谈舞台美术四维时空交错的艺术特性

刘建

摘要：舞美设计兼有时间艺术和空间艺术的性质，是四维时空交错的艺术，具有很强的技术性和对物质条件的依赖性。所以它不能只是一个静态的雕塑，而必须和節目编排流程契合，与演员动线结合，有爆点有高潮有时间推进有起承转合的变化：它也不能只是存在于电脑或者平面纸张上的效果图，而在现实空间的搭建实现，就必须牵扯到建筑力学、空间结构、材料运用、机位拍摄角度等等各方面的知识体系。

关键词：舞美设计;时间艺术;艺术特性

中图分类号：J525.2

文献标识码：A

文章编号：1005-5312 （2020） 20-0079-01

一、前言

随着高科技文化演艺的时代已经到来。数字化的舞美特效，逐渐成为一场演出的巨大亮点和卖点，并成为文化创意领域中一项重要的表现形式。舞美特效兼具时间艺术和空间艺术的两大特点，是四维时空交错的艺术呈现。动态的数字画面配合灯光、机械、音频等等舞台装置，形成一个更为生动、丰富、震撼的演艺舞台，带来更具观赏性、冲击力、艺术感的视觉效果。

二、舞台空间的视觉构成

舞台设计是为演员动作的展开围绕着“物”的造型处理，它为演出创造一个充满从物质世界到精神世界各种符号信息的有组织的空间。它的艺术表现手段和运用的“武器”远远超出了绘画、雕塑等其他造型艺术所需的条件，它的造型因素形象还体现在剧场、舞台、布景、道具等技术成分上，它们与戏剧的其他艺术成分相结合，共同创造出戏剧艺术的整体形象。

通过布景、道具等物质因素在参与戏剧动作发展的过程中给观众以美的享受是舞台设计的又一项重要任务。

舞台空间的视觉构成主要探讨有序空间情境下的造型美学。其中，形状、空间、色彩和肌理等作为舞台设计基本的视觉要素，是视觉诠释和认知的核心，它们构成了一套舞台设计的视觉语言。然而，语言的构建也必须依托于视觉语言结构。因此，在掌握了视觉要素的基本属性之后，了解舞台空间结构和视觉组织的基本原则，对于舞台空间的有序构建至关重要。 “要设计出非凡的东西，先要认清令其平凡的元素。经由对平凡造型状态的巧妙操控，有助于打造出新的图像。”舞台设计与绘画、雕塑等造型艺术一样，在形式的构造中也具有自身的审美构成要素，包括形状、空间、色彩和肌理等多种因素。通常情况下，它们是被组合成一个整体同时存在于舞台空间中。但是，当我们将这些因素分解并加以分析时，却发现其自身传达出的审美信息也能影响到观众的感知。

三、空间

“空间是由面围成的虚空。”它是由舞台底面、舞台上空的物质形成的四维空间，顶面以及布景、道具等物质的垂直面和垂直的背景等因素来加以限定的。包围着空间的各个面的形状、大小、色彩以及舞台灯光、音响等因素都将对它产生影响。

“空间不仅是艺术发生的环境——由物体和形象填充的一片虚空，更是艺术的基本原材料之一，需要人们去把握、研究和塑造。剧场建筑围起一片虚空，定下长、宽、高的边界，一如画家在白纸或空白画布的范围之内分割空间，或雕塑家通过物质体积确定身边环境，或在支架内营造氛围，戏剧艺术家在舞台的范围内分割空间，用布景围起空间，用道具和演员确定环境。舞台空间和演员的台词一样，是戏剧体验中不可或缺的一部分。”关于限定空间的几个重要因素，舞台底面及垂直面两者对演员的表演都有影响，但是底面对戏剧动作最为重要，而垂直面则会更多地影响舞台设计视觉图像的创造。至于顶面，舞台设计一般不会轻易使用，但也有不少设计者以其为主要元素来创造出独特的舞台空间。

在玛利亚·布江森为《狡猾的小雌狐>所做的设计中，设计的重心显然是对舞台底面的处理，高低起伏的丘陵台面由三块可活动的装置组合而成，俄罗斯舞台美术家大卫·鲍罗夫斯基为《恶魔》所做的设计显然是以垂直面为着力点的。鲍罗夫斯基采用了极简的艺术手法，在舞台上构筑了一个抽象、单纯而又充满厚重感的空间。这个略带有建筑感觉的空间结构体现的是中世纪高加索地区的教堂屋顶的意象，它由两层立面的景片和它们之间的平台所包围。立片上端的三角切口形成了古代格鲁吉亚的建筑轮廓造型，就像是教堂的圆屋顶或者墙壁。而白天幕上一个巨大的黑色十字架偏离了其原来的造型，垂直面上端的三角与前方立片上端的切口遥相呼应，它又可以被理解为是圆屋顶的轮廓。这个被悬在半空中的抽象化了的巨大十字与立面景片和地面平台之间的相互作用，形成了一个具有巨大张力且富有象征意味的空间。

顶面可以限定空间的高度，有时，舞台设计将项面作为空间创造的主要因素时能产生特殊的戏剧效果。如在《灾祸》的演出中，托芬设计了一个具有巨大体量的、摇摇欲坠的建筑结构。向后倾斜的背景墙面与嵌在墙面顶端横梁上并伸向舞台前区的三根大梁随时有倒塌的可能。而在舞台的两侧，则各有一组交叉的柱子勉强支撑起这个庞然大物，巨大的重压与微弱的抵抗形成一种力的抗衡，将人物面临灾祸时的无助与脆弱凸现了出来。

总之，现代舞台设计者创造的多种多样的场景变换实例证明，处理时空转换和设计思维有着密切的关系。相比传统的分析性的舞台设计思维，现代舞台设计的思维方式更倾向于综合，随着综合程度的不同，产生的形式也就各种各样。

参考文献：

[1]王睿.浅谈舞台空间的艺术处理[J].艺术科技，2007 （02）.

[2]张军梅.浅谈戏剧舞台空间的构图——灯光对舞台信息的传达[J].戏剧文学，2005 （011）.