纵“琴”欢歌话弦舞

方婷 山人

流传在金沙江中游两岸的川、藏、滇地区的藏族民间“谐”舞，是人们俗称的“弦子”舞。弦子舞是融乐、舞、琴、诗为一体的综合性民间歌舞，曲调优美，歌词朗朗上口，舞蹈舒展柔和，琴声厚重有韵，易学易唱，具有广泛的群众性。弦子舞因那操琴伴舞唱和自如的独特风格，成为藏族民众喜闻乐见的民间自娱性歌舞。由于它在四川甘孜州巴塘县最为兴盛，固而巴塘素有“弦子故乡”的美誉。

一、领舞操琴、轻歌曼舞

弦子舞的操琴者实为领舞，通常都是数名男子操琴为前导，尔后是男舞者和女舞者数人相随，舞者们随着琴手拉奏的旋律起舞一段，接着载歌载舞而向左运动，周而复始、抑扬顿挫而围圈歌舞。每首弦子的节奏都是由慢渐快，最后以热烈的气氛将全曲推向高潮而结束。琴手的乐器藏语称之为“比旺”，是一种相当于二胡的拉奏乐器，人们又俗称它为“弦胡”。据当地民间艺人说，最早是用牛角做弦胡的琴筒，以羊皮蒙筒面，马尾做弓弦，故而称之为“牛角琴”。后来人们为了取材方便，就用当地盛产的白杨木挖制琴筒，做成了音色浑厚、深沉的木弦胡，而琴手们也都喜欢用自制的弦胡伴奏。这种弦胡的在演奏中技巧简单，无需滑把即可做完全曲，但琴手们那富有特点的颤音奏法，却是弦胡演奏乐曲的独有音韵。

在民间跳弦子的活动中，琴手们既是伴奏也是领舞者，还是最富有经验的歌唱者。难怪从事民间文艺集成的专家们都说：弦子的操琴者是民歌的传唱者，又是民间舞蹈的表现者，也是民间器乐的制作者和操作者。在那雄伟的雪山抚育和丰茂的草原滋润之下，琴手们操起弦胡且舞且歌，漫踏舞步犹如蜻蜓点水，歌舞者围着圆圈挥舞彩袖，和合弦舞而其乐融融。在琴手们悠扬的琴韵之声与流畅的舞步引领下，歌舞者和着乐音欢歌起舞，他们舒展长袖豪情放歌，在琴手与歌舞者的相互配合中，完成那一首首的弦子内容。通常，歌舞者的动作与歌唱内容的变化，全都是依照琴手拉奏的曲牌而进行，他们在常年的弦子活动中，早已是心有灵犀、配合默契，人们在美妙的弦子歌舞中，自我欣赏，自我娱乐。沉浸在他们创造的审美享受之中。

二、旋律流畅、曲调委婉

藏族弦子舞的乐曲短小精悍，有着易唱易记的特点，最适宜于大众歌唱，因而具有广泛的群众性。民间流行的弦子音乐旋律流畅，曲调结构相对简单，节奏型也较为规则，音域一般都在十一度之间。这种颇为适中的音域，对于把位简单的弦胡来说，琴手拉奏起来得心应手，也便于他们迈动舞步和放声歌唱。弦子旋律的疏密结构颇为合理，节奏的缓急对应也很自然，民众在长年的音乐实践中，自我形成了起伏有韵曲调流畅和丰富的色彩对比特点，让弦子音乐的歌唱性与舞蹈性有机结合在一起，使之成为藏族民间最为普及的一种民间歌舞形式。藏族弦子音乐均为民族五声调式，常见有宫、商、角、徵、羽调式的运用，兼有一些交替调式的出现。在巴塘东区一带的弦子曲调中，就多出现以角为主音的旋律，曲尾往往给人一种不稳定之感，但在民众歌舞时的反复吟唱中，却又显得十分的自然，也许这正是它独特韵味之所在。

民间弦子舞的曲调都有自己的名目，相当于是一种固定的曲牌。这些名目有的是衬词，有的则有一定的含义。如：《郎桑啦》是指山名，《达瓦绒布》《驲绒巴姆》是指人名，《尕绒洛穹若》则为“高兴的年轻人”，《戈惹亚莫》意为“好头巾”；其他诸如《阿依穹》《洛洛》则又是衬词。这些曲调旋律各不相同，且是固定的调子和歌词，当然也有固定的舞蹈组合。这些曲调和歌词多年来约定成俗，琴手与歌舞者都烂熟于心，并非是随意即兴而成。只要琴手拉奏起这些熟悉的旋律，歌舞者就自然舞起固定的动作和唱起固定的歌词。

藏族弦子音乐委婉动听，流畅的旋律中饱含着丰富的多民族文化因素。根据二十世纪八十年代艺术集成的普查情况，说明了藏族民间弦子流行地区均在川、滇、藏地区，因而它的曲调就有着多个民族的音乐元素。它既有藏族传统“卓舞”（锅庄）的根基，又吸收了一些其他民族的音乐成分。尤其是在明代晚年与前清时期，康巴藏区南部曾一度是纳西族木土司的势力范围，对弦子音乐的形成有着一定程度的影响。而清康熙晚期为克准噶尔之乱，巴塘成为清廷屯兵之重镇，大量的汉地官兵及商旅文人汇聚此地，又为弦子注入了来自汉地的文化元素。例如在巴塘流行的弦子《月令曲》，就是以汉族民歌《孟姜女哭长城》的曲调填词而成。而在巴塘白松一带，其曲调中还有一些来自云南彝族的元素。由此可见，藏族弦子之所以音乐色彩丰富，这与民族文化的交流借鉴，以及兼收并蓄、融会贯通的文化整合是密不可分的。

