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论是枝裕和的导演风格

2020-10-21熊乙桧

文艺生活·中旬刊 2020年7期
关键词:镜头语言

摘要:是枝裕和是日本最具影响力的导演之一,酷爱以底层人民作为叙事视角,立足于残缺的家庭题材,以冷静克制的镜头语言,非戏剧化的叙事手法,不经意间的生活细节来表示现实生活的残忍和温情,形成了迥异于同时代其他导演的鲜明风格。本文以是枝裕和最具代表性的电影为侧,从题材选择、表达形式、镜头语言三个方面对其导演的整体风格展开论述。

关键词:是枝裕和;导演风格;题材选择;表达形式;镜头语言

中图分类号:J911

文献标识码:A

文章编号:1005-5312 (2020) 20-0103-01

一、前言

是枝裕和毕业于日本早稻田大学文学系,在早年拍摄记录片的工作经历和偶像导演侯孝贤的共同影响下,形成了独特鲜明的导演风格。1995年,是枝裕和凭借着处女座《幻之光》-鸣惊人,引起了国内外的广泛关注,此后的二十五年,保持着高度的创作热情和效率,拍出了一部又一部经典的作品,成为当代日本电影导演中最具有国际影响力的导演。是枝裕和被评论家称为“新日本电影新浪潮”代表以及“同辈人思想最严肃的导演”。

二、题材选择:偏爱残缺的家庭

是枝裕和作为最擅长处理家庭题材的导演,在他近二十五年的导演生涯中塑造了各式各样的家庭。是枝裕和以冷静客观的镜头,聚焦于日本社会中的一个个普通家庭,将家庭中日常的温馨与冷漠、美好与疏离、欢乐与残忍在不动声色的影像中缓慢的呈现在观众眼前,展现出是枝裕和对人性的洞察、对社会的审视和对世界的思索。

家庭是是枝裕和创作的核心元素,通过影像来展示家庭成员之间的关系和矛盾,传递出家人的温情与美好,同时也揭示了现实的残酷和冷漠。从电影《幻之光》《无人知晓》《女口父如子》《海街日记》到新作品《小偷家族》,都是是枝裕和对残缺家庭电影的尝试,以独特的导演风格来揭示个体与家庭的矛盾。

在电影《幻之光》中围绕着由美子的家庭生活展开叙事,奶奶的死亡、丈夫的自杀给由美子的生活带来持续性的伤痛和阴影,影片著重展现了由美子孤独悲伤的情感状态。电影《无人知晓》则是围绕着明和弟妹的家庭生活展开叙事,以平和的镜头语言来展现了同母异父的四个儿童被母亲抛弃后,在艰苦绝望困境中强烈的求生欲望,让观众更加理解生活的本质。电影《步履不停》围绕着纯平的葬礼的家庭生活故事展开,影片在两天的叙事时间里,呈现了剧中复杂的人物情感,将每个人的遗憾和期盼表现的淋漓尽致。电影《如父如子》围绕着报错孩子的中产家庭生活展开叙事,被迫在六年的亲情和血缘关系中做出选择,折射出社会阶层的隔阂。电影《海街日记》中以香田家的四姐妹作为叙事主体,以日记体式的叙事手法展开对四姐妹之间的日家庭常生活进行记录,呈现了一个温馨美好的家庭。

三、表达形式:日常化的叙事模式

日常化的叙事模式是是枝裕和一直以来所擅长和坚持的,由于早年拍摄纪录片的工作经验,他善于运用长镜头和固定镜头来表现普通家庭的日常生活,影片没有戏剧化冲突的设计,基本遵循时间顺序,通过日常生活中的细节刻画和人物对白缓缓地表现深层次的情感和内涵。日常化的叙事看似随意,却在絮絮叨叨的镜头中表达了影片背后对现实生活的思考,真正的做到了不是戏剧却韵昧十足。

《幻之光》作为是枝裕和的处女作,影片中的故事情节十分简单,片中并没有对由美子奶奶和丈夫的死亡进行强烈的冲突设计,而是通过由美给女儿亲手剪头发,女儿照顾儿子,由美子一家人吃东西、一起聊天琐碎的镜头来展现由美的现实生活,同时也时不时记录由美子对着前夫遗物发呆来体现出人物内心情绪的变化。影片《步履不停》是通过记录长子纯平的忌日当天的日常生活,通过在日常生活中的细节描述和人与人之间的不经意对话,放置于庭院、卧室、厨房等空间下,充分的展现出错综复杂的人物关系。《如父如子》面对两个家庭抱错孩子并且养育六年的大事,是枝裕和继续用平静沉稳的叙事方式来展现两家的日常生活,没有激烈的冲突和争吵,最后是营造了“大团圆的”结局,细腻的刻画了两代人之间的情感。《海街日记》情节设置单一,以四姐妹的日常生活串联起来,通过记录生活里的风景、食物、植物等生活细节来完成影片,没有巨大的矛盾也没有激烈的争论,同父异母的四姐妹聚在一起展现了生活的美好。《小偷家族》则是展现了一爪“陌生人之间亲情”的故事,通过对临时组建温馨家庭的刻画,记录下家人之间对彼此的爱,分享食物、分享人生经验、分享生存技能等日常生活,在平和的影像中感悟影片的内涵。

