刘释之:文化艺术值得一辈子去磨淬

孙莲莲

刘释之，翁源人，诗书画家，艺术评论家，多年来从事诗文书画的研究和创作。师从刘国玉、卢延光、周国城等诸先生。现系广东省文艺批评家协会会员，广东中华诗词学会理事，广东人文艺术研究会会员，广东省中国画学会会员，广东省书法家协会会员，广州市书法家协会会员，广州市美术家协会会员，翁山诗书画院副院长，广东岭南诗书画研究院副院长，羊城晚报艺术研究院特聘书法导师，新快报收藏周刊专栏作者等。主张“诗贵孤，画贵静，人贵在做事”。出版有《砚田蛙唱——岭南书画名家品鉴录》《邵谒诗注译赏析》等几种。

甫一走进1850创意园，我不禁眼前一亮：在广州喧嚣繁华的大都市里，竟蕴藏着这么一个好去处：扑面而来的古榕树郁郁葱葱，主道两旁错落有致的建筑物，散落在繁花竹木间，还保留着上个世纪“后工业时代”的印记，经艺术家们的精心打造和巧妙安排，显得既时尚典雅，又不失古朴灵动。刘释之的书房“闻蛙草堂”就掩映在其中，有着几分遗世独立的意味。一番寒暄后，在袅袅的篆香和淡淡的茶香中，宾主对答，其乐融融，主人的干练、风趣以及博学和儒雅，在轻抿浅语的淡淡时光中，给我们留下了深刻的印象。时间定格在2019年12月24日的午后，刘释之引领我们在文化艺术的精神高地上一路奔跑，让我们触摸到一个艺术家对传统文化捧出的赤诚之心……

“唯文化和精神，是人能独立于天地间最可宝贵的力量所在”

刘释之是从粤北大山里走出来的客家人，自小家境贫困，他的父亲却坚持将他七个孩子一个个送往学校读书，直至顺利完成学业。“父亲太伟大了！”刘释之感叹道。记忆中的父亲，永远是一副慈祥的面容。这是一位在当地被誉为“多才多艺”的教书先生，他不仅会吹拉弹唱，而且木工手活、田间农活以及炼砖烧瓦、砌墙结屋……样样皆通。由于写得一手好字，四乡八邻操办红白喜事，都请他去帮忙操办或帮写对联。每年在家写春联时，他都特意叫小儿子刘释之打下手，磨墨、牵纸，边写边开导说：“做任何事情都要有条理，就像写字，要先将内容定好，将材料备妥当，将桌面整理干净……写字就像做人，要横平竖直，要端端正正、清清爽爽。”这些朴素的道理，一直铭刻在刘释之心上。在父亲的影响下，刘释之不仅对书法产生浓厚的兴趣，而且对文学也兴趣大增。小学毕业时，刘释之便看完了《三国演义》《水浒传》和《西游记》，此外，《儒林外史》《封神演义》等名著也滋养了他幼小的心灵。

1997年，大学毕业后的刘释之开始了媒体生涯，一呆就是十五年。期间，因为协助广东美术馆策划举办恩师刘国玉的个展，刘释之对恩师的曲折人生、为人为艺有了更深的了解。“老师的艺术成就是用苦难浇灌出来的。曲折的人生小径，艰难的艺术追求，命运的重厄却被老师阔绰的文化情怀所包容，這种精神的大自在、大超越，来自于对文化艺术的不息追求，来自于对文化的高度自信，我当时整个人就像被雷电击中了似的，瞬间改变了我的人生路向：唯有文化，唯有精神，是人之所以成为人、独立于天地间最可宝贵的力量所在！”刘释之如此道。

“古之学者为己，今之学者为人”

