学前教育美术教学中创造力与想象力的培养策略

董瑶瑶

摘 要：在当前的教育体系中，学前教育的内容是备受人们关注的，在幼儿的成长过程中，教师要加强引导，开发幼儿的智力，为孩子的能力提升奠定良好的基础。在当前的美术教学过程中，教师要采用合适的教学方式，激发幼儿的创造力和想象力，让幼儿可以感受到美术的魅力，遵循幼儿的认知规律，培养幼儿的艺术思维，由此，文章主要针对当前的学前教育美术教学中创造力与想象力的培养展开探析。

关键词：学前教育;美术教学;创造力;想象力

学前教育美术教学主要是培养幼儿对美术的感受力、理解力和表现力，让他们能够认真地观察不同事物，对美术作品进行欣赏，并且在学习过程中加快他们对于不同色彩的运用，提升幼儿的美术水平。而针对美术教学而言，在不同阶段存在着一定的差异性。教师在教学过程中不能够用成人化的要求来对幼儿进行约束，应该要顺应儿童发展，让其可以健康成长。幼儿美术教育是出于真、善、美的和谐统一来达到儿童认知能力培养的目的。在美术教学的过程中，最为重要的内容就是培养幼儿的创造力和想象力，让他们对美术有更加深刻的感悟，并且能够于美术创作过程中运用自己脑海中奇妙的想法，更加深刻地认识到美术学科的意义，增强他们对美术学习的兴趣。在目前的幼儿美术教学过程中，教师应该根据幼儿的身心发展特点，采用更为合适的教学模式，完成幼儿创造力与想象力培养的目标。

一、创造力与想象力培养的重要性

想象力是人在已有形象的基础之上，在头脑中创造出一种新的形象。比如当教师说起眼镜，我们就可以想到不同的眼镜样式，所以想象力主要是在掌握一定知识的基础上进行的，是我们在头脑中创造一个想法、画面的能力。通过对想象力的培养，孩子们不断思考，能够丰富他们的生活经验，培养他们的思维能力。想象力是创造力的重要内容，只有我们学会想象，我们才能够在想象的基础上加以创造，所以创造力主要是指产生新思想，发现和创造新事物的能力。在当前的幼儿能力培养过程中，应该要重视想象力和创造力的双重能力培养，这样才能够让幼儿在美术学习的过程中取得更为实际性的收获。幼儿期是孩子想象力和创造力最丰富的一大阶段，不断增强对幼儿想象力和创造力的培养，幼儿对于美术的认知会更加深刻，并且可以利用自己的奇思妙想来进行美术创作。以科学的方式来增强孩子们的学习兴趣，还能够为其后续的美术学习奠定良好的基础，让他们试着感受美并且创造美。

二、当前美术教学实况简析

（一）幼儿学习主动性不强

就目前的学前教育美术教学而言，幼儿教师主要是让幼儿按照自己的要求来进行美术作品的学习。这也就意味着，在当前的教学过程中，幼儿不能够最大程度地发挥自己的主观能动性，他们必须要完全按照教师的要求来进行绘画。在这种情况下，对幼儿的个人发挥空间有一定的限制，他们感受不到美术学习的趣味性，在学习过程中的积极性不强，很多时候不愿意主动参与到当前的美术教学过程中。

（二）美术学习成效不显著

在当前的学前教育美术教学过程中，教师的教学模式比较死板单一，基本上就是展现某些美术作品，然后让孩子们尝试进行模仿描绘。在这种教学模式之下，孩子们并没有表达自己的想法，教师所培养出来的孩子在绘画上都是千篇一律的，没有任何特色。这种美术教学模式违背了我们的教学初衷，在这个过程中很难达到能力培养的目的，不利于孩子美术思维的发散。

根据上述内容，在传统美术教学背景下，教师不但没有培养幼儿的创造力和想象力，反而遏制了他们的美术创作思维，在教学过程中所运用的教学方式比较死板，让幼儿对教师的依赖性更强，没有自己独特的思维和想法。因此，在这种背景之下，教师开始意识到了自己教学过程中的问题，在教学过程中开始转换思维，注重培养幼儿的创造力与想象力。

三、学前教育美术教学中怎样培养幼儿的

创造力与想象力

鉴于幼儿创造力与想象力培养的重要性，教师需要思考如何針对幼儿的身心发展特点采取合适的教学策略达到能力培养的目的，让幼儿可以更加积极主动地投入到当前的美术教学过程中。

