关于越剧形体表演风格的思考

摘要：越剧的不同表演体裁和风格特定了越剧的不同表演风格。在中国五千年文化的漫长发展历程之中，越剧凭借着自己独特的表演艺术脸上的存活了下来，没有被其他的艺术形式吞并或淹没。而是逐渐形成了一套独属于自己的表演形式和风格，愈加凸显了自己的特色，展示了独属于自己的魅力。越剧的表演将每一个角色都完美的演绎了出来，将角色的内心活动或通过语言，或通过动作完美的展示了出来。本文对越剧的表演特色和风格进行了简要的讲解，总结了它的形体表演风格，并且通过语言展现出越剧的形体表现风格。

关键词：越剧;表演;形体表演;风格

引言：从越剧的不同角度上来看，不同形式的艺术形体动作都代表了不同的意境和风格，展示出不同的历史形象或艺术人物。而越剧细腻的表演形式和丰富的演出状态可以让观众更加直观的认识到表演角色的内心世界。越剧通过歌化的语言和动作，舞化的肢体语言来展示故事的内容，塑造出一个个形象生动的艺术形象。虽然越剧在我国各大类型的剧目中被创造出来的时间最晚，经历的发展时间也最短，但是这并不妨碍越剧凭借其优秀独特的形体表演风格来征服人们。

一、简析越剧的表演特色和风格

（一）剧目内容偏向文戏

越剧在之前曾被戏称未“绍兴文戏”，和以前的戏剧风格有很大的差别，这就是因为越剧中包含着很多文戏的内容和特色。从整体上来看，越戏中的许多内容都和男女之间的爱情和家庭之间的矛盾有关，很容易引起人们的共情，剧情感人。其实，和后来为人熟知的越剧风格相比，越剧被创造的初期也有很多和武艺内容相关的打戏成分。但是，由于越戏种的武打部分并不精彩，没有过于突出的武艺竞争力能够在各大戏剧种类中脱颖而出。为此。慢慢的，越剧中的武打戏份逐渐减少。其实，越剧武打戏份的缺少和男演员缺失也有一定的关系。不过。虽然缺少了武打成分，反而更为合适。任何一个艺术形式都不是用各个元素堆砌而成的，越剧中情感表达的部分可谓是越剧的灵魂，如果强行在其中加入武打的元素范儿会模糊重点，让越剧失去它本身的特色[1]。但是在一些必要的剧情之上，打击乐的出现也是不可或缺的。

（二）传统的越剧表演人员大多为女性

在最近一百年间，随着经济文化的快速发展，女性的地位得到了提升，让国内有许多的戏班子种女性的数量大幅增加，还培养出了许多优秀的越剧演员。女性在越剧舞台上的崛起和发展，让越剧这一艺术表现形式更加的柔美，还有许多男性角色由女性扮演。这样的表演并不是为了标新立异，而是女性的内心更为细腻，能够通过对角色内心世界的了解展示出越剧的魅力。即使到今天，有许多传统题材越剧中的女性演员数量仍然是多于男性演员的[2]。

（三）表演风格相对柔美

任何一种独立的艺术都有独属于自己的艺术形式和特色，专属于自己的风格，擅长的表演题材。就像陕西得秦腔粗狂的表现出黄土高原的雄浑，京剧通过自己完整的剧情表演出帝王形色，时代变更。而越剧，则特别擅长演绎才子佳人的故事，让花旦特有的柔美和女小生自己的柔丽展示出来。 越剧发源于浙江，经过漫长的发展积累了丰富的文化底蕴和悠久的艺术历史，形成了越剧自有的纤细柔婉。

（四）男女合唱越剧逐渐发展

虽然，有许多传统越剧中，女演员占据主要地位，但是，目前，有许多的越剧表演中也引入了男女合演的表现形式。在某些现代的题材之上，只有男女共同参演，才能够展现出剧情的发展和变化，更好的突出主题。例如我所属浙江小百花越剧院的浙江越剧团，是男女合演的形式，这一个剧团之中有很多的现代表演题材，如果只让女子在其中表演，反而会让越剧失去其色彩。也就是说，当今时代，男女合唱的越剧表演形式发展已经成为必要，只有男女合演更能展现题材所需要。有许多的创作是表现当代题材的作品，也是女子越剧很难实现的。

