中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用
2020-09-02易辛
易辛
【摘 要】中国民族民间舞的种类虽然繁多，但“情”是核心标志，始终贯穿其中。民族民间舞蹈是人们抒发和表达情感的方式，它不同于人们生活中的情感与情绪，民族民间舞表演中的情感与情绪要符合舞蹈人物、情境和民族精神。本文简要阐述中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系和其运用情况，只有知道了如何运用两者的关系，才能准确表达出民族民间舞表演中的情绪和情感。
【关键词】民族民间舞表演;舞蹈;表演
中图分类号：J722.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2020）22-0141-01
传统的民族民间舞表演是将自身的感情通过舞蹈动作表达出来，肢体动作的柔和度与流畅度完全依赖于舞蹈演员的感情。本文重在探讨舞蹈演员的感情在舞蹈动作中的运用，从多方面揭示舞蹈演员感情和舞蹈动作之间的关系。
一、中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系
（一）从舞蹈演员心里层面分析
人的感情流露可以有两种形式，一种是主观形式的感情流露，这种感情的表现形式被人们称为情感，舞蹈演员由于对某物、某人或者某事抱有很深的感情成分，在舞蹈表演过程当中，舞蹈演员会在脑中浮现出令自身印象深刻的场景，在不经意间使舞蹈动作的力度发生变化，这就是一种感情形式在舞蹈动作中的运用。另外一种是被动形式的感情流露，这种感情的表现形式取决于外物对自身的影响，当舞蹈演员被某件事情或者某人影响时，就会对其产生一种感情，这种表现形式就是常见的情绪表达。和情感的表现形式一样，舞蹈演员在表演环节都会因感情的变化使得舞蹈动作发生改变，这两种表现形式从本质上来看，对舞蹈动作的作用效果是一样的。
（二）从艺术的表现形式层面分析
有人说舞蹈是人情感的载体，情感越丰富，表现出的震撼力就越强。有些舞蹈演员为了追求表演效果，要求自己去营造一种情感或情绪所困扰的假象，通过不断催眠，让自身适应特殊情感中人应有的状态，这种状态需要舞蹈演员一直延续到舞台表演结束。在舞台表演的过程当中，舞蹈演员通过特定的感情状态表现出的舞蹈动作在观众看来是有灵魂、有张力的，不像是一些简单动作的叠加，观众能深切感受到演员们的情感状态，这种表演形式大大增加了舞蹈的观赏性[1]。
（三）从民族民间舞的层面分析
我国拥有56个民族，各民族都拥有独特的舞蹈形式，像傣族的孔雀舞和彝族的火把舞，都是非常有特色的。拿傣族的孔雀舞来说，舞蹈演员在表演孔雀舞时，需要想象自身就是一只优雅高贵的孔雀，自身的一举一动都是孔雀的行为日常。舞蹈演员将自身想象为一只孔雀时，要求其对于孔雀抱有强烈的喜爱之情，由于傣族人民对孔雀相当熟悉，所以傣族舞蹈演员表演的孔雀舞更有几分韵味。而彝族的火把节是彝族传统的节日，火把舞的表现形式和孔雀舞如出一辙，都需要舞蹈演员对于某种事物抱有强烈的感情。
二、感情在舞蹈动作中的运用
（一）掌握感情变换的重要性
舞蹈演员在舞台表演过程当中表现出的动作张力和流畅度都取决于其在此时所处的情感状态，当舞蹈演员要表演的动作需要不同的张力和流畅度时，这就要求舞蹈演员掌握好不同的情感表达[2]。
（二）从情感中升华情绪
情感的表达是一种主观表现形式，而情绪容易受外界的影响，从情感中升华情绪，能够使情感更具稳定性，同时能够培养良好的情绪。情绪受情感的限制，对情感有时会起到反作用，从情绪变为情感之后，舞蹈演员对于动作的把握增添了几分自信，这时的舞蹈演员仅凭自身的情感狀态就能支撑起整个舞蹈表演。
（三）感情的综合体现对舞蹈的影响
感情的表现形式分为主动和被动两种，舞蹈演员除了在表演的过程当中对不同的感情状态进行转化之外，有些动作的表达技巧还需要把两种不同形式的感情通过杂糅的形式结合起来，杂糅起来的情感包含演员不同时期的情感状态，由于感情的丰富性，使得舞蹈演员在这一时期的舞蹈动作变得相当专业，有味道。
三、在中国民族民间舞表演中情感和情绪的作用
总体上来看，民族民间舞蹈都深受感情状态的影响，对于一个舞蹈演员而言，舞蹈就是生命，每种舞蹈的产生都寄托着舞蹈演员对于生活的美好情感，若是没有把感情运用到舞蹈动作中，是一件特别痛苦的事情，只有把感情实际运用到舞蹈中去，舞蹈才会变得有灵魂、有内涵。强烈的感情形式还能激发舞蹈演员的创作欲望，在某种感情的影响下，舞蹈演员往往能创造出经典的舞蹈作品。这也是感情状态影响舞蹈内容的关键。
四、结语
民族民间舞蹈是人们抒发和表达情感的方式。情感通过舞蹈的形式表现出来，成为了人们观赏的艺术形式，这二者在本质上是相辅相成的，没有情感的舞蹈表演在人们看来只是简单的肢体动作，没有舞蹈表现的情感也只是无用的情感。
参考文献：
[1]何蓓蓓.试论舞台民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用[J].科技风，2018，（26）：225.
[2]马杨.探讨舞台民族民间舞表演中情绪与情感的关系及应用[J].中国民族博览，2018，（4）：147-149.
