《拜厄钢琴基本教程》与钢琴伴奏

施懿致

摘 要：《拜厄钢琴基本教程》是一部较常用的钢琴基础教程。结合现阶段高职师范类院校音乐教育专业钢琴教学现状，将《拜厄钢琴基本教程》与钢琴伴奏课程内在联系进行阐述。介绍《拜厄》教材中的伴奏织体，为学生今后的钢琴伴奏打下良好基础。

关键词：拜厄钢琴基本教程;钢琴伴奏;音乐教育

中图分类号：G42文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）13-00-02

一、《拜厄》与高师钢琴教学

《拜厄钢琴基本教程》是德国作曲家、音乐家拜厄专门为钢琴初学者编写的教材。适用于高职师范类等没有钢琴基础的学生使用。音乐教育专业的学生，特别是小学音乐教育专业，其核心专业技能课程之一为“自弹自唱”或“钢琴伴奏”。是学生将来作为音乐教师走进工作岗位必不可少的专业技能之一。高职类院校钢琴课程不能单从钢琴演奏的角度去教学。钢琴即兴伴奏、自弹自唱才是高职师范类院校音乐教育专业钢琴课程中的核心。教师不仅要教授学生钢琴弹奏的基本方法，更要注重钢琴伴奏与即兴伴奏的能力培养，将自弹自唱的理念融入日常钢琴教学中，辅以简单的和声知识。而如何将这两门课程中的知识与技能良好的融入学生的日常钢琴学习中，是高职师范类院校钢琴课程改革的一个重点。[1]

钢琴伴奏在高职师范类院校音乐教育专业学生中的应用是很普遍的。学生在今后走入基础音乐教育的岗位上，需要能够弹奏出儿童歌曲的旋律声部，再编配简易的钢琴伴奏声部来完成音乐课堂教学。文章通过研究人民音乐出版社2014年出版的《拜厄钢琴基本教程》一书，后简称《拜厄》，总结出这套教材中较有代表性的钢琴伴奏部分，并加以说明。

二、《拜厄》与钢琴伴奏

《拜厄》17条是教材中第一首具有较强键盘和声思维的钢琴练习曲。《拜厄》17条，右手弹奏部分是一条简单地以四分音符和二分音符构成的旋律线条，左手部分是较为典型的分解和弦式的伴奏音型。教师在教授第17条时就应融入和声（和弦）的概念。17条和声较为简易，其中只出现了C大调的Ⅰ、Ⅴ、Ⅴ7和弦。此条练习曲的教学重点可分为：技能上分解和弦的弹奏方法，以及理论知识上的主和弦、属和弦以及属七和弦构成。与17条较为相似，可以在课堂上练习的有《拜厄》20條。这两条练习曲难度相当，伴奏织体相似，和声语汇也较为相同。21条是一首较为重要的练习曲。在第21条练习曲中，C大调主和弦第一次以完整的形态出现在了左手伴奏声部。这是与第20条和第17条最大的不同点。教师可以布置学生分析每一小节的和声级数。其中，第4小节和第12小节在小节内出现了两个和声（和弦），这两个小节要着重对学生进行解释说明。

《拜厄》46条不但对之前的练习曲有着总结性的意义，还包含和弦转位知识点在其中。教师在进行教学时，应融入和弦原位与转位的知识点。着重介绍Ⅰ级原位和弦到Ⅴ级第一转位和弦的和弦连接方式及弹奏方法。让学生独立的分析该条练习曲的和声，并能够熟练的背弹这条练习曲，为以后的转调练习打下良好基础。

《拜厄》48条是C大调上的三拍子练习曲。教师应着重讲解三拍子曲目的左手伴奏音型。包括音型的弹奏方法、和弦的音符构成以及Ⅰ级原位和弦—Ⅴ级转位和弦等知识点。拜厄52条作为一条6/8拍的钢琴练习曲，可以衔接在48条练习之后。这两条练习曲节拍较为相似，伴奏音型相同，可以在同一课时内进行教授。

《拜厄》55条是这部教材的一个分水岭。从谱面上来看，55条加入了低音谱号。教师应对学生传达这样一个思路：低音谱表中的伴奏声部，与高音谱表中的旋律声部是为钢琴伴奏的常规形态。在和声知识上，更加入了Ⅳ级和弦，以及Ⅴ级的原位和弦和Ⅰ级的第二转位和弦。分析这条练习曲的和声尤为重要。教师应完整的讲授调式中正三和弦连接的意义以及初步的功能性和声介绍。尽早地让学生了解传统功能性和声的意义，这能够为以后学生独立编配钢琴伴奏，或为单旋律配置和声打下良好基础。弹奏方法上，学生在适应了Ⅰ级原位进行到Ⅴ级第一转位的和弦连接手位后，需要重新适应Ⅴ级原位进行到Ⅰ级第二转位，以及Ⅰ级原位进行到Ⅳ级第二转位的和弦连接弹奏手法。

《拜厄》59条与55条可放在同一课进行练习，这两条练习曲类型相似，只是59条为三拍子练习曲。教师要提示学生左手伴奏音型在高音谱表和低音谱表上，手的位置以及和弦转位的弹奏方法。《拜厄》66条，与前两者也有相似之处，只不过66条Ⅴ级和弦不是那么的明显。在66条中，第8小节使用了Ⅰ级的挂留和弦代替了Ⅴ级和弦。