二、越剧的形体表现风格

（一）越剧更加注重情节，具有生活化特色

越剧中包含着许多具有艺术性的柔软动作，为越剧增添了更多的色彩。与剧中的人物特色鲜明，节奏张驰有序，并且集中突出了生活化的特点。越剧中人物的表情也尤为重要，人物的表情，很可能会为后续情节埋下伏笔作出铺垫。语句通过对这些具有生活化的细节特色的描写，可以让越剧更加写实，做到写实和写意的有效结合[3]。

（二）越剧的人物注重表演，将自身情感通过表演展示出来

任何一种艺术形式的人物都是在艺术家的笔下创造的，他们都是有灵魂有性格的。只有在表演的过程中将越剧人物的特点和内涵展示出来，做到神形兼备，才能够真正地体现出越剧的美。因此往往越区在进行表演的过程中，采用的都是一种相对生活化的表演形式，不会单纯的追求形体动作的复杂，也就是不会单纯的追求技能上的高超，而是更加注重人物内心情感。

在越剧的改革史中，人们非常重视演员学习表演的方法和形式，在表演中必须融入个人的真实情感，刻画出剧中人物的真实形象，将需要别人的人物展示到舞台之上。越剧改革之后，表演者通过观摩经典的片段，在表演中加入自己的情感，真实自然地将人物的情感表达出来，也就是要在表演中真哭真笑。在茅威涛表演西厢记中的张生时，他敢于将川剧的特色和越剧结合起来，大胆的运用到了川剧中的某一表演动作，让越剧更为真实。

（三）越剧注重动作的舞蹈性

中国的戏剧已经有了十分漫长的发展史，形成了自己的独特表演形式和规范。通过对越剧的了解和观摩，可以发现与件十分具有舞蹈气息，也就是身段。和纯粹的舞蹈艺术相差别，身段艺术是一种戏剧化的舞蹈动作。在我国传统的艺术表现形式里面，更多的是修饰性的动作虚体，要求进行表演的人员程式化的表演每一步动作，要求表演者能够将每一个动作精确的表达出来。

经过长时间的钻研，有许多的戏剧研究者认为，戏剧中的箱体动作就是用手转圈。但是越剧中，很少有人利用这样的动作进行表演，而是利用一些实体性动作将舞台生活化。虽然越剧用到了许多的表演程式，但是他的表演并不是单纯的将其他类型的表演重复一遍，而是根据人物的形象和特色，以及人物所处的环境，对于一个情节进行重新设置和构造，鼓励演员，通过自身的情感进行越剧的表演[5]。

结语：

总的来说，越剧的形成和发展都体现了我国的艺术和特色。在漫长的发展过程之中，一代代的越剧表演人员勇于创新，创造出了独属于越剧的表演形式和特色。让越剧再不是传统戏曲的优点下，形成了独属于自己的一套表演理論和特点。不仅如此，越剧在人才培养等各个方面都取得了较大的成功，甚至现在走出了国门，走向了世界。大量优秀人才的出现和越剧的发展，让我国的传统文化被更多人知道，然后我国的戏剧文化得到了更为广阔的发展。

参考文献：

[1]王一敏.和而不同，周而不比从”浙派”与”海派”不同风格中思考越剧的传承发展[J].中国戏剧，2018，000（005）：43-45.

[2]吴丽芬.关于越剧形体表演风格的探索[J].音乐大观，2013， 000（009）：243-243.

[3]俞珍珠，史昕.独辟蹊径自成一家——越剧身段与戏曲程式[J]. 戏曲艺术，2005，26（001）：101-106.

[4]汪世瑜.”有真功夫才能真美”——浙江越剧”小百花”教学随记[J].戏剧报，1984（09）：44-45.

作者简介：

郭敏（1974.1-）女，民族：汉族，籍贯：象山县，学历：中专，职称：（现目前的职称）：二级演员，研究方向：关于越剧形体表演风格的思考。