才学会爬树。今天它系着红腰带，却爬在树的最高处。风来了，熊猫们陆续下树，圆圆贪玩还站在树上。下来吧，小圆圆！小圆圆往下一看，地面在摇，它吓坏啦！不怕，不怕，我们会救你的！熊猫拉来了红色的气垫床。小圆圆掉在了软软的床垫上笑了，四只拉着气垫床的熊猫却吓坏了。”这里有多重比较，胖小、高低，可启发幼儿以比较思维构思画面。

4. 音乐引导策略。音乐最擅长情意表达与场景创设，以音乐引导幼儿展开比较思维，不仅可感性比较，更可进行理性的、人物与场景的整体性比较。如：“孩子们，老师为你们每人准备了三只兔子，你可先为它们编上号码。现在，先听一听这三段音乐，想一想这三段音乐各有什么不同，表现兔子怎样的一种心情？孩子们，老师开始重放第一段音乐，请根据音乐为一号小兔画表情……”幼儿在平和、喜悦、忧伤的三种音乐声里，不仅做着与音乐的一致性思考，而且在创作三只兔子表情的时候，也进行着前后不同表情的比较区别思考。

二、自主自觉比较

幼儿比较思维素养的培养，不仅需要外部力量的推进，更需要其内在的学习力。而要激发幼儿比较思维的自觉、自主、自省和自修，最佳路径就是引领幼儿在有品质的思维实践中逐步接近目标。

1. 两幅同作策略。两幅作品同时创作是一种很受幼儿欢迎的游戏。开展这一活动的前提是要求画作不繁复，作品完成时间相对较短。一种做法是让幼儿按同一主题创作两件作品，再通过自主比较或同伴间的比较，实现作品的更优化选择。另一种做法是让幼儿以同一事物为对象，创作出两幅表现其不同情意状态的作品，如同时以云朵为对象画两幅画，一幅是《快乐的云朵》，另一幅则是《伤心的云朵》。这一过程会触发幼儿自主地展开思想与行动的比较，他们不仅会自觉改进用料和用笔，而且会在比较两幅作品间的差别与优劣后，主动调整自己的创作。

2. 评鉴策略。教师可请幼儿当小评委，对多幅同主题、同内容、同形式的美术作品进行评鉴，引导幼儿在欣赏与鉴别中表达个人观点，也可将幼儿分成多个小组，让他们通过小组充分讨论，提出小组意见。以此促进幼儿的比较思维发展，提高幼儿的审美素养。

3. 预测策略。借助教师的现场示范或多媒体，请幼儿根据教师的提示展开预测。例如：“今天，老师要画一只快乐的小猫， 眼睛是大大的，还是小小的？是花猫，还是纯色呢？它是坐着呢，还是躺着呢？ ”幼儿在持续的研判、猜想和证实进程中，会跟随教师，在可见的作品创作与自我设想之间，持续比较、多层比较、系统比较，由此促进幼儿对于线条、色彩、结构和生命神采的领会与表达。

4. 多人合作策略。幼儿合作创作一幅作品，不只有相互理解与配合，在深层意义上还需要不同视角、视点与过程性、发展性的比较思维。这样的创作，一开始可能会出现创作小组成员间的想法与做法的冲突，而这一过程对于幼儿的发展却很具价值。合作过程中，幼儿会逐步自觉地对同伴的想法做法进行理解与比较，改进相互间的沟通与合作，进而催生更理想的美术作品。

三、情境触发比较

这里的情境，包括可见的物性情境与不可见的非物性情境。人总存在于一定的情境中，即便情境中没有对应性条件、因需性学习材料、配套性激励机制，其实在某种意义上，它也是一种美术情境，所不同的只是情境不同而已。

1. 示范观摩策略。在艺术家的成长经历中，观摩体会名家创作的具体过程，由此习得技能，引发反思，实现个人艺术素养与能力的全面提升，几乎已成为常理，也因此，艺术界的拜师学艺至今风行。由此，我们想到在美术活动中，观摩欣赏对于促进幼儿发展的价值意义。比较作为一种基本的学习与思维方式，只要有基本的对象出现，并被幼儿所关注，比较学习便会自动发生。美术作品创作的观摩对象可以是教师，也可以是幼儿，从教学的实际出发，我们更可以取材于网络资源，也可以通过现代技术，为幼儿制作示范观摩的微视频，其教学效果很是显著。

2. 群组优选策略。在幼儿园课程建设中，我们尝试跨班混龄美术主题活动，这种活动以幼儿的兴趣为驱动，以项目为载体，以混龄团队为组织。如在水彩创意涂抹、微型雕塑、自由装饰、色块饼图等美术活动中，群组引发全体成员间自主、自在的探讨尝试，而在这期间，幼儿的思想、行为、作品、效果的比较随时发生，更可喜的是随着比较的深入，幼儿作品的创作水平也因此提升。

3. 资源多样策略。在美术活动中，美术的工具、材料、作品、情境、指导者等是其资源的基本要素。对于幼儿而言，是提供一张纸与一种工具，还是提供多种美术材料与工具，是提供个别范作还是提供展览级作品，是只有一位教师指导，还是有志愿者或大龄幼儿给予合作性指导，对于幼儿审美视野的打开、美术思维的发展、作品品质的提升影响偌大。而其中很重要的便是幼儿在这样的过程中不断地经历比较，不断地获得启示，不断地改进方式与技能。

4. 同题异构策略。所谓同题异构，一类是同一对象不同情境、不同情态、不同表现方式的比较性创作活动，如水滴娃娃的高兴与不高兴。另一类是不同对象的同一情境、同一情态、同一表现方式的比较性创作活动，如会跳舞的动物们，幼儿在美术活动中，自然会展开动物间行为方式的差异性比较，并且要把这种认识转化为笔下的图像，这显然对于促进幼儿的思维发展具有积极意义。

幼儿的美术创作过程，以感性为主。比較思维的引入，需要我们更为深入地研究儿童，研究美术，研究美术与儿童的关系。在具体的美术活动中，有三点值得关注：一是自然，自然的美术学习可以让幼儿拥有一种春风化雨般的学习生活状态，教育中要切实消减美术活动中可能存在或出现的关系、时机与条件的不和谐；二是情境，情境是幼儿愉快地进入和沉浸美术活动的基础，也是借助比较体验思维理性与表达完美的重要条件，情境的创设、维护与生成要突出“美好”主题；三是自由与趣味，幼儿的美术教育应强调创造性表达，而非习得性达成。因为，唯有自由才有创作，唯有趣味才能真正激活与点亮童心。