京剧，可以很好玩

肖巍 方芳

我们将在本栏目中用简单有趣的形式介绍中国传统文化的相关知识，提供带孩子亲近中国传统文化的方式，让孩子扎下中国根，在孩子的内心播撒文化自信的种子。

中国数千年传统文化中璀璨夺目的美与智慧，精致与壮观，都应该成为孩子童年体验中不可缺少的部分。

“蓝脸的窦尔墩盗御马，红脸的关公战长沙，黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳。”这首耳熟能详的歌唱的就是京剧里的千变万化的脸谱。那京剧到底是什么呢？当你带着孩子走进京剧院时，孩子们抛出的种种提问你能回答吗？如何说才能让孩子们听得懂并对京剧产生兴趣呢？给孩子的第一堂京剧启蒙课，你可以这样做……

京剧，是中国独有的剧种之一，已经有两百多年的历史了。说到带孩子去看京剧，很多家长会有些挠头，京剧里浩如烟海的术语和历史知识，如何才能给孩子讲清？其实，要想让孩子看懂舞台上的故事，首先要和他一起在生活中寻找与京剧有关的元素，用孩子们听得懂的语言、感兴趣的方式“讲”给他们听。

让我们一起用好玩的方式，告诉孩子们京剧是什么，京剧的舞台上都有些什么吧。

让孩子先听得懂

京剧里有很多术语，听起来好像离生活挺远。其实，京剧是真正源于生活的戏剧。比如说，我们常听到的“行当”二字？我们可以这样给孩子说，“行”就是行业，就像妈妈是做教师的，爸爸是警察;说到“当”这个字，就更好解释了，“当”就是像妈妈、爸爸等这样的人物称呼，“当”里面所说的青衣就是妈妈，花旦就是姐姐，老旦就是奶奶……当孩子发现原来舞台上的角色与身边人原来可以一一对应，是不是就拉近了孩子与京剧之间的距离了呢？

让孩子产生兴趣

漂亮的服装、精彩的化装、精妙绝伦的表演……这些都是孩子对京剧的初步感知，这些直观的东西通过孩子的眼耳口鼻等各种感官刺激“走入”他们的内心，激发孩子们的兴趣，才可能让孩子们爱上京剧。

画一画，脸谱变变变

可以将画脸谱作为让孩子认识京剧的首选方式，因为色彩鲜明的脸谱不仅能让孩子产生浓厚的兴趣，还能帮助孩子认识脸谱背后的人物性格和所属行当。

脸谱的变化主要是用来描画净角的人物性格，而其余人物的性格都是通过服装、道具来体现。

可颜色这么多，为什么叫“净角”呢？目前来看，对这一问题主要有两种解释，一种说法是取“花”的反意，所以叫“净”;还有一种说法是净角里的人物一般都具有十分突出的特点，性格明朗，比如说包拯疾恶如仇，是绝对的忠良;曹操阴险狡诈，那可是一代奸雄，所以被称为“净”角。你们看，简简单单一个净字，就把浓墨重彩的脸谱背后所蕴含的寓意诠释得入木三分。

净角的脸谱中包含着很多意思，就拿颜色来说，红色象征忠诚勇敢，所以关羽脸谱最主要的颜色就是红色;黑色象征耿直暴躁，所以张飞脸谱最主要的颜色就是黑色;白色象征多疑狡猾，所以曹操脸谱最主要的颜色就是白色;蓝色象征刚强阴险，所以窦尔墩脸谱最主要的颜色就是蓝色;黄色象征凶狠残暴，所以典韦脸谱最主要的颜色就是黄色。所以说，脸谱上的色彩以及其代表的人物的个性特点，是孩子认识京剧最好的敲门砖。

扮一扮，亮个相特别美

如果说净角的脸谱上勾画着看懂京剧的小窍门，那么旦角的一举一动可以说也是充满着演员们的小“心机”哦！京剧表演的动作虽然都是程式化的，但是演員们却可以在有限的范围内自由发挥，精益求精，凸显自己的个性。教给孩子几个经典的手势，学起来其实并不难，孩子还能了解手势背后的寓意。

说到亮相时的手势，小朋友们可以跟着京剧大师梅兰芳精分出不同的52种手势来学习，梅大师还给这些手势取了非常形象而优美的名称，像“含苞”“初纂”“并蒂”等。例如“并蒂”这个手势，你们也可以试着做一做，就是两手展开，手腕相抵，然后轻轻地，很快地拍打。在京剧名段《宇宙锋》里，梅兰芳饰演赵高的女儿，为了反对父亲攀附权贵，拍着双手假装自己疯了，用的就是这个手势。我们还可以带着孩子跟着上页的互动小游戏，做一做最经典的兰花指，看看能不能用手“开”出一朵漂亮的兰花来。

