浅析“气韵”在影像艺术中的体现

张茂源

摘 要：谢赫提出中国古代美术品评画作的标准和美学原则，所谓“六法”，最早出自南齐谢赫的著作《画品》中“一气韵生动是也，二骨法用笔是也，三应物象形是也，四随类赋彩是也，五经营位置是也，六传移模写是也。”

关键词：谢赫六法;影像;书画

一、传统绘画中的韵与味

对于传统架上绘画或者国画进行评论的标准首先要从“气韵”开始探讨。真正打动人心的画作应该是讲求“气韵生动”，气为虚，韵为和，气韵就是要达到气的律动调和，是多种元气调和出一种传神，曼妙的艺术品味。由此推断而出，“韵味”的讲究，从字面合成来看，是多种“味”的集合，“味”是一种内在审美体验，这里的“味”已经脱离味觉上的苦辣酸甜，反而上升到思维对艺术作品的高层次体悟，而“韵”更是一种内在审美形式的表现，“韵”和“味”相辅相成，两者的审美趋势是统一的，范温对韵有一段生动的论述：“凡事既尽其美，必有其韵，韵苟不胜，亦亡其美。”“韵”就是要有深远无穷的“味”道。在数字媒体艺术中，影像创作的过程仍然需要体现“韵”和“味”，由此，我认为，无论何种艺术形式，都需要从气韵生动开始起步，所谓定调子要定的准确，想要尽其美，首先要从气韵开始展开探索。

二、影像艺术中的韵与味

通过丰富的影像创作经验，我认为在影像中，起到定调子也就是体现气韵生动的主要元素就是光影的运用，在影像中光影是一种极为重要的元素，影像由光影构成，也可以由光影表达。在这个虚拟的维度中，光与影自身也可以作为一种艺术媒介。比如人的情绪与情感，可以直接通过光影的不同形式表现在现实空间中，利用投影设备将影像先置入现实之中再与真实的自己叠加、解构加以阐述，达到一种超现实的效果。情感如同光影，二者对立统一、相辅相成，其联系在于都具有抽象性，且都需要一定载体才可以呈现。情感可以借助光影呈现在空间中，而光影需要赋予情感才具有艺术性。大量查阅资料并结合自身感受，研究如何运用不同形式的光影将情绪转化成不同画面，并多次实验光影与情感如何产生联系又如何在空间中发生关系才能带来视觉美感。由此，通过光影与情绪之间相互转化而体现出影像作品中的“气韵生动”。

早期的视频投影装置投射的影像图像质量并不尽人意，但还是能够通过光影的形式将影像与空间搭建起关系，20世纪70年代初，基斯·索尼尔反而利用了早期单色视频放映机的缺点制作了《视频墙投影》[1]、此类的环境视频作品，我认为利用光影的形式表达影像作品，画面质量并非最重要的元素，而是在于光影的形式及其塑造的氛围给观众的影响。20世纪70年代，彼得·坎帕斯制作了一些列投影视频装置，这些作品充满了参与性与雕塑性，《阴影投射》，参观者的投影图像与他们自己的影子一致，这就丰富了作品的维度，单纯的影像表现观者影子的效果就缺乏了光影投射观众参与的互动性及空间性，由光影将影像与空间搭建关系，更容易使观众沉浸于作品之中，坎帕斯用简单的方式，将视频图像、投影技术与影子结合，给观众带来新的感官体验。

比尔·维奥拉说过：“真正的原材料不是摄像机和显示屏，而是时间和经历本身;工作的真正地点也不是在屏幕之上，亦或房间的墙壁上，而是在看到它的人的心灵和大脑里”。在影像创作中，充分发挥光影投射的作用，将光影与影像进行反复多次结合，虽然最终效果还是以影像的方式呈现，不能够给观众光影融入空间的沉浸式体验，但是在观看影片的过程中，通过光影影像的结合，同样能够感受到光影所传递的作者想要表达的情绪[2]。

三、传统与当代艺术中韵味的联系

所谓“气韵生动”我认为就是能够让观者在艺术品之中感受到情感的传递以及情绪的表达，能够体味到数字媒体艺术与架上绘画都要着重研究的“韵”与“味”的关系，在展览空间中，无论是画作还是影像，或是装置或是沉浸空间，首先映入观者眼帘的必定是作品的形式，通过艺术品的形式，让观者能够感受到艺术品所带来的韵味，即在数字媒体艺术中，能够感受到作品所带来的直观感受，作品能够具有“韵味”，才能够提高作品审美的层次，成为艺术品的创作过程中，要先做到气韵生动，才能够真正的被成為一件艺术品，否则在空间中的静态装置或者影像作品，与美术馆之外的摆件以及短视频app中的快餐视频并无两样。

光影的加入，给了数字媒体艺术新的维度，打破了现实与虚幻之间的界限，使得作品形式突破了二维观念的束缚，在某种意义上能够真正的与参与空间融合，同时通过对光影的研究，光影通过光的强弱、颜色以及光影的形状都能够对无论是影片或者沉浸空间起到烘托气氛的作用，当一件作品具有了情绪表达，我认为，作品形式的重要性已经退居于其次，例如很多当代艺术家的作品，直接将成品搬入美术馆，赋予其情绪与观念才能够称为一件真正的艺术作品，当一件传统的架上绘画、当一部由光影参与创作的影像、当一个由光影传递构建的沉浸式空间发生在美术馆或者展览之中，首先给观众带来感受的就是“气韵生动”，首先要能够打动到观众，才能够让观众感受到这件作品或者这个空间的情绪传递。气韵生动作为整个作品发生的第一个要讨论的首要对象，要想使得作品更加精彩，其他五法也仍然重要且必要，但如果气韵不能做到生动，那么其他步骤做到极致也只能是艺术家对自己单纯的表达，通过艺术自我发泄的成果。

参考文献：

[1]《录像艺术史》【英】克里斯·米-安德鲁斯译者：曹凯中/刘婷/张净雨中国画报出版社2018-7年版.

[2]李明昱.光影视角下影像的伦理传递问题研究[J].电影文学，2017（09）：21-25.