当代下的“跨界”融合唱法分析

马菊

摘    要：“跨界”融合唱法作为一种多元的演唱形式，融合了多种西方声乐文化和中国传统技艺的精髓，做到了使古典与流行共存，受到了大家的欢迎。本文论述我国当代下的“跨界”融合唱法的发展与变化，并对“跨界”融合唱法进行理解、定义。

关键词：“跨界”;融合;唱法

一、我国“跨界”融合唱法的发展

自2000年左右，青年女高音歌唱家吴碧霞在她独唱音乐会上，经常演唱一些风格差别较大的歌曲，如《洗菜心》与《夜莺》……即便歌曲风格和类型差异较大，但她都拿捏的恰到好处。吴碧霞是我国较早能同时熟练掌握民、美两种唱法技巧的歌唱家，并能熟练的把这些技巧运用在不同流派、风格的作品中，这便是中国较早出现的的跨界演唱。

随后在2006年，青年女高音歌唱家谭晶在维也纳金色大厅举办的独唱音乐会上，也运用了“跨界”风格，成功的演唱了十六首风格不同的歌曲。谭晶在歌曲演唱中既能加入了民族唱法，又把流行的演唱技巧加入其中，使歌曲的演绎得到了进一步的升华，凸显了歌曲的情感，这种民、通结合的演唱方式引起了声乐界的广泛关注。在2011年7月19 日，常思思作为80后民族声乐的领军人物之一的青年女高音歌唱家，举办了个人独唱音乐会，其中像富有中国民族特色的《春天的芭蕾》和《玛依拉变奏曲》，常思思把美声唱法中的花腔技巧融入到传统的民族声乐之中，使歌声大气，充满活力又不失民族风格。这种把多种元素融入到声乐演唱中的开创性尝试，使她的演唱具有鲜明的时代性，同时歌曲也演绎出了新的色彩，受到许多专业人士和广大群众的研究和喜爱。

随着文化生活的不断丰富，2019年关于学院派唱法的节目进入人们的视野中，并引发了人们的兴趣，如《声入人心》值得注意的是在这样的节目中，“跨界”融合的演唱方法在他们的歌曲演唱中被大量的使用。比如：当红歌手周深，他原本学习的是美声唱法，但在他现今的演绎中流行唱法的咬字方式占着很大一部分，同时在高音处也有民族唱法的加入，这种融合性的“跨界”融合唱法把歌曲的情感演绎的淋漓尽致，也把他纯净明亮的音色发挥到了极致。这种在演唱方式上进行再加工创造，重新演绎歌曲，赋予歌曲新的活力，充分体现了跨界演唱的优点。在近几年，这种融合性的“跨界”唱法例子多不胜数，这样多元素跨界融合的唱法也成为一种发展趋势，等待广大的声乐学习者去研究和参透。

二、“跨界”融合唱法的定义

在近十几年里，“跨界”唱法在声乐领域引发了大家的思考和关注。关于“跨界”的理解和定义，有人把“跨界”定义为歌曲演绎时的一种多元融合的演唱方法，如琚红军在《“跨界唱法”对现代声乐教学的启示”跨界唱法”对现代声乐教学的启示》里提出“广义上来讲，跨界包含多元化的演唱方法、多元化的演唱风格、多元化的演唱形式、多元化的演唱语言”。①薛强华在《多元文化视阈下的跨界演唱》里指出“我国跨界演唱文化现象是多元的”。②也有把“跨界”定义为一种不同风格的演唱就是“跨界”，如：冯钢在《什么是歌唱的最高境界--评吴碧霞的“ 跨界”》中指出“跨界，按汉语的字面意思，是指空间上迈过一定的界限，或两腿分在两界立着，同时掌握了中国声乐作品与外国声乐作品两种不同风格的声乐演唱方法”。③他们都对多种唱法概念阐述，然后分析其区别及不同的优势。

这两种说法都是站在一定的角度去解读“跨界”，前者站在多元声乐演唱的方法角度去解读“跨界”，后者站在声乐唱法的界定角度去解读，说明当下我国的声乐发展逐渐从学习西方的理论过度到对当今我国民族本土音乐歌曲本体上的研究。笔者看来，“跨界”融合唱法按照字面意思来理解，首先“跨”就是要跨越，打破事物既定的规定;“界”是界定界限，说明事物与事物之间的界线;而本文中的“跨界”则是指跨越固有声乐唱法的界定，进行创造性的发展;“融合”的字面意思是指两种或两种以上的事物进行有理的相互混合，而“融合”是否恰到好处，与演唱者的声乐技巧、演唱经验以及审美情趣息息相关。

“跨界”融合唱法是指每一种歌唱的方法或者发声技巧，这些方法可以是民族，也可以是美声、通俗、戏腔等，这些都可以看作是为歌曲演唱服务的各个“元素”，这些各个“元素”在歌曲的背景下进行互相结合。在演唱时，各元素的结合要根据歌曲的类型、风格，以某种元素为主要元素来确定演唱的基调，在不跳脱基调的基础上各“元素”进行一定比例融合，为歌曲演绎提供新的可能，深入的表达出歌曲的情感，这就是“跨界”融合唱法。

三、“跨界”融合唱法的特点

“跨界”融合唱法是一种多元的融合性唱法，具有多元性和创造性。多元性指演唱方式的多元性，可以采用戏曲、民间地方小戏等多元文化背景下的演唱方式。创造性指在歌曲的演唱中，演唱者将不受单一演唱方式的局限，可以大胆的进行演唱方式的个性、创造性融合，使歌曲的演绎具有特色，同时给欣赏者带来生动的视听盛宴。“跨界”融合唱法给演唱者提供了新的思考与探索的新方向，在演唱方法上有很多是继承、借鉴、发展、融汇传统唱法的优点，是传统主流唱法的提高与升华。

结语

“跨界”融合唱法作为一种新型的演唱形式，融合了多种西方声乐文化和中国传统技艺的精髓，做到了古典与流行共存，赢得了大众的心，这对中国声乐的发展来说有着非常积极的意义。“跨界”融合唱法相比传统的民、美、通唱法，具有更高的灵活性和创造性，通过对歌曲本身的深层挖掘，提炼出更加适合歌曲的演唱方式和技巧，从而突出歌曲的情感。这样的方式使声乐学习者敢于打破常规勇于创新，对当下中国的聲乐发展有着重大的推动作用，对中国本土音乐的发展也有积极的影响。

注释：

①琚军红：《“跨界唱法”对现代声乐教学的启示》，《中国音乐》，2012年第3期，第173页。

②薛强华：《多元文化视阈下的跨界演唱》，《人民音乐》，2012年第4期，第48页。

③冯钢：《什么是歌唱的最高境界——评吴碧霞的"跨界"》，《人民音乐》，2006年第8期，第42页。

参考文献：

[1]沈悦.中国歌坛三种“唱法”的文化解读[J].音乐创作，2012（03）.

[2]李斌.“跨界唱法”对现代声乐教学的启示[J].中国教育学刊，2018（S1）.