读张立影《老街系列》油画作品

刘昌明

张立影是我的学生，她属于那种勤于钻研的人。毕业后，她一直迷恋于以江南风景为主题的油画创作。最近，我观看了她创作的一系列风景油画，眼睛为之一亮，那些看似熟悉又平淡的老街小巷，经过她独具匠心的艺术处理，作品画面获得了别样的美感效果。在她的画笔下，传统的江南风物显得平实而和谐、温暖而充满爱意。同样，也传递出她内心的真实感受和独特的审美情趣。

我为之高兴而首肯。

借助于江南的湖光山石、粉墙黛瓦、阡陌港巷，把艺术的眼光停留在那种古老而清丽、温润而悠然的诗化的景致之中，是近年来部分青年艺术家回归传统去做研究的选择。他们重新把热情投入到传统的器物、景致、美学当中去，希冀着从传统的价值体系中挖掘出新的美学价值，并力图把自己对现代性的文化感悟融进自己的艺术创造之中去。无疑，张立影就属于在传统文化里的一个探索者。她的《老街系列》油画作品，具有了鲜明的个性特征，她所择取的和要表达的景物却是具备了空寂、朴素、悠然的特色，画中一景一物无不透露出她借以表达的情感和审美取向。她自己说：“有时，我一个人站在空寂的小巷深处，会感觉到一阵无比的震颤，仿佛又听到远处传来的呢喃细语……我在小巷里不停的寻找、寻找！”后来我想起作家张承志在《黑骏马》中说过的一句话：“我们失去的正是我们曾经赖以生存的精神土壤。”我们要寻找的就是我们曾经失去的东西，这也正好印证了作家米兰·昆德拉说的：“我们所从事的一切活动都是远古的呼唤！”

如果艺术创作仅仅只是停留在对自然的感受上，或者只是一种发古思而悠情是不够的，艺术创作还必须找到一个突破口和一个表达形式。美国美学家苏珊·兰格说：“艺术创作是艺术家情感的内象化通过视觉转换出来的一个视觉符号，即：艺术形象。艺术传达才能得以实现。”张立影的《老街系列》作品就是在外化的自然感受转换成内化的视觉形象传达出来的，她通过艺术的取舍、整合、凝炼、虚拟组合成一个新的视觉感受力。乍看到她的作品，不外乎平淡的江南小景，但就是这样的景，由于她观看的方式不一样，所以就赋予了这些景物新的意义。张立影的《老街系列》跳出了一般的自然主义写照方法，她采用了一种近似平面化的，以光、色、线、块、阴影的分割构成了一个新的视觉空间，由此也产生了色光交错、幽静自然、温柔平和的画面，并且具有了一种现代性的风格，区别于一般描绘江南景色烟雨朦胧、水墨淋漓的视觉效果。在意识的行为中她更主动、更积极地靠近自然，介入自然。作为画家我们从她的作品中享受到一种新的江南的人文气息！

事实上，绘画的意义在于观看的方式和隐喻的力量及延伸的意义，那种纯技术型的东西显得微不足道了。就是对待传统的理解也是在设定界线和冲破界线的自我否定中不断更迭，从而建立起新的视觉观看样式。张立影的艺术创作在疏理和整合传统物象时，她说：“我希望从一种抽象的解析的意义上重新定义我所遇见的江南风景。”自然，她的绘画就区别了别人以往的经验，变成非常个体化的体验，并且具有了一种隐秘的精神指向。

令人高兴的是，张立影的江南系列油画作品得到越来越多的人的喜爱和肯定。她的作品经常参加全国、省级美术作品展览，并且多次获奖。作为青年油画家，她的路还很漫长，在艺术的创造上我期待她不断出佳绩！

张立影

毕业于苏州大学，硕士研究生。现任教于无锡工艺职业技术学院。中国美术家协会会员、江苏省青年美术家协会理事、宜兴市油画院副院长。作品多次入选国家级、省市级美术展览并获奖。获江苏艺术基金2018年度美术创作资助项目。