论紫砂壶“日月同辉”的绞泥工艺和美好寓意

卢 熙

作为江南宜兴的传统工艺，紫砂艺术已经在这片土地之上绵延传承了600多年的历史了。精美绝伦的紫砂壶集诗歌、书法、绘画、篆刻为一体，成为了陶瓷艺术之中靓丽的奇葩，在历史上许多的文人墨客都对紫砂情有独钟，不仅仅创作了许多吟诵它的诗句，而且亲自参与设计了大量紫砂艺术品，比如我们最为熟悉的“曼生十八式”的设计者陈曼生就是著名的篆刻家、画家，正是在他们的大力推广和宣传之下，紫砂艺术达到了一个新的高度，上升到了艺术品的层次。同时，许多的紫砂匠人在传承经典的基础之上不断地创新发展，近代著名的紫砂“吕氏绞泥”工艺的发明者中国工艺美术大师吕尧臣就是把新的理念和思想注入紫砂艺术之中，山川、河流、日月等等元素通过紫砂不同颜色的泥料一层一层地组合起来，形成了抽象却动人的形态，呈现出令人叹为观止的紫砂艺术。在这紫砂的方寸之地，融合了中国传统文化的博大精深和自然万物的神奇多姿，同时倾注了无数紫砂艺人的理念、灵感和心血，为传承和发展古老的紫砂艺术文化瑰宝做出了巨大的贡献。

我的这件紫砂作品《日月同辉》就是采用了绞泥的工艺手法，在传统紫砂器型的基础之上，融入了新的技巧和演绎，让此壶充满了抽象的艺术性，给人以耳目一新的感受。此壶容量相对来说比较大，壶身的大气磅礴在绞泥工艺的装饰之下非常的和谐自然，壶底置小足，凸显出更加的端庄稳重和层次感十足。壶嘴的设计如同一只小鸟一般婉转可爱，出水非常的爽利，与之相呼应的壶把粗壮有力，搭配壮硕的壶身相得益彰，壶盖嵌入壶身，与壶口严丝合缝，气密性非常的良好，没有半点的拖泥带水之感，壶钮的设计为一枚敦厚圆润的月牙造型，经过抽象的处理以后非常的美观，又拿捏特别的称手，和壶身的绞泥形成了完美的契合。此壶的最大亮点就在于壶身的绞泥工艺，几种不同颜色的泥料拼接在一起，形成了波浪的形态，圈圈环绕壶身，非常的绚丽，一轮金色的太阳浮现其上，隐约之中分外美丽，再搭配壶钮的月亮形态，为我们呈现出了一幅美轮美奂的日月同辉盛景。从整体上来看这件紫砂作品《日月同辉》就是在紫砂传统技艺的基础之上，充分地展示了绞泥工艺的神奇之处，我把紫砂五色土的特质充分地利用起来，在手法的运用上不拘一格，在造型的设计方面特别注重细节的表达，把中国传统文化之中的丰富内涵通过紫砂艺术的形式表现得淋漓尽致。

“日月之行，若出其中。星汉灿烂，若出其里。”三国时期著名的军事家、政治家、文学家曹操曾经在《观沧海》之中这样写道，为我们营造了日月的升起降落，就好像在大海的怀抱之中一样。太阳每天给我们带来了能量和希望，象征着朝气蓬勃和光明磊落，而月亮则点亮了我们的夜空，阴晴圆缺，变幻不停，和太阳一个白天、一个黑夜，一阴一阳呈现出我们国人心目中的团圆美满和吉祥如意。在紫砂艺术的世界之中，日月作为常见的形象，也经常地演化为紫砂艺人创作的灵感和题材，以绘画、书法陶刻的艺术形式出现。我的这件紫砂作品《日月同辉壶》则是独辟蹊径，采用了绞泥的紫砂工艺，把我心目之中的“旭日东升”、“海上升明月”等等脑海之中的形象和呈现出来的那种意境，用紫砂泥料的形式完美地呈现出来，让广大的壶友在欣赏此壶的过程之中，感受到了浓浓的现代艺术手法和对于紫砂技法的创新和理解，同时还能够感受到大自然的神奇和美好，把天地广袤、日月同辉的那种万千景象和丰富寓意融入其中，在冥冥之中引起了大家广泛的共鸣。

结语：紫砂绞泥工艺的运用使得紫砂艺术的呈现又多了一种令人惊叹的表现手法，在其中我们可以看到日月星辰的四季流转，可以看到大漠山川的壮美连绵，还可以找到许多生活之中的点点滴滴，这些都是紫砂绞泥工艺天马行空的杰作。宜兴的紫砂艺人把紫砂绞泥工艺这门独步天下的技法不断地传承创新和发扬光大，让紫砂艺术绽放出更加耀眼的光芒。