（一）动态画面呈现，激发美术兴趣

首先，在当前的美术教学过程中，最基础的一大内容是幼儿的学习欲望。教师需要激发幼儿对于美术的兴趣，这样他们才能够更加积极地投入到当前的课堂教学过程中。一些幼儿教师在教学过程中更多会依靠口头讲解方式来完成教学，但是没有运用一些实用的教学辅助手段，对于活泼好动的幼儿而言，他们的注意力很容易被分散。实际上在当前的教学过程中，教师可以运用多媒体技术，在教学中对一些教学内容进行动态的呈现。比如教师可以在教学过程中利用多媒体来进行美术学科的导入，对于日常生活中的一些美术作品加以展现，让幼儿们看到不同动态的美术造型。如，孩子们用的书包上面的人物形象是有差别的，有的是动物形象，有的是动画形象。还有我们日常使用的杯子，它们的造型也都存在差异。借助多媒体技术，通过这些动态的图片来呈现出不同的色彩和外观，让幼儿可以感受到美术这一学科的实际作用，让他们了解通过美术学习可以创作出更多独具特色的作品。利用这样的方式来提升幼儿对于美术这门学科的兴趣，提高幼儿的美术学习欲望。

（二）进行实物展示，引导幼儿观察

在当前的美术教学阶段要想达到创造力与想象力培养的目的，就需要引导幼儿进行观察。在观察的基础上，赋予孩子自己的想象和创造。以前，教师在教学过程中主要是讲解一些作品，然后带领孩子们一起进行分析，但是这种模式的教学效果并不强。在当前的教学背景之下，教师在美术教学过程中可以借助一些实物来进行展示，让孩子们从不同的角度进行观察分析。比如在教学过程中，教师可以带一些动物雕塑等工艺美术作品这类实物到课堂上，在教学过程中不要急于去为幼儿们揭示这些不同作品的艺术价值，而是让孩子们自己来进行观察，问问他们从这些作品中看到了什么。如，教师带了一只兔子雕塑，有的孩子发现了兔子有一对又长又挺的耳朵，还有一双大大的眼睛。这样，幼儿们可以全方位地观察到这些不同动物的具体特征，对这些需要创作的事物产生基础的了解，为孩子们的后续美术创作奠定良好的基础。

（三）提供尝试机会，给予创造空间

在当前的美术教学过程中最为重要的一个环节就是要让孩子们自己进行尝试，也就是说教师不能够仅仅注重知识的讲解或者是教孩子们进行绘画，更重要的是要让孩子们自己独立地进行美术作品的创作。比如在当前的教学过程中，教师可以规定一个主题或者是提供一些可以参考的美术素材，然后让孩子们在当前所规定的绘画主题之下进行自由创作，他们可以随意添加不同的元素来丰富自己的画作。教师不要为孩子们讲解绘画步骤，让孩子们自行展开独立创作。在绘画的过程中，不要求画作的表现形式，完全让幼儿自由发挥，给予孩子们最大的创作空间。比如，之前在教学过程中，教师带来了兔子雕塑，让孩子们了解到了关于兔子的一些基本特征，那么这个时候教师为孩子们布置任务，让他们结合自己学习的知识和自己的想象，创作出独一无二的兔子。在进行作品创作的过程中，孩子们还可以加入自己的想象，进行特色的美术绘画。比如：有的孩子想到了在兔子的颜色上进行改变，有的兔子是黑色的，有的兔子是白色的;有的孩子注意到兔子的耳朵有所不同，有的兔子耳朵画得很短，而有的画得很长。在当前的美术教学过程中，教师不必过多地去约束孩子们怎样进行创作或者是绘画，应该让他们发动自己的大脑，去主动进行思考，从自己的角度来创作出更多独一无二的美术作品，最大化地发挥自己的想象力和创造力，在原有的知识基础上不断地进行创新。

四、结语

综上所述，在当前的学前教育美术教学过程中，教师不要千篇一律地对孩子们做出同样的要求，也不要为了完成自己的教学目的，限制幼儿的个人思维发挥。在美术教学过程中，应该采用合理的方式来培养孩子们的创造力和想象力，让他们的美术思维更加灵活，主动地进行尝试，提高孩子对美术的兴趣，增强当前的美术教学效果。

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作者单位：

川南幼儿师范高等专科学校