三、歌词朴实、内涵隽永

藏族弦子流传着众多的歌词，它属于藏族“谐”体民歌体式，歌词大部分为四行一首的短诗，每行均是六个音节，如下例：

（译音）佳兴佳江者呐，

细穹格登志玛，

松格穹穹麻动，

向比帕玛正雄。

（译意）杨柳的树梢上，

小鸟婉转鸣唱，

请你不要叽喳，

引我想念爹娘。

弦子歌词内容丰富，自然纯朴。它直抒胸怀意境深刻而又富有哲理，它以生动朴实的情感，表现了藏民族的追求与理想，歌词中那浓郁的乡土气息，抒发出了民众的真实情感。一般在跳弦子时，通常是先以美好的祝愿赞美自然，用祈祝吉祥的颂词开始，再以酬神、敬佛、祝愿安康祈祷繁荣而结束。歌词大多是歌唱家乡歌唱劳动，或借喻事物而抒发人生感悟，倾诉男女之间的爱慕之情。借此谨摘录两首弦子歌词，以飨读者：

（一）

鸟儿歌声美妙，

关在笼里啼叫，

虽有能飞翅膀，

不能自由飞翔。

（二）

情人送我礼物，

是格桑花戒指，

每当清晨洗手，

她如在我身旁。

弦子歌词的手法或对比或直陈，比喻恰当、词句洗练，具有易记易懂的特点。依据民间传承的各类型歌词，一般都由琴手们把握不同时节和场合而选择弦子内容。弦子歌词所表现的內容，大致可分为三个部分：一是歌唱家乡风情，祝愿幸福吉祥，赞美自然风光，祈祝年丰人兴；二是抒发欢聚重逢，乡恋别情，歌唱爱情，赞美团结和睦；三是模拟动物形态，表现劳动生活等等。参加弦子活动的民众，用这些熟悉而又亲切的内容，合着悠扬的弦胡，踏着轻盈的舞步，歌舞起他们热爱的弦子舞，充满激情和愉悦，心儿中流淌着幸福的暖流。

四、动作优美、舞韵独特

藏族弦子舞情调优雅和谐，动作柔美且舞步轻盈，琴手们都说拉起弦胡跳弦子，全身轻松自如。舞者们那柔美而又顺畅的动律韵味，以及妩媚典雅的抒情色彩，形成了独具风格的弦舞特色。弦子舞的动作韵律可用轻、柔、颤、顺四个字概括，那上肢的挥、摆、盖、抛、托的水袖动作，正是弦子舞悠然温婉、舒展自如的舞蹈特征。琴手们操起弦胡的踏（脚）、点（步）、跨（腿）、转（身）等动作，引领着舞者们载歌载舞，那顺摆彩袖三步走的姿态，轻挥长袖微抬腿之瞬间，以及扶胯托袖右转身的舞韵，都彰显出弦子舞的曼妙与飘逸。

琴声瑟瑟歌舞蹁跹，长袖飘洒洋洋自得，这就是藏族弦子歌舞所独有的雪域神韵。在不同的流传地区，弦子有着不同的区域性的特点。巴塘弦子舞姿优美柔和，那彩袖轻拂好似细风托云；芒康弦子踏步轻柔，平稳娴静而又古朴端庄；迪庆弦子轻爽有韵，神态生动凸显节奏明快；而那乡城正斗的弦子舞更显得粗犷有力，刚劲奔放中颇具传统锅庄舞的余韵。弦子舞始终贯穿柔中带脆的“颤”范儿，那些舒展的上肢水袖动作，都在“颤”膝的韵律中显得特别的洒脱温婉。每当弦子舞跳至情绪高涨的时候，那些蹲、跺、踏、跃的激情动作，又为弦子舞增添了别样的舞韵。

民众在进行弦子歌舞之时，琴手们的舞蹈特别灵活，他们激情操琴，动作奔放，还要做出一些带技巧性的动作，诸如跨腿跳步、跪跳步和单腿跪步等等。琴手们这些技巧性动作的表现，已经超越了自娱性的歌舞范畴，具有了一定的表演性质的观赏意味。例如在《阿叩达扎》（骑花马的大叔）这首弦子中，琴手们时而蹲跳时而跃起，时而又是左右膝跪地交替，他们在一定空间中持琴起舞，营造出民间歌舞不同的空间层次，给人一种纵马欢歌、激越蹦跳的感觉。

藏族弦子舞作为藏民族优秀的传统文化，已经深入藏族民众日常的文化生活之中，无论歌词内容还是音乐和舞蹈风格，都无不与藏民族的思想意识、传统道德、生活环境及审美习惯密切相关。正因为弦子舞植根于藏民族文化深厚的土壤，才形成了具有雪域特色的民间艺术奇葩。藏族弦子那优美流畅的曲调和轻柔飘逸的舞韵，以及音色浑厚的琴声和朴实深刻的歌词，浑然天成地将乐、舞、琴、诗有机地融为一体，成为雪域藏区民间歌舞中最为独特的一种表现形式，并以其獨有的地域色彩和浓郁的地方特点，以及鲜明的民族个性和广泛的群众基础，成为中华民族文化不可或缺的艺术瑰宝。