三十载，玉兰绽放满枝花

李知仪

9月29日晚，一曲汇聚东南西北四大剧种名家的《玉兰绽放》，拉开了第30届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主题之夜暨2020中秋戏曲晚会的帷幕。60余位历届、本届白玉兰奖得主齐聚申城舞台，尚长荣、蔡正仁、张静娴、韩再芬、茅威涛、谢涛、李梅等各地名家轮番上台，在“根深花绽放 今宵月更圆”的晚会主题下，与现场观众共同回顾白玉兰奖戏剧奖三十载的发展历程，深情祝福这朵美丽的“白玉兰”三十岁生日。

本届上海白玉兰戏剧表演艺术奖的奖项名单也在晚会上一一揭晓。在全场热烈的掌声中，著名京剧表演艺术家尚长荣接受了白玉兰戏剧奖最重磅的奖项——终身成就奖。此外，王佳俊成为本届主角奖榜首，配角奖榜首为艾拉·兹甘世娜获得。

自1989年创设至今，上海白玉兰戏剧表演艺术奖（以下简称白玉兰戏剧奖）已经举办了30届。2200余台申报剧目，89余个剧种，3700余名参评演员，700余人次获奖演员，是白玉兰戏剧奖举办30余年来收获的丰硕成果。如今，这朵盛开于海纳百川之城的艺术之花，业已成为具有全国影响力的权威性戏剧表演艺术专业奖项。她始终根植于生活的丰厚土壤，讴歌并见证时代的迅速发展，在传承发展中华优秀戏剧文化、发现扶持优秀戏剧表演人才、推动戏剧事业与产业的发展、促进国内外戏剧界的交流与合作等方面发挥了重要作用，是当之无愧的上海城市文化名片之一。

三十年芬芳今夜怒绽

玉兰芬芳三十载。白玉兰戏剧奖绽开、展露于20世纪90年代剧艺探索创新、事业改革转型时期，盛放、飘香于新世纪以来戏剧再度走向繁荣的时节。白玉兰戏剧奖见证了戏剧表演伴随中国戏剧从低谷到高原，又努力攀登高峰的过程。三十年来，一代代艺术家从这里出发，一出出优秀创作在这里汇聚，来自天南海北的艺术家们，在这个舞台上传承中华戏剧之光。

近年来，白玉兰戏剧奖的影响力和传播范围日渐扩大，除了常规参与白玉兰戏剧奖的艺术家和剧种外，边远地区、少数民族地区，甚至国外的戏剧人也开始关注和重视这个平台，越来越多的稀有小剧种选择在这个舞台上崭露头角。这种现象的日渐频繁，既体现了白玉兰戏剧奖海纳百川的精神，又彰显了上海戏剧大码头的集聚效应，有助于世界和全国优秀文化在上海落地开花。

据统计，第30届白玉兰戏剧奖参评剧目54台。其中戏曲类剧目33台（包括台湾地区2台、香港地区1台）;非戏曲类剧目21台（包括国外2台）。参评演员109人，年龄最大的75岁，最小的20岁。上海籍参评演员21人，外地籍参评演员88人。这109名参评演员，分别来自京剧、昆剧、越剧、黄梅戏、秦腔、豫剧、婺剧、黔剧、花鼓戏、粤剧、扬剧、白剧、高甲戏、盱河高腔、话剧、歌剧、舞剧等17个剧种，其中，盱河高腔、白剧、新老戏、黔剧等剧种均为首次申报参评。

本届白玉兰戏剧奖的评选也见证了中国戏剧原创力量的喷薄。本届参评剧目中，新創剧目及新编剧目占了申报总量的70%，共38台，剧目质量之高、演员表演水准之高、优秀演员之集中，为近年之最。这也得益于奖项评选过程中第十二届中国艺术节在上海的举行，一大批思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀原创作品在上海的戏剧舞台得以展示，使得来自全国各地的优秀演员都踊跃申报参评白玉兰戏剧奖。据统计，“十二艺”期间，包括《永不消逝的电波》《谷文昌》《柳青》《追梦云天》等已获得观众认可的16台优秀剧目申报参评，集中体现出近年来中国舞台要聚焦重大现实题材、抒写改革开放和社会主义现代化建设蓬勃实践的丰硕成果。

值得一提的是，在2019年静安戏剧谷演出期间，组委会办公室主动邀请两个国外剧院——以色列卡梅尔剧团的话剧《安魂曲》与俄罗斯亚历山德琳娜大剧院的话剧《零祈祷》申报参评，进一步体现了白玉兰戏剧奖的多元性与上海国际演艺之都的开放性、包容性。

终身成就致敬菊坛大净

“人生路多坎坷祸福不定，有苦涩又酸楚也有欢欣。脚踏着厚实的泥土心平如镜，牵念着善良的赤子怀揣真情……”晚会现场，尚长荣演唱了一曲京剧《廉吏于成龙》中的“人生路”唱段来表达自己获奖的激动心情、倾吐从艺路上的执着追求，铿锵有力、感人肺腑的演唱再次赢得了全场最热烈的掌声和欢呼声。

