民族舞蹈口述史传承作用——以新疆哈萨克族舞蹈为例

□ 谢雯雯

口述史研究用于民族舞蹈传承发展方兴未艾。相对来说，虽然作为一种较为小众的研究方法，但其对于中国民族舞蹈的传承发展均有独特作用。本文以新疆哈萨克族舞蹈为例，简单探析了其于民族舞蹈传承发展中的作用及策略。

优秀传统文化，特别是非物质文化遗产的保护与传承通常需要传承人进行积极的保护，并进行必要的信息收集、整理与分析，在此过程中，不可避免需要传承人进行口述。[1]对于民族舞蹈传承，在某种程度上来讲，传承人的口述甚至起着至关重要的作用。但如果能从口述史的角度研究民族舞蹈的传承与发展，讲方法、有步骤地进行口述，则口述于民族舞蹈的传承更能发挥作用。

在口述史访谈时向舞蹈表演老前辈学习哈萨克族舞蹈

一、口述史

远古时期，在没有历史文献记录之前，人们通常以口述的形式传承历史。从已发现的资料来看，被称为东方“荷马史诗”《格萨尔王传》便以是以口述的形式传承的。[2]无独有偶，古希腊时期的《荷马史诗》也是通过相同方式完成的。

确切地说，口述史作为一门学科，以及其不断地发展成为一种研究历史方法直至上世纪40年代才开始出现，当时，美国哥伦比亚大学成立了专门的口述史研究中心。[3]自此，作为一种流行方法用于史学研究。在我国，也有一些学者为开展相关研究工作而开展了口述史的研究，但通常把其作为一种辅助方法使用。不过，即使在国际上，关于口述史的规范以及可能产生的法律、伦理问题等，人们并未达成共识。进入21世纪，出于研究的需要，中央党史研究室开始把其作为一种普遍方法研究党史，并取得了一定成果。但因为存有争议，有些研究者对即使已在某些专业学术刊物发表的研究成果，还是持以严谨的态度，只作参考，但却不予以使用。

二、口述传承舞蹈必要性与可行性研究

把口述史作为一种研究方法，用以舞蹈艺术的传承具有极大的必要性与可行性，这主要是因为在舞蹈艺术的传承发展中，“言传身教”是主要形式。[4]也因此，在现代社会，当人们在探讨如何传承民族舞蹈艺术时，通常提倡现代师徒制，倡导一对一言传身教的形式。本文在此以新疆哈萨克族舞为例探究口述史于民族舞蹈传承过程中所起的作用。

（一）必要性

国内外一些研究传统文化的学者热衷于“口述史”的研究方法，在很大程度上是由缺乏足够的文献资料有关。因为有一些少数民族甚至没有书面文字，所以其传承只得以口述形式进行。这也在某些方面导致了民族舞蹈文献资料的匮乏。也因此，对民族舞而言，以口述史的形式进行研究较为实用。再就文献档案记录而言，其视角通常对准那些具有典型性的事件或政治活动，而对于舞蹈艺术等通常只能记录下较少一个部分。

国家艺术基金新疆哈萨克族舞蹈教学传承与编创研究研讨会现场

也正是因为如此，直至在非物质遗产的保护下，新疆地区的一些哈萨克族舞蹈民间艺人才被人们发现。但关于他们舞蹈艺术的传承却又缺乏必要的资料。而且，需要指出的是，他们如其他舞蹈艺术的传承人一样，不擅笔墨。对于他们而言，舞蹈实践与表演是他们艺术活动的核心。在此情况下，运用口述史传承他们的技艺显得更为关键。

（二）可行性

首先，我国在以口述史研究舞蹈艺术传承方面已经有过探索。例如，在本世纪初期，北京舞蹈学院的潘志涛便运用口述史研究方法编写了一部民族舞蹈教材。其后，他又出版了相关专著，如比较有影响的《中国民族民间舞口述史》。再从地方民间舞的传承来看，也有许多学者通过口述史的相关研究，开展民间舞的传承与保护。例如，张璨通过口述史对江苏民间舞进行的研究。虽然从所发现的资料来看，目前尚无学者专门针对新疆哈萨克族舞蹈进行口述史的研究，但这些为相关方面的工作奠定了良好基础。

