从东西方文化探讨女子竞技体操服装演变

于政婷

摘 要：体操服不仅具备竞赛服的功能，还代表了各个国家文化并传达个人情感。如果说女子竞技体操的难度动作是可供人欣赏的人体艺术，那么穿在选手身上的体操服更能激发出观众情感，传达国情，衬托这项艺术的价值。观赏性运动与流行文化相互呼应，观赏性与功能性逐渐并重是现阶段体操服的发展趋势，体操服的设计已由从前的单一色调走向色彩艳丽、水钻缤纷的世代。在体操服的外观设计与国家含义方面，体操服的外观设计规定必须要有国家标记，体操服的设计不再单调，有了更加鲜明的人文与艺术内涵。竞技体操演变过程与体操服间存在关系，随着竞技水平的提升，体操服的形态也跟着改变，俨然成为各国的科技战场。除了训练上的科学化，竞技体操服装材质也随之进步，发展出更加轻薄贴身的材质，而就竞技服本质而言，越是轻透越具有优势。

关键词：视觉影响;艺术性;演变;竞技体操;服装设计

注：本文系山东省高等学校人文社会科学研究计划项目“从东西方服装文化审美差异探讨女子体操服装的演变”（J18RB277）研究成果。

竞技体操是一项历史悠久的体育项目，无论过去或是现今，都是人们相当重视的一项竞技运动。中西方文化的差异，决定和影响着服饰文化的内涵审美。中国服装一般在造型方面通过点、线、面等符号，向人们传达形式美和精神美的内涵。西方服饰追求自然法则的同时崇尚人体美，用尽一切手段来充分显示人体美，弥补人体的缺陷，用显露、开放的服装造型来表现“维纳斯”的美，传承其源远流长的人体文化。每一个国家的体操服颜色都包含着不同的语言，不同的色彩搭配更是丰富了人们的情感，代表着人们不同的感情情绪。

一、东方女子体操奥运代表队——中国队

1996年亚特兰大奥运会，中国代表队选手莫慧兰身穿的黄白红为主要配色的体操服，在日后的20年间成为中国女子体操服的经典配色。而黄红色的配色正是中国的五星旗主要配色，根据我国政府现今对国旗的解释，红色的旗面象征着革命，而黄色的五角星则能在红地上“显出光明”，且黄色亦较白色美丽。体操服的设计上明显地呈现出国家含义。

1996年至2004年间中国女子体操服的图样设计上并没有大的变化，主要都以大面积的拼接配色来呈现，2008年后开始出现点、线、面等符号，向人们传达形式美和精神美的内涵。

2012年中国女子体操队服，由中国运动品牌李宁公司一對一量身打造，暗喻一飞冲天的美好寓意，其以红为主色调，并勾勒出黄色的线条，再经由水晶点缀。

2016年中国队在女子团体预赛中，虽仍承袭于以红色为主体的体操服，但决赛时却身着紫色，这是过去未曾使用的颜色。在中国传统文化中，紫色是尊贵的颜色，如古代有“紫气东来”的说法，显示出中国队对本次奥运会女子团体决赛的期待（图1）。

二、西方女子体操奥运代表队——美国队

1996年亚特兰大奥运会，美国女子体操队穿起印有国旗图案的体操服，2004年以前美国女子体操队并不是夺牌的热门队伍，这时期的体操服设计方面运用了大量的白色，2004年雅典奥运更以一身全白体操服出赛。西方文化中白色的象征意义，主要着眼于其本身色彩，西方人认为白色高雅纯洁，象征着纯真无邪。

2008年北京奥运会，美国队体操服以红色为底色，明显地向中国致敬，此时的体操服面料使用亮面的材质，并开始镶入水晶元素。在2008年北京奥运会，夺取一金三银一铜的美国代表柳金，当时她穿着的紧身体操衣，镶有184粒水晶;至2012年伦敦奥运，同为美国体操代表的道格拉斯，战衣上已有1188粒水晶;而2016里约奥运中，美国体操队女选手的团队战衣，更有近5000粒施华洛世奇水晶，体操服上所有的图形皆由水晶拼成（图2）。

三、体操服的外观设计与国家含义

在国际运动赛事中，各个国家的竞赛服装中最显著的不同，就是民族意识不同，其中原因有两种。一是服饰的实用性，能够方便地区分各个国家的参赛运动员。二是服饰的象征性，运动员一旦穿上竞赛服装，个人的角色就会发生变化，他们用高尚的体育精神和卓越的比赛成绩体现自身的民族自信心与自豪感（图3、4）。

体操运动服上的多种民族文化符号非常典型，按照出现时间的先后顺序：首先为印刷在体操运动服上的国徽、国旗或国家名称的缩写。一开始这些国家标志尺寸比较大，在朴素无华的体操服中尤其显眼，现在这类标志在体操服上变得越来越小。其次使用带有国旗色彩或图案的面料制作体操服装。国旗本身就是一种非常醒目的民族符号，它是各个民族文化的精华所在，运用在体育项目尤其是集体体育项目中，视觉效果整体而强烈。

东西方不同的文化符号，合理地出现在体操服的设计上，如中国的红色和美国的星条旗……这些具有非常强烈文化特性的符号，至今仍然是使用最广泛的体操服装的设计元素。

人文、艺术具有很明显的地域性，服装也不例外，尽管在现代服当中，中西服装并没有鲜明的差异，但中西服装在漫长的发展过程中形成了各自的风格和特色，中西服装存在显性因素相似背景下的隐性审美文化和外在形式不同。中国体操服是将传统元素融入设计，美国则是将时尚元素巧妙地加入设计中。

四、竞技体操演变过程与体操服间的关系

体操动作技术在20世纪50年代以前主要是一些基本动作，因此在20世纪40年代前后，女子竞技体操服并不那么贴身，腿部下开衩较低，不能修饰腿部线条，松垮地遮盖臀部，更不便于展示高难度技巧。20世纪90年代面料技术日益进步，更有弹性、更耐用的面料材质是近几十年来体操服发展中非常重要的一个成果，这一时期的体操服明显变得更加紧身。闪亮材质也能突出运动员漂亮的身体线条以及强壮的身体结构（图5）。

在2000年以后，由于水晶轻量化的技术已逐渐成熟，水晶元素大规模运用到体操服装的设计当中，可以看到，自2000年以后的奥运体操赛场都少不了水晶元素。

自此，体操赛场的闪亮指数逐年提升，2016年美国女子体操队体操服上更是加入了高达5000颗水晶。美国女子体操队认为体操服上的水晶不仅有装饰作用，更能让评委留下更深的印象。

即使在东西方不同文化的发展差异下，不可否认，商业化的模式下对体操服的影响更为巨大，国际体育赛事极具商业潜力，各个运动品牌更是将商业战场延伸到了奥运会场上，运动服装上除了原来就有的国家标志，又增加了引人注目的广告标志。用运动员的名字命名的服装品牌非常常见，例如美国的Michael Jeffrey Jordan与中国的李宁，明星选手的商业宣传价值被充分地挖掘，商业化的运转通过对健美的体态与英雄主义的情结极力渲染，让比赛选手穿着的服装赢得不同于以往的关注。

体操服不仅具备竞赛服的功能，还代表了各个国家文化并传达个人情感。如果说女子竞技体操的难度动作是可供人欣赏的人体艺术，那么穿在选手身上的体操服更能激发出观众情感，传达国情，衬托这项艺术的价值。

作者单位：

山东服装职业学院