论紫砂壶“瞰荷听秋”的工艺特征和人文意境

谢浚谦

在紫砂艺术之中，我们最为直接的第一印象就是其造型艺术。一坯普普通通，看起来灰头土脸的紫砂泥料，在宜兴紫砂艺人聪慧的头脑和灵巧的双手之中，幻化成一件件变化万千、精妙绝伦的紫砂艺术精品。以紫砂泥料良好的可塑性为依托，大自然的山水日月、花鸟鱼虫等等都融入紫砂壶中，同时紫砂艺术和文人雅士结合起来，集诗书画印等等艺术形式为一体，从某种意义上来说，紫砂壶已经不仅仅是一件单纯的喝茶器具，而是我们心灵的共鸣和情感的寄托。“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”，在宋代就已经诞生的紫砂壶经过漫长的历史沉淀和世世代代的紫砂匠人传承和创新之中，形成了独具一格的艺术体系和完善的工艺标准，特别是采用传统手工成型的制作工艺，是区别于其他陶瓷艺术最为明显的特点，只有真正的手工成型，才能够充分地发挥紫砂匠人的工艺水准和所思所想，才能够不拘一格地创作出令世人惊叹的作品。

我的这件紫砂艺术作品《瞰荷听秋》把紫砂传统的花器技艺的特点完全地展示出来，在荷花的题材之中融入了自己对于紫砂艺术的感悟与理解。此壶壶身饱满圆润，实用大气，首先满足了紫砂壶的实用性，在此基础之上壶嘴、壶把、壶钮的设计把荷花的形态展示得淋漓尽致。壶嘴为藕节设计，弯流婉转，活泼可爱，生动有趣，出水也是非常的爽利，壶把和壶流一脉相承，圈卷舒适，营造出良好的视觉体验和空间感受。壶口位置的一圈荷叶装饰非常的引人注目，在舒卷自然的造型之中富有灵动，充满了生机勃勃的感受。壶盖形态宛如池塘里的一圈圈涟漪，层次丰富，次第展开，壶盖压合壶口，严丝合缝，气密性非常良好，上面一个小小的莲蓬形态作为壶钮，既具有生动的把玩性，又方便于拿捏，彰显出了创作者的匠心独运和精湛的紫砂技艺。在我设计和创作此壶的过程中，我经常地去看池塘里面大片的荷花，因为宜兴本来就是江南水乡，到处都是池塘，荷花可以说是最为常见的水生植物了，甚至在我的工作室中都会种植。所以我会把对于荷花的形态捏塑和情感表达都融入自己的作品之中，从整体上来看这件作品《瞰荷听秋》，我采用了俯视鸟瞰的角度来用紫砂的艺术语言来表现秋荷的形态特征，通过细节的把握和整体气韵的营造来把荷的姿态完美地呈现出来，同时，让我们感受到其中传递出来秋天的讯息，在呢喃细语声中，秋天正向我们款款走来。

“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，江南水乡宜兴不仅仅是紫砂的故乡，同时也是许多南方代表植物的所在之地。在中国传统文化意境之中经常出现的竹子、荷花等等都在这里随处可见，这些植物的形态也成为了宜兴紫砂艺人信手拈来的创作灵感和题材选择。荷花除了有俊美的外观之外，还具有着“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的美好品质，在宋代大儒周敦颐笔下熠熠生辉，成为了许多文人雅士美好品格的追求和中华民族传统精神的象征之一。在紫砂艺术之中，以荷花为题材的经典作品也是不胜枚举，花器大师蒋蓉的荷花器型出神入化，成为后背们临摹和学习的典范。我的这件紫砂作品《瞰荷听秋壶》就是在传承经典的基础之上兼容并蓄，开拓创新，用自己的理解和感悟把荷叶的形态充分地演绎出来，更加的具有动感和传神的姿态，让人观之仿佛身临其境，在莲叶何田田的池塘旁边俯瞰，阵阵秋风吹来，蛙声一片，田园之乐扑面而来，充满了浓浓的人文意境。

结语：宜兴独特的地理位置孕育了丰富灿烂的紫砂文化，宜兴的紫砂艺人在不断地传承和发扬紫砂艺术的过程之中，把自己家乡和身边的许多形态用抽象的手法通过紫砂艺术演绎出来，折射出自己的内心世界的同时引起了许多壶友的共鸣，于是紫砂艺术凭借着良好的饮茶功能和其中非常重要的人文雅韵，成为了我们茶座之上不可或缺的重要斗茶利器，在为我们的生活带来方便的同时影响着我们的精神世界。