唱一唱，西皮和二黄

说完了手势，咱们再来说说唱腔。想要学会欣赏京剧，就必须要了解不同唱腔所要表达的情绪。对于小朋友来说，西皮和二黄是京剧的入门级唱腔，父母可以让孩子学上几段。

京剧的唱腔主要以西皮和二黄为主，西皮相对来说比较明快、活泼，主要用来陈述事实和抒发感情;名段《击鼓骂曹》中的唱腔基本都属于西皮。二黄相对来说较为舒缓、深沉，主要用来表达人物伤心和忧郁的心情，名段《贺后骂殿》中就有大量的二黄唱腔。通过不同板式唱腔的组合，演员们将人物性格和故事情绪进行充分的表达。

著名唱段《苏三起解》里就有一段属于西皮的经典唱词，我们可以和孩子一起听一听，学一学，唱一唱：“苏三离了洪洞县，将身来在大街前。未曾开言我心内惨，过往的君子听我言。哪一位去往南京转，与我那三郎把信传：就说苏三把命断，来生变犬马我当报还。”这段唱腔的文字相对简单，朗朗上口，是孩子学习京剧唱腔很好的练习唱词。

道具箱，里面都是宝藏

对于小朋友来说，京剧舞台的后台是一个非常神秘的所在，尤其是跟随戏班子走南闯北的那几口道具箱，每次都能像变戏法似的变出演员们需要的东西来。而且，居然还有专门看守道具箱的人，这几口箱子可不是随便就能打开的呢。

京剧的服装和道具做工精细，成套搭配，往往价格不菲，加上又要在演员们化装的时候提前找到，表演完毕后还要归置处理，所以需要专人负责。这些人就是“箱倌”。他们将道具分门别类地放在各种箱子里，一般大衣箱主要放蟒袍、官衣、褶子等带水袖的戏服;二衣箱放箭衣、马褂、龙套等戏服;三衣箱存彩裤、彩鞋、袜子这些东西;盔箱则存放着演员用的盔头、髯口等。

这些道具里最好看的，要数女演员们在表演时带的首饰，也叫头面。如果孩子能近距离地看到头面，都会惊叹："太美了！"尤其是小女孩，肯定恨不得让妈妈给自己也置办一套。头面分为银锭头面、水钻头面和点翠头面等，其中点翠头面最为华贵。点翠是用翠鸟羽毛镶嵌在金属底座上的一种传统工艺，精细复杂。这种工艺难度很大，需要使用大量的翠鸟羽毛，所以点翠头面十分昂贵。不过，现在为了保护翠鸟，人们找到了更多材料按照点翠工艺制作首饰。

在给孩子讲到点翠工艺时，可以特别讲讲翠鸟和头面的关系，引导小朋友知道要保护鸟类、爱护自然。

请坐好，好戏马上开场咯

弄懂了脸谱、服装和动作，也就帮助孩子打开了看懂京剧的大门。好听、好看的剧目千千万万，这次我们要推荐的是《三岔口》里摸黑打斗的那段戏，这也是很多小票友的最爱。

《三岔口》讲的是《杨家将演义》里的一个故事，主要围绕着3个人物进行：第一个是焦赞，这是历史上真实存在的一个人物，是杨延昭手下的抗辽猛将，特别骁勇善战;第二个是任堂惠，是一个虚构的人物，长相酷似杨延昭，与杨延昭是结拜兄弟;第三个是刘利华，也是一个虚构的人物，经营一家客栈，喜欢见义勇为。焦赞因为杀权贵被发配沙门岛，杨延昭派任堂惠沿途保护焦赞。途经刘利华的客栈时，刘利华想要半夜救出焦赞，被任堂惠误以为是要谋害焦赞，因此打了起来。

为什么说这段戏会特别受孩子的欢迎呢？是因为这段戏虽然是在灯光明亮的舞台上表演，但表现得却是在黑暗的小房间里打斗的场景。这种反差究竟该如何呈现呢？

当演员上场后，你可以提醒孩子：“你看这两位演员，他们即使都快挨到一起了，却好像看不见对方，还要伸出手来四处摸索，是不是营造出了一种伸手不见五指的感觉？”孩子一经提醒，再看得认真一些，会觉得确实特别好玩——眼看着刘利华的刀尖儿要碰到任堂惠了，任堂惠却突然好像发现了什么一个蹲下，将将好躲了过去，真是险象环生，紧张刺激。直到焦赞最后出现化解二人的打斗时，观众才会大松一口气，然后大呼过瘾。

看完了这出戏，我们还可以和孩子玩一个模仿小游戏，看看能不能像演员们那样“对面不相见”，孩子会特别喜欢！