我国自古以来就是多民族统一国家。少数民族文化在中华传统文化中占据着极其重要的地位。近年来，党和国家极其重视少数民族优秀文化的发展。习近平总书记在多个场合明确表示党中央非常重视支持少数民族文化发展，对非物质文化遗产更是给予了莫大的重视和支持。2019年10月，国家财政部向社会公布，为贯彻党和国家支持少数民族文化的部署，将分别通过“转付支付”、“部门预算”对非物质文化遗产、文化人才启动专项基金。

这些均为通过口述史研究哈萨克族舞蹈，进而使之得到传承与保护提供了良好的外在条件。

三、口述史传承民族舞蹈的作用

（一）使民族舞蹈实现生态传承

通过对哈萨克族舞蹈的传承现状研究发现，无论是一些非物质文化遗产舞蹈，如“卡拉角勒哈”，还是其他一些并不属于非物质文化遗产的舞蹈，其传承人或表演艺术均出现了老龄化现象。[5]而年轻一代从事舞蹈传承或专业舞蹈表演的人较少，在此情况下，一方面要扩大舞蹈传承表演群体人口。另一方面，则以通过不同形式为这些迈向老年的传承人、表演艺人留下珍贵的资料，以便使其所承载的舞蹈艺术能原生态地保存下来。

2019年5月于萨代提家中口述史访谈时学习哈萨克族舞蹈

在此方面，口述史之所以能够发挥作用，不但在于通过这种方式，可以搜集一些紧密相关的资料。更主要的是，通过这种方式，也可以保存正要逝去的“声音”。相对于其他研究方法，口述史更关注普通个体的声音，由此获得的史料可在很大程度上弥补文献资料的不足。以此方式研究新疆哈萨克族舞蹈，其视角对准的当然是新疆地区的不同市县的哈萨克族舞蹈。研究表明，通过口述史对哈萨克族舞蹈进行研究，口述人的生活经历、舞蹈经历以及其对舞蹈传承发展的建议、观点，可为人们提供一条文献没有记载的路径去探究哈萨克族舞蹈的传承、发展与保护。

（二）丰富民族舞蹈的研究方法

对于民族舞蹈的传承与发展，人们一般较为青睐综合使用某些方法，特别是文献资料法与田野研究法。田野研究法通常需要一定的文献资料作为辅助。而在某种程度上来讲，文献资料法并不利于民族舞蹈的生态传承。因为即使有文献记载，不同的研究者有不同的理解，甚至有时会出现误解。

如同所述，通过口述史的方法研究民族舞蹈的传承与保护在我国并不常见。但如果有机地把其融于其他方法，则可能会实现意想不到的效果。而且，更可以丰富民族舞蹈的研究方法。从其在哈萨克族舞蹈研究中的现状来看，研究者通常以录音的形式以搜集口头史料。从其实际运用来看，的确丰富了哈萨克族舞蹈的研究。但其实施远未成为一种研究方法。其实，把其作为一种研究手段上升为一种研究方法对于包括中国民间舞蹈整体均有实际意义。而且，基于口述及田野研究法的运用，民族舞蹈可在借鉴人类学研究的方法研究之上，形成自己独特的口述史研究方法。

（三）保存珍惜资料

实际上，近年来，口述史在世界各地的舞蹈非物质遗产的保护传承研究中运用得轰轰烈烈。通过研究发现，这主要因为一些相关的访谈者通常根据个人亲身的舞蹈经历，基于个人对所从事舞蹈技艺、传承、发展现状深入思考，在此基础上口述。