是枝裕和的电影,独特的风格标志之一便是采用生活流式的叙事手法,平淡如水地将生活的细枝末节不加修饰地呈现在荧幕上。在是枝裕和的艺术世界里,以温和的镜头直面现实生活的复杂情感,以日常化的叙事模式来展现影片内在的主题价值,颇具有个人导演风格。

四、镜头语言:长镜头和固定镜头的运用

是枝裕和一直贯彻着冷静克制的影像风格,影片中所有的情绪都在时间的流逝中缓慢的流露出来,是枝裕和擅长在平静生活中营造巨大的感情冲击。是枝裕和由于多年的纪录片拍摄经验和其偶像导演侯孝贤的影响,长镜头和固定镜头的运用成了是枝裕和最重要的影响标志。

是枝裕和的电影中长镜头较多,且大多固定镜头拍,让观看者的注意力静静地集中到镜头中的人物或景物上,心绪深深地卷入镜头营造的情境和人物的内心世界中。枝裕和在影片中大量的采用长镜头和固定镜头来交代生活,利用细节来增加人物的情绪。电影《幻之光》中,是枝裕和就开始尝试建立自己的影像风格,影片中由美子在奶奶和丈夫死后的个人情绪被是枝裕和冷静的展现出来。全片大量使用中远景固定镜头,来展现由美子内心孤独悲伤迷茫的心境。结尾运用长镜头展现由美子亲眼目睹一场丧礼,使其明白自己的忧伤是因为缺乏一次正式的告别。影片《步履不停》则是以长镜头和固定镜头的运用来展现普通家庭里的日常生活状态,特别是在饭桌吃饭场景,大量使用大景别固定的长镜头来客观真实的记录了横山一家吃饭的场景,在推拉摇移的手法中,展现了家庭成员之间微妙的关系。在影片《海街日记》中,大量使用长镜头来展现自然景物,刻画了一个风景美如画的小镇镰仓。使用固定长镜头来展现四姐妹的家居生活,吃饭、打闹、聊天等都被默默地记录下来,平静而缓慢地展示生活。影片《小偷家族》中由于小木屋环境狭小,摄影机的调度则以固定的长镜头为主,客观的态度来展现一家人的生活。

如果说日本导演北野武在电影中揭露了人生的残酷,那么是枝裕和就是用镜头刻画了微不足道却更柔软的具有诗意的人生。是枝裕和用大量的长镜头和固定镜头来交代生活,利用细节来增加人物的情绪,很少使用主观镜头和特写镜头。是枝裕和的影片不依靠跌宕起伏的故事情节,仅仅凭借着碎片式的生活片段,不紧不慢的诉说着“家人与爱”的故事,让观众产生共鸣。

五、结语

作为新电影运动代表之一的是枝裕和,从第一部作品开始就一直在营造自己的导演风格,在二十五年的创作生涯中一直不断的延续和深化,形成了具有鲜明特色的艺术风格。是枝裕和以平静温和的方式塑造一幕幕生活场景,自然真实的揭示出对生活的理解,能够让观众在客观平静自然的影像中,感受到生活的美好、电影的美好。在商业化电影不断发展的中国电影市场,是枝裕和的导演风格为中国文艺片的创作提供了宝贵的经验,值得我们去分析和研究。

参考文献:

[1]杨雷,是枝裕和:漫步日常风景,触摸人性温暖[J].世界文化,2016 (02).

[2]李楠,是枝裕和电影作品的东方式表达[J].北方传媒研究,2016(06).

[3]宋素丽.时光中,那流动氤氲的温情与坚韧——是枝裕和剧情片视听语言分析[J].新疆艺术学院学报,2019 (02).

[4]陈昊.是枝裕和导演风格研究[J].艺术评鉴,2019 (17).

作者简介:熊乙桧(1997-),女,四川宜宾人,福建师范大学硕士研究生在读。

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