空林十二载 听闻琴音扬

椿桃

2020年11月1日，由成都市文化广电旅游局主办，成都艺术剧院有限责任公司承办，成都空林琴馆、成都市青羊区音乐家协会协办的《空林琴音之“蜀闻秋瑟声”古琴音乐会》，在四川省歌舞大剧院成功举办。本次音乐会是“成都蓉城之秋音乐季”中天府雅乐的古琴展演系列活动之一，空林琴馆的本场古琴音乐会，是其近一年的沉淀之作。

古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。为了积极传播、弘扬中国传统文化，并更好地传承、推广蜀派古琴艺术，空林琴馆于2008年9月11日成立。琴馆先后有三千多人在此学习古琴艺术，还成功举办了古琴音乐会、雅集及专题讲座活动近百场，让古琴之乐惠及近万人。空林琴馆馆长李雪梅连续三年被评为“成都市非物质文化遗产优秀传承人”，琴馆也于2019年被评为“成都市非物质文化遗产保护基地”。至今，空林琴馆成立已有十二载，光阴一晃而过，但空林人始终坚持以高专业度的态度来传递最纯粹的“蜀派琴音”。

《空林琴音之“蜀闻秋瑟声”古琴音乐会》上，空林琴馆的演出保持着一如既往的高水准。有自远古而来的《神人畅》焕然一新的呈现，有古琴名曲《流水》《捣衣》《佩兰》《平沙落雁》《普庵咒》经典传统的演绎，有琴筝特别改编的《醉渔唱晚》和古琴新创作作品《水》《山水情》独特新颖的表达。这一出琴筝与人声的精彩演绎，无一不彰显出空林琴馆的专业性和其表演的创新性。

在本场音乐会中，每一曲都有其妙义，每一首都蕴含巧思。

琴曲《神人畅》特采用打击乐与古琴结合，并将传统打击乐和东亚打击乐结合，表现远古祭祀时的神秘色彩和舞蹈时人们手舞足蹈的欢乐景象，用古琴表现出神仙缥缈高洁的形象，形象地表现出了此曲中神与人交流对话的主题，是一次大胆的尝试。

琴曲《平沙落雁》为琴箫合奏版本，琴的深沉和箫的悠远相得益彰，君子逸士的形象被寄托于琴箫声中，在琴箫交融中穿越历史与今人相见。

《关山月》由小朋友演奏并吟唱，主要突出的是传统文化在小朋友身上的传承，这也是空林琴馆开馆以来一直坚持的理念和宗旨。琴声与歌声交融，用童声吟唱琴歌，伴以沉厚的古琴，古朴不失大气。

《普庵咒》为南宋普庵禅师所作，本为佛教咒语，有荡涤邪秽、安心怀护之妙。原曲为梵呗之歌，后谱入琴曲。弹奏者如沉溺在古琴那朴实低缓而又沉静旷远的音声之中，而听者也由躁入静，进入物我两忘的宁静。本曲特别采用了佛门法器：磬和木鱼，力求还原普庵禅师最初吟诵咒语之态，使听众犹如在山中古寺聆听佛法琴音。

琴曲《山水情》是曾荣获数项大奖的动画片《山水情》的主题音乐。原片叙述了细雨绵绵的秋日之中，老琴师与渔童结下了高山流水之情谊的故事。本曲由空林琴馆馆长与其女共同演出，两人通过琴音对答，再现短片中老琴师与渔童习琴对话的场景。

琴曲《醉渔唱晚》被特别改编为古筝、古琴与人声重奏，古筝清远、古琴深沉、人声空灵，三者结合表现出一个“醉”字。此曲之“醉”非“瓮里乾坤大，壶中日月长”之醉，而是渔人的醉后狂歌、豪放不羁。一首琴曲听罢，颇得“谁能惹得闲烦恼”的潇洒。

合奏曲《流水》在传统的基础上将“72滚拂”创新演绎，利用合奏层层推进，使聆听者仿佛跟随青城山的点滴山水最终汇入都江堰的江水之中，大气中不失细腻，回味起来意犹未尽。

每曲结束时，台下的观众都以最熱烈的掌声回馈给演出者，当最后一曲结束后，许多观众久久不愿离去。他们还徜徉在美妙的音乐中，回味着清丽飘逸的琴声，享受着连绵不断的流韵。很多琴友对本场音乐会给予了极高的评价，这对于空林琴馆和当晚所有演职人员来说都是极大的鼓励。 办一场音乐会并非易事，更何况这是一场近乎完美的音乐会。《空林琴音之“蜀闻秋瑟声”古琴音乐会》的成功离不开所有演员的刻苦排练，也离不开所有幕后人员的奔波忙碌。正因为他们的辛苦付出，才能换来本场音乐会的圆满完成。

闹市里的空林小院，隐于尘烟，止于繁嚣，遇草木花鸟而安。空林中的琴馆小筑，恪守初心，永不止步，以蜀派古琴为业。正是因为听众的热情，正是因为琴者的坚守，让空林琴馆不断地学习和进步，在感恩中走过十二年，并昂首迈向下一个十二年。

（本文图片由空林琴馆提供）