从《拜厄》74条开始教材进入了G大调调性范围。教师可以在74条中建立学生的首调概念。首先让学生了解G大调Ⅰ级、Ⅳ级、Ⅴ级这三个正三和弦及调式的属七和弦是由哪些音符构成。再通过19小节和23小节，省略三音的属七和弦来讲解属七和弦在钢琴伴奏中可省略的某些音符。在学生完成74条的谱面弹奏练习后，应引导学生将旋律以首调唱名法进行构唱。在学生能够完整地以首调唱名演唱旋律后，将左手的三连音分解和弦这种伴奏音型，转入C大调让学生进行练习。练习可以分为两步，首先是左手弹奏伴奏声部，学生自己唱旋律声部。这个练习可以锻炼学生的音准能力，也为后续的钢琴弹唱课程打下良好基础。第二步，可以让学生加入右手旋律部分，转入C大调上进行练习。

《拜厄》81条是一首A大调的钢琴练习曲，在练习曲的9～17小节转入D大调。81条的伴奏音型是学生所接触到的第三种伴奏音型，可以称为半分解和弦的伴奏手法。这种伴奏手法在儿童歌曲中被广泛使用。学生首先要能够在D大调和A大调上，熟练的弹奏其正三和弦连接。然后在教师的引导下，以此种伴奏手法熟练的弹奏C大调G大调的和弦连接。由于此类半分解和弦伴奏音型可进行丰富多样的变化，因此教师可以让学生将此类伴奏音型运用到之前学习的17条、46条、55条等练习曲中。练习时旋律声部与左手和声级数保持不变，仅仅改变伴奏手法，让学生体会不同的伴奏音型所带来的乐曲情感变化。与81条可以放在一节课内练习的还有瑞士民歌，也就是《拜厄》85条。这两条练习同为三拍子，也都是以弱起小节开始，只不过85条在Ⅴ级和声上稍微加入了一些变化：在第3、5、6、7小节属七和弦和以往弹奏的属七和弦伴奏音型有些许不同。可以让学生找到其内在联系，并在81条中加以运用。《拜厄》89条的伴奏音型是半分解和弦的一种变化。其弹奏方法与以往学生所接触到的分解和弦，半分解和弦稍有不同。此类伴奏音型同样适用于二拍子与四拍子乐曲，应将其运用到教材前半部分的练习曲中。

同样具有代表性的半分解和弦伴奏音型的还有第98条练习曲。这是一条F大调调性的练习曲。和以往不同的是98条左手声部均要以跳音的方式进行弹奏。在课堂中，教师应引导学生感受连奏的半分解和跳音的半分解对歌曲情绪的影响。再逐步以首调的思维融入以往的练习曲中。《拜厄》94条、100条以及102条均为F大调练习曲。94条伴奏音型以分解和弦为主。第100条和102条中有两种以上的伴奏音型，包括分解和弦，半分解和弦等。学生在进入到拜厄中后期的学习时应注意培養多种伴奏音型的互相结合，转换的能力。

三、《拜厄》中的民歌

《拜厄》中钢琴伴奏练习的运用价值，并不仅仅体现在练习曲上。人民音乐出版社所出版的《拜厄》中有很多民歌改编的钢琴曲。例如第78条《多年以前》，这是一首D大调调性的爱尔兰民歌。这首民歌以分解和弦伴奏音型为主，和声分析并不困难，教师可以在学生完成这首民歌的谱面弹奏后，引导其进入G大调、F大调和C大调中进行变调弹奏。105条《可爱的家》是一首E大调调性的英格兰民歌。其右手旋律声部以双音弹奏的方法来演奏。左手则以分解和弦伴奏音型为主。其和声较为复杂，包括学生还未接触到的Ⅱ级和弦，附属和弦以及副导和弦。这条民歌练习曲可作为课后拓展内容，在教师的引导下，让学生分析和声并C大调调性上进行尝试练习。[2]

四、《拜厄》教师弹奏部分

《拜厄》的教师弹奏部分经常被我们忽略。第8条是由学生弹奏和教师弹奏两部分构成的。教师弹奏部分难度较大，均在低音谱表上弹奏。学生在完成了整本拜厄练习后也具备了弹奏教师弹奏部分的能力。该部分以单纯的，不包含旋律声部的伴奏织体写成。可以让学生通过这部分练习锻炼无旋律钢琴伴奏的能力。例如第8条是由左手弹奏和弦根音，右手弹奏柱式和弦的伴奏方法写成，第9条也是如此，在教学中，应指导学生进行四手联弹或在两台钢琴上进行双钢琴演奏。让学生感受无旋律钢琴伴奏的音响效果。再比如34条，教师弹奏部分是由两种不同的分解和弦式伴奏织体写成，并在15小节加入了重属和弦这个常用的和声。教师应着重讲解这个和声的运用与弹奏方法。《拜厄》第64条美国民歌《啊！苏珊娜》是一首耳熟能详的歌曲。教师弹奏部分的左手跳音，右手柱式和弦式的伴奏音型在今后的歌曲伴奏中会被广泛运用。因此在练习时建议学生能够弹奏教师弹奏部分同时歌唱旋律声部。

《拜厄钢琴基本教程》的钢琴伴奏运用价值还远不止如此，笔者想法亦有不到之处。希望以上总结对各类高职师范类院校的钢琴教学有所帮助。

参考文献：

[1]拜厄.钢琴基本教程[M].北京：人民音乐出版社，2014.

[2]黄因著.拜厄钢琴基础教程教学指导[M].长沙：湖南文艺出版社，2014.