对于民族舞蹈而言，因为历史发展的变迁，曾经的生存环境已发生了较大变化，特别是在网络科技的影响下，新一代的传承人、表演者对其认识较为肤浅。但随着老一辈传承人、表演者的离去，他们对舞蹈艺术的认识与思考也终将离去。具体到哈萨克族舞，例如，“卡拉角勒哈”当初的游牧环境早已不存在，即便现在的老一辈传承人，他们也没有经历过曾经的游牧生活。对于“卡拉角勒哈”的理解与传承是通过其上一辈人言传身教获得。而现在新一代传承人面临的舞蹈生存环境又与他们当初存有巨大差异。因此，通过对老一辈传承人进行口述史的研究，可为当代、更为后代传承者留下极其珍贵的资料。

四、口述传承舞蹈策略

（一）确定口述对象

随着民族舞蹈学科的不断发展，相关的研究变得较为复杂。如以新疆哈萨克族舞为例，不但要关注舞蹈本身，而且要研究其生存发展的环境。例如，同一舞蹈的传承人，在不同的年代其对舞蹈的思考、认识均有不同。而且，即使普通群体，并没有被认定为某种舞蹈传承人的普通表演者，其对于舞蹈技术、发展等也有自己的思考。再从某些方面来讲，正是因为这些普通业内人士的存在，口述史研究才变得更有活力，更有底气。

国家艺术基金新疆哈萨克族舞蹈的教学传承与编创研究活动现场

因此，除分别确定不同年龄段的传承人作为口述史的研究对象，普通参与者也应按一定比例融于其中。研究者在对哈萨克族舞进行口述史的研究有力地证明了这一点。普通的哈萨克族舞者的口述不但可以拓展哈萨克族舞的研究领域，而且利于深入挖掘常为人忽视但却不失为精彩的部分。

（二）明确规范与要求

口述史研究用于民族舞蹈传承发展与其用于其他领域一样，需要确定一定的原则与要求。除对口述人的基本信息进行记录，更先确定口述的内容。在此方面，研究者与口述人最好能事先达成一致。但在口述未开始之前，研究者应深入了解口述内容。这样，在其过程中，研究者才能敏锐地捕捉到口述者较感兴趣的话题。在引发其兴趣后，才可能就研究者更为关心的内容进行口述。

例如，在有关哈萨克族舞蹈的传承中，如何在舞蹈过程中即兴发挥始终是学界关心的问题。在此方面，可有意识引导口述人尽可能进行深度陈述。当然，口述民族舞蹈的研究更需要确定人物线索。在此方面，可以一人为主多人为辅，也可以传承人为主非传承人为辅。但需要指出的是，这些方法应综合运用。

（三）激发口述动力

确定了口述对象及原则，在对相关人士进行口述研究时，更要激发其口述动力。因为在口述研究中发现，有些人可能因为记忆原因，或出于主观原因，结果在口述时刻意遗漏了曾经的经历，甚至对其加以美化等。口述史受到质疑与此有很大关系。在此情况下，需要依据舞蹈本身，使之作为激发口述者动力的载体，以便其可充分地挖掘自己对舞蹈的记忆，便于根据动作经验，并尽可能地为艺术生态传承而从客观的角度进行口述。

对舞蹈的风格传承，这一点极其重要。例如，在“卡拉角勒哈”中，男性表演者如何通过自己的律动表现豪放、粗狂，而女性如何展现柔美、含蓄，均可通过口述人的语气、表情，甚至微微的身体动作展现。

对于民族舞蹈的研究，以口述史的方式进行目前方兴未艾，特别是其对哈萨克族舞蹈的传承与保护来讲更是如此。但无论其用于哈萨克族舞蹈，还是用于我国其他民族舞蹈，其可能发挥的作用及采取的策略远非以上所述。例如，在运用策略方面，除此之后，更需要深度挖掘珍稀资料。这样，口述史研究对于民族舞蹈的传承与发展才具有广度与深度。作为一种学科，民族舞蹈才会变得更加多元和具体。同时，作为一种艺术，其传承、发展与保护才能得到持续实施。