室内公共环境的生成要点
2020-10-21刘凤梅吴诗雨
刘凤梅 吴诗雨
室内公共环境会影响人的感知和情绪体验,进而对创造力产生影响。因而,对室内公共环境的生成进行细致周全的考量极为重要。幼儿作品是众多因素中可变性和灵活性最强之一,对其进行艺术化管理和展示,将使室内公共环境在设计与教育一般原则之下,最大限度发挥园所理念与幼儿主体性。幼儿作品的艺术化管理和展示需要彰显多样性,充分发挥每一种方式独特的风格和存在价值。
一、幼儿作品的艺术化展示方式
幼儿艺术作品是幼儿自我构建的艺术产物,是其对周围生活的认识与感受的表达,是其多方面发展情况的集中展现。如何将幼儿艺术作品完美地展示于室内公共环境,是一个值得思考的问题。以下将以多所幼儿园为例,介绍若干种幼儿作品的艺术化展示方式,这些多样化的展示方式构成了园所一幅幅和谐的画面。
1. 平面展示
平面展示通常用于幼儿的绘画作品,绘画作品由于以平面纸张为载体,因而适用于简单而又明朗的平面展示。利用平面展台,比如墙面、桌面等都可以进行较为日常的艺术作品展示。
2. 立体展示
立体展示通常用于幼儿的手工作品展示,例如折纸、超轻黏土等创意性作品。我们可以通过平面展台立体化,将幼儿的立体作品展示在平面的平台上。这样的展示方式可以更加直观地展现幼儿艺术作品的形态,继而凸显其特色,从而更加充分地表达幼儿的创意和情感。立体展示有堆叠、悬挂、拼接等多种具体方式,各有其特色。
A:地面立体展示
B:悬挂立体展示
3. 场景展示
场景可以起到了解背景、烘托氛围的作用,场景展示在作品立体展示中处于举足轻重的地位。我们可以根据幼儿作品的内容和特点,丰富其背景,让背景将幼儿作品中的未尽之言“说”出。场景渲染而出的氛围可以让欣赏者有一种更为身临其境的感觉,对其情绪和创造力能够起到一定的积极作用。
4. 主题性展示
主题性展示不是单纯的展示方式,更具有深刻的课程意涵。幼儿对世界、对他人、对自己有着个人的独特理解,他们的艺术作品是表达其观点和感受的一种载体。不同的主题,比如友谊、家人、兴趣爱好等,都可以从不同角度反映幼儿的内心世界。主题性创造可以培养幼儿的想象力、创造力和学习品质,而通过主题性展示可以更好地传达孩子们对世界和各类事物的看法与观点。这样一来,家长和老师能够更加了解幼儿,成人和幼儿之间的沟通也会有更好的效果。
5. 作品原本特性展示
作品的核心是其本身的特性,我们需要忠于其原本特性。场景固然有烘托作用,但若过于注重,则将会掩盖作品本身的价值。对于幼儿的立体作品而言,把眼光聚焦于作品本身才是关键所在。只有把作品原本特性展现出来,才能真正表达幼儿的真实想法和真情实感。
二、幼儿作品的艺术化展示的要点
在幼儿艺术作品的展示中,我们特别要注重的是:拒绝装饰性,遵循艺术性;拒绝奢华化,遵循生活化;拒绝拼凑性,遵循整体性;拒绝碎片化,遵循情景化;拒绝永久性,遵循可变性。尤其是作品的尺寸大小、装裱材质和方式等需要我们进行考虑和分析,从而将幼儿的内心世界和情感准确而清晰地表达出来。
1. 大小尺寸一样,整齐统一
对于幼儿艺术作品的展览可以制定统一的标准,如将作品的尺寸规定成相同的大小。这样展示出来的作品整齐统一,不会造成某种混乱的局面。对于创作者(因欣赏者也可能是幼儿)而言,可以更加直观地表现其艺术创造力;对于欣赏者而言,可以更方便、更好地对作品进行欣赏。
2. 大小尺寸不同,乱中有序
除了整齐统一的展示方式,幼儿作品的尺寸大小不尽相同也能展现出乱中有序的和谐美。对于平面作品而言,可以选择大小甚至形状不同的组合相框,依然很有秩序。而对于立体作品而言,我们也可以尽可能选择这种方式。立体作品较平面作品而言更为复杂,尺寸也更难做到统一。那就不妨选择不同大小的尺寸,根据作品主题和幼儿自己的创作灵感进行艺术创作和布置展览。只要我们把握住乱中有序的要点,也能很好地表现主题和情感。
3. 装裱的方式与样式
幼儿的艺术作品表达的是幼儿的内心世界和他们对某一主题的自我理解,将他们的作品装裱起来不仅使作品看上去更加正式,更使幼儿感受到极大的鼓励;而且还能使作品更好地被保存下来,成为一种记忆的储藏。幼儿可以在作品下面衬托卡纸或者用布做衬底,用纸箱板做框,也可以选用树枝做框。用自然材料或者多媒材料对边框进行装饰会使作品更丰富,表达出的内容和情感也会更透彻。
4. 作品与展示载体的关系
作品要进行展示,那必然要考虑其和展示载体的关系。相匹配的展示载体能最大限度地提升作品表达幼儿内心的力度,也能更好地提升作品对欣赏者的冲击力。以作品的材料色彩为例,我们可以选择与该色彩相同色系的展示载体,那样会比较和谐。当然我们也可以大胆地选择互补色,尤其是黑与白的对比,给视觉带来的冲击力会更加强大。
总之,幼儿作品的展示方式和要点中需要考量的地方有很多,需要我们更加深入地了解和探索。室内公共环境的生成不仅要靠作品本身,也有赖于展览方式,从而才能強有力地表达幼儿的真实想法和情感,才能架起作品与欣赏者之间互相沟通的桥梁,更好地传达艺术的魅力。