明确了人生路向，刘释之就把学习传统文化作为自己的安身立命之本。他就像一个跋涉在民族传统文化大道上的孤儿，贪婪地吮吸着优秀文化的甘甜乳汁。他清楚地知道，中华文化浩如烟海、深广无际，诗词、书法、绘画是传统文化中的华彩乐章，内涵博大精深，精其一艺，可称专家，数艺同治可谓通才，数艺并精铸诸学于一炉至大成者则堪称大师，纵观书坛画坛，名副其实的大师，万千之中难得一见，有如凤毛麟角。刘释之说，他只想做精神上的富翁，追随前贤的足迹，“往回看”“往里钻”，至于能走多远，钻多深，攀多高，但随造化。“荀子在《劝学》里说：‘古之学者为己，今之学者为人。古之君子为己而学，以不断加深自己的内在修为，充盈自己的精神世界为目的，最终也是经世致用，知行合一;而当今之人则多是为人之学，以炫耀为目的，以‘致公卿为追求。我们倡导为己之学，摈弃为人之学。”刘释之解释道，顿了顿，他又说，纵观历史，社会之所以进步和发展，无非是人类不断向大自然学习，师法古人和前贤，尽量吸收他人的优长，以补己之不足，这是一个不断自我完善的过程。学会“师法”，更要懂得“脱化”。他借用屈原的三句话来要求自己：一要有“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的探索精神;二要有“哀民生之多艰”的悲悯情怀;三要有“苏世独立，横而不流兮”的独立精神。事实上，透过刘老师的近作，明眼人是不难感受到他在传统上下的沉潜之功的。

谈到中国艺术，他特别强调中西文化的审美差异。他说，西方主要是表现人性的文化，中国传统则主要是呈现人格的文化，它自觉并自制，在内省下探究自由，而不是以充分地张扬人性为目的，这就是中国人性里的“中庸之道”，拒绝偏激和极端。中国文化骨子里在追求一种“清静为天下正”“独与天地相往来”的同时，还要与“修、齐、治、平”的担当意识相结合，这便是“格”，合起来，就是千百年来中国文人士大夫传续不断的“人格精神”和“人格文化”。梵高可以追求一个比自己大8岁的青楼女子，毕加索可以毫无节制地追求一个又一个女性，展现出巨大的激情。中国艺术家则是一种克制中的自省，以人格完善作为目标，在自我修为的状态下实现艺术理想，标举士气。

聊到酣处，刘释之和我们分享了他近来的读书心得。他说，古人教育我们要“安贫乐道”，很多人将这句话的重心放在了“安贫”上，以为“乐道”就是要“安贫”，以为孔子是不追求富贵，实际上是曲解了孔夫子本意。孔子曾对他的弟子说：“富而可求也;虽执鞭之士，吾亦为之。如不可求，从吾所好。”只要合乎道，富贵就可以去追求;不合乎道，富贵就不能去追求。孔子不反对做官，不反对发财，但必须符合于道。“如不可求，从吾所好”，夫子更着重的是“从吾所好”和“不改其乐”。所以，千年后的程子特意又问：“颜子之乐，所乐何处？”其中用意是颇耐人寻味的。唐代的韩文公在古文运动时提出“文以载道”，其实就是要继承和发扬孔孟之道、上古之道……听着刘释之老师的读书心得，我不禁暗自惭愧：原来读书要读得那么细、思考那么多……

……

当我回过神来再想聆听时，刘老师已说到他退休后的愿望：归隐田园，设帐授徒，为当地学子传播国学、赓续道脉。他理想中的私塾不仅对儿童开放，年轻人、老人等爱好者都可以一起读书、习字、作画、吟诗、学习孔孟之道……

“诗贵孤、画贵静、人贵在做事”

作为传统文化坚定的守护者，刘释之将对传统文化的理解和感悟贯穿于他的作品和做事中，他主张“诗贵孤、画贵静、人贵在做事”。“‘诗贵孤就是为文为艺，要有自己的风格和艺术符号，独此一家，不人云亦云;‘画贵静是追求志气守静，内力潜藏。静不是趋死，而是生动;‘人贵在做事，即圣人所谓三不朽。这不是人人能够做到，但古来读书人都怀有这个终极理想：‘人人皆可致尧舜‘万物自性本如来‘满街都是圣人，虽不能至，心向往之啊。”刘释之解释道。

细读刘释之作品，不难发现，无论是诗词、书法，还是绘画，无不流露出其高尚的人格追求和深沉博大的文化情怀。“丝雨隔重帘，望春目欲断。漠漠寒林疏，瘦蕊但荒远。滃水自潺湲，中有今古怨。书堂闇春风，忧思起天半。”（《书堂石春望》）其中的忧思，或怜人，或感世，中实有不得已者。“入春溪便好，初涨覆前痕。远壑填清旷，新歧割市喧。能携光出阁，善引绿开轩。望望皆生意，欣欣不可言。”（《春溪》）读来真如春溪奔流，蜿蜒曲折，一贯而下，快意中自有一种古意盎然、春意漾漾的审美体验。

