时代发展下的红色雕塑作品

祝元英

摘 要：改革开放以来，我国的经济发展迅猛，人民的生活水平有了极大的提高。以文化为主题的作品更是层出不穷。随着红色文化的传承与发展，红色题材的雕塑作品也越来越多，也被越来越多的人民知道。时代发展下的红色雕塑作品是红色文化的体现，更是时代精神的面貌。人民心怀敬畏地去欣赏雕塑作品，感受红色文化的魅力与时代的发展与进步。

关键词：红色文化;时代精神;传承;创新与发展

一、红色雕塑作品与红色文化

时代发展下红色雕塑是红色文化发展的艺术沉淀，是对红色文化的传承与再现，是时代精神的体现。现在红色雕塑陆陆续续出现在人民的视野中，在美术馆，军事博物馆革命先烈纪念馆，城市广场，甚至大街小巷。中国的近现代雕塑是从五四运动发端的，新中国成立前有刘开渠的《“一·二八”淞沪抗日阵亡将士纪念碑》，滑田友的浮雕《五四运动》等等。新中国成立之后，刘开渠的《胜利渡长江，解放全中国》，潘鹤的《艰苦岁月》等等，改革开放后的《开荒牛》《广州解放纪念碑》等等，至现在的改革开放40周年的大型雕塑作品《峰》等等。随着时代的发展与进步，红色雕塑也随着时代的发展而发生着变化，并赋予新的时代意义和内涵，激发新的活力，让红色文化赋予新的生命力。

二、红色雕塑作品里的“真”

《艰苦岁月》是著名雕塑家潘鹤的雕塑作品，创作于1956年， 中国革命军事博物馆藏。《艰苦岁月》这个雕塑作品表现的是老战士在艰苦岁月中，仍然愉快的吹笛这一典型的动作来表现战士们的乐观主义精神，由年轻的小战士在悠扬的笛声之中对美好未来的憧憬去表现战士对革命战争必胜的信心。潘鹤在创作初期深入了解去考察采访琼崖游击队，找到那段历史的“真善美”。潘鹤就曾坦言自己对历史的真实的尊重之心：“‘真是善美之首，没有真，‘善就变成了伪善，‘美也成了伪饰，全是假了。”[1]红色雕塑作品是历史真实的再现，是红色精神的传承。

三、红色雕塑作品的创新与发展

時代发展下的红色雕塑作品的创新与发展是对红色文化更精准明确的表达。“中近现代雕塑中的第一代人引进古典雕塑;第二代人引进罗丹、马约尔、布尔德尔以及苏联雕塑的形式语言为主体，对民族雕塑有了粗浅的认识，但浅尝辄止;第三代人则主要引进现代西方艺术，只是在近年对民族艺术的认识有所回归。”[2]这是雕塑的不断发展与创新过程。五四文化运动是一场深刻的文化革命运动，是一场理性的运动。这场运动给我们的科学，政治，道德乃至文化运动都注入了新鲜的血液，对促进中国文化的繁荣和时代的进步与发展都有着巨大的推动作用。在红色文化的创新发展过程中，红色雕塑作品也在与时俱进迅速的成长。红色雕塑作品承载着红色文化，时代的精神。徐复观在《中国艺术精神》一书中指出“道德、艺术、科学，是人类文化的三大支柱。”艺术是人类文化的支柱之一，那么红色雕塑艺术的创新与发展有助于传承和弘扬红色文化，推动社会主义文化的繁荣昌盛，催动时代的进步与发展。

在中国特色社会主义的新时代，红色文化不仅是中华民族优秀文化之一，还是社会主义先进文化的重要组成， 不仅对当时的社会发展起到积极促进作用， 同时红色文化本身也具有与时俱进的属性，为中国社会主义文化建设提供精神动力。红色雕塑作品也与时俱进，在传承红色文化同时不断地创新与发展，体现时代精神面貌。通过红色雕塑作品传承和弘扬红色文化，推动红色文化创造性转化和创新性发展来实现社会主义文化繁荣昌盛。

参考文献：

[1]谭元亨.雕塑百年梦—潘鹤传[M].文华出版社，2000.

[2]何力平.为雕塑凿七个孔：雕塑语言研究[M].北京：人民出版社，2010.