作为当今菊坛最负盛名的大净，70多年来，尚长荣一直致力于京剧艺术的传承与创新，将毕生心力奉献给京剧舞台。他曾三次获得“中国戏剧梅花奖”，是中国戏剧界首位“梅花大奖”得主，2011年被国际戏剧家协会授予“世界戏剧大使”称号，2013年获第二届中华艺文奖终身成就奖，2014年获第六届上海文学艺术奖终身成就奖，2017年获中国文联“终身成就戏剧家”荣誉称号。在以“尚长荣三部曲”——《曹操与杨修》《贞观盛事》《廉吏于成龙》为代表的新创剧目中，他探索人性，激活传统，实现了古典艺术与当代审美的结合，对京剧表演艺术的传承与创新发展作出了杰出的贡献。

而尚长荣与白玉兰戏剧奖的缘分，也从本奖创始延续至今。1989年，他凭借京剧《曹操与杨修》中的曹操一角获得首届白玉兰戏剧奖的榜首，此后，第3届配角奖、第11届主角奖、第15届特别奖也被他陆续收入囊中。这一次，是他第五次捧起白玉兰奖杯了。

尚长荣说：“玉兰芬芳、朴素圣洁，受此殊荣，诚惶诚恐，难以言表。从前我是在戏剧舞台上求索、演戏、打拼，现在已经进入‘80后了，要把工作重心转移到传承工作岗位上去。今后当以‘老骥伏枥、志在千里之心，谨记‘不忘初心，牢记使命为方向，为中华戏曲的繁荣、京剧艺术的昌盛，为讴歌伟大的时代、伟大的祖国、伟大的党，奉献自己的一切，以回报党和人民对自己的信任和厚爱！”

“三十而立”更要扬帆起航

三十载白玉兰戏剧奖，与中国的戏剧发展、上海的城市进程休戚与共，共担风雨。从奖项的设立之初起，她便包含了深深的历史感、文化感和使命感，并将这种历史感、文化感和使命感延绵至今。从一个城市性奖项到国际性奖项，从一个单项性奖项目到系统性奖项，从一个省市级奖项到国家级奖项，白玉兰戏剧奖用三十年的时光，实践了一个戏剧奖的坚持。如今，洁白的花朵已经开满枝头，在这个金秋的季节香飘申城。

白玉兰戏剧奖的历届参评剧目可说是不同时代的创作风向标。以本届参评作品为例，优秀红色题材作品如《永不消逝的电波》《沂蒙山》把红色血脉与城市文脉相结合，充分展现了艺术工作者对红色文化资源和红色文化基因的艺术性呈现。而《谷文昌》《追梦云天》《河西村的故事》等优秀现实主义作品的参评，也是瞄准了现实题材作品创作的源头，讴歌了全国各族人民追梦圆梦的顽强奋斗、抒写改革开放和社会主义现代化建设的蓬勃实践，谱写出中华民族新史诗，以与时代同步的笔触传递了积极的正能量。

与此同时，白玉兰戏剧奖也始终恪守“公开、公平、公正”原则，不分行当、流派、剧种，不论剧团大小、地域分布、体制内外，以海纳百川之胸怀接纳来自五湖四海的戏剧人，充分体现了上海“海纳百川、追求卓越、開明睿智、大气谦和”的城市精神。“全舞台、全过程、全透明”的评选过程，保证了评奖工作的准确性、权威性、公正性，形成了有独特气质的评奖文化。

创新发展、与时俱进也一直是“白玉兰”的特色之一。这一次，“而立之年”的白玉兰戏剧奖推出了“玉兰芬芳三十载”纪录片及纪念短视频系列，在新媒体平台推送。纪录片和短视频邀请了部分白玉兰戏剧奖获奖者、各剧种代表性人物，来谈谈他们心中的“白玉兰”，再忆他们与白玉兰戏剧奖的缘分，寄语“白玉兰”与戏剧艺术的美好未来，从“致敬大师”“守正创新”“薪火相传”“传承传播”等主要方面，充分展现了白玉兰戏剧奖海纳百川的“大码头”胸怀，以及不断推出新人新作、后浪推前浪的气象。

玉兰不言，下自成蹊。晚会当晚，从第1届到第30届“白玉兰”的获奖代表们又一次聚到了一起，他们以一首充满深情的《共同走过》回忆与“白玉兰”共同走过的日子，展望“白玉兰”与戏剧美好的明天，也为本届白玉兰戏剧奖颁奖晚会画上一个圆满句号。

日前，习近平总书记《在教育文化卫生体育领域专家代表座谈会上的讲话》再次强调：要坚定文化自信，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。站在“三十而立”的新起点上，白玉兰戏剧奖将继续坚持为人民服务、为社会主义服务的方向，坚持深入生活、扎根人民的宗旨，不忘传承发展中华戏剧之初心，聚集更多德艺双馨的艺术家，创作出更多既能满足人民文化需求、又能增强人民精神力量的文化产品;发挥上海“码头”“源头”作用，为推动上海与国内外戏剧界的交流与合作，推动上海国际文化大都市建设而努力，为不断铸就中华文化新辉煌，建设社会主义文化强国贡献力量。未来洁白无瑕的“玉兰之花”将继续焕发新生机！

（摄影/祖忠人、蔡晴、金玲）