其书则或古拙苍劲，或流转清雅，或劲爽洒脱，或浑厚沉雄，或温文隽秀，虽风格多变，但都散发出一种浓郁的书卷气息，显得蕴藉、耐读。其书多自作诗或自作联，书写的大多是自己内心流露出来的句子，这与当今那些只会书写前贤名句、炫耀技法而腹内空空之徒拉开了距离。“层楼峙岭南，自古远烟平似水;画派雄九州，从来高树暗如山。”这是其为高剑父《镇海楼图》所配的对联，向为方家好评，以为颇能洽合高剑父、镇海楼、岭南画派及画作四者之间的关系，内涵大，格调高，构思巧妙而笔力雄健，意蕴深长。

读其《洞庭木叶萧萧下》《坐对白山》《湖山寄舟》等山水画作，或繁或简，或高阔其境，或邈远其神，或高耸其志，或寄托衷肠，皆能遗貌取神，拟太虚之体，极中国画理神之致，得中国画托物之旨。

中山大学古文献博士、诗书画家梁基永在《山外山——刘释之范白诗书画作品展》中评价道：“释之、范白二兄，同產粤北，得山川淳朴大气所钟，其好佳山水与文翰之癖亦同。近裒佳作联展名曰‘山外山，其旨亦大矣哉。二君之朴茂沉郁，一如吾粤北之山川，秀润之中，文心积发，非徒以墨猪狂掷之时流可比。予素知二君诗文学养，今乃见其援笔丹青，入古出新，其欣喜又如见山外之山也。”

中国的艺术，历来是“文史哲”不分家，然而在分工日益精细、人心不古、物欲横流的今天，很多画家已越来越偏离传统，日益沦为“图式化”“工具化”和“快餐化”，只在视觉感官上找刺激，不在深层寻义理，什么波普、后现代、解构主义等等，大行其道，人心浮躁，已无法进入中国文化的深层审美，缺乏精神上的追求，我想，刘释之老师目下虽然没有嚣世大名，但他的坚守，不正是“文化自信”的具体表现吗？对此，刘释之却谦虚地说：“人的修炼是一辈子的事，艺术的磨淬也需要一辈子。文化艺术只能渐滋，不可骤得。况且，我现在还只是看到自家门前的一条小溪，离传统文化的海洋还远着呢。然而正所谓：‘莫言大道渺无极，步武前贤我正来，往前走的信心是有的。”

在一些艺术大家的眼里，刘释之是一位诗书画兼修的多栖艺术家，具有极高的艺术修为。当代著名学者王贵忱老先生这样评价刘释之：“释之的书法写的不俗，真不俗，《待漏院记》这张手卷写的很自然，嗯，真的很好。”“刘释之你以后要少批评点人，多画点画。”是岭南大艺术家刘斯奋对他的真诚教诲。刘释之的恩师刘国玉老先生，更是对他进行了高度的评价与肯定：“释之既以诗、文、书法之长入画，具国学之涵养，道修而技进，强其骨骼，彰其神韵，融诗书画一体而相得益彰，则非以末见而已，乃可期脱颖而出。”“释之的才气很高，诗书画修养较全面，艺术评论尤见胆魄，也很有高度，山水画也很出奇。”著名画家卢延光的评价真实坦诚。刘释之坦言，大家的认同、赞赏和教诲，给了他莫大的动力和勇气，促使他在艺术之路上孜孜以求。

“凡心所向，素履所往;生如逆旅，一苇以航”。在尘世的喧嚣中，人们需要一方净土去安放心灵，这处净土，在身边亦或在远方，然而终究在人们心里。我想象着，入夜之际，蛙鸣蛐唱，闻蛙草堂里，一位艺术家正手捧圣贤经典，轻声吟哦，思接千载，一时宠辱偕忘、心境澄明……

名家点评：

刘释之是一位耐得住寂寞的年轻客家人，虽然工作于广州市著名的文化旅游产业名区1850创意园，每天见到无数南来北往的文化界知名人士和达官贵人、收藏家，他均用一种虚怀若谷的微笑方式来表达自己的注目礼，这一点，在广东的年轻文学艺术家中是稀有的。近年来，释之弟除了协助刘国玉先生主持翁山诗书画院日常工作外，对传统文化孜孜以求。若问其学问次第，答曰：文学第一，诗词第二，书法第三，绘画第四，质之释之兄以为如何？

——何俊华

（广东省关爱艺术家公益促进会主席，广东省美术家协会主席团成员）