浅谈电影音乐对电影角色的塑造作用

【摘 要】电影音乐作为电影声音的一部分，对于角色塑造有着巨大作用。在刻画人物的性格与精神特质方面，音乐的魅力体现在对人物群像、简单人物、复杂人物的塑造上，而复杂人物形象往往要借助层次更加丰富、结构更加完整的音乐主题。在描摹人物心理活動状态方面，音乐以其独特的模糊性和不确定性，将人物心理细腻全面地展现了出来。

【关键词】电影音乐;人物;造型性;性格;心理活动

中图分类号：J905      文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）22-0122-02

电影声音包括人声、音响、音乐三个部分。音乐作为电影声音中最长的存在形式，具有很强的创造性与主观表现性，可以模拟观众心理情感变化和波动，起到塑造人物形象、描述人物情感和描绘人物心理的作用，即音乐的造型性。

一、刻画人物的人格特质和精神特质

电影音乐主要由配乐和歌曲两部分组成，配乐包括主题音乐、场景音乐和背景音乐，歌曲则主要分为主题歌和插曲两种形式。其中，主题音乐是指“运用旋律，即没有歌词的音乐对电影电视剧的内容进行高度概括的一种音乐形式，它的表现功能可以把人们带到特定的历史情景、文化氛围或某种情感范畴之中”①。所以，主题音乐除了承担情节的贯穿和呼应等结构性作用外，还具有鲜明的造型性，有着揭示人物的性格特征、情感表现、命运发展等功能。

（一）人物群像

人物群像是指文学、电影等艺术作品中所表现的一群人物的形象，由于这些人物有着共同的使命或者相似的命运，主题音乐的共用能够直接塑造出这类人的性格和精神特点。

在电影《寻龙诀》中，胡八一、王凯旋、Shirley杨三人共同的主题音乐以鼓点展开，逐渐加入马头琴等民族乐器，后发展成为节奏感十足、层次分明的交响乐。其中，主旋律呈纯五度的音程关系，使得整个旋律较为协调，表现出昂扬进取的态势。

这个主题音乐在电影中共出现了三次。第一次，三个人合体下墓，挽救众人于危局，音乐突显出了三人的英勇与强大，给之前五十多分钟的铺垫画下了完满句号，观众也领略了三人首次合体的激动和喜悦;第二次，主题曲的变奏描绘出了胡八一和王凯旋救Shirley时的紧迫与急促;第三次出现在影片高潮，三人戴上摸金符开棺，音乐让画面充满了仪式感，三人做好准备应对未知的困难。

（二）简单人物

影片中，往往会出现平面、脸谱化的人物，这类简单人物性格单一，通常隶属同一人格维度，其在影片的功能性大于真实性。所以这类人物不需要复杂的音乐，只要充分考虑音乐旋律、速度与节奏、织体、配器的组合，表达简明主题即可。

在《贫民窟的百万富翁》中，女主角拉提卡的主题音乐《Latikas Theme》是一段女声的哼唱，它共出现了三次，分别是小贾马尔寻找拉提卡、贾马尔长大后遇到拉提卡和贾马尔获奖后两人在火车站重逢。尤其是在小贾马尔寻找拉提卡的片段中，《Latikas Theme》恰恰代表了贾马尔对拉提卡的印象：柔软、美丽，又不乏坚韧。

（三）复杂人物

复杂人物通常建立在不同维度的人格下，彼此矛盾，极易产生对立与冲突。所以在塑造这类人物时，需要借助更为复杂的音乐主题。

内涵层次丰富的音乐主题可以全面展现复杂人物的多维人格特质。《蝙蝠侠：黑暗骑士》中，主题音乐的前半段在低音区的演奏，小二度的音程关系使音乐展现出一种阴郁的气质，歌曲过半，黑暗色调和光明色调的音乐交叉呈现，体现出人物正处在矛盾纠结中，挣扎着想要走向光明，最终旋律向上，音乐结束。这首主题音乐全面呈现了蝙蝠侠韦恩的成长历程，压抑与光明同时出现，使得角色的深层性格被成功挖掘，对影片诠释一个极度写实的超级英雄起到了重要作用。

在诠释复杂人物时，创作对比冲突强烈甚至性质截然相反的两个及以上的音乐主题，也可以展现出复杂人物矛盾冲突的两极性或者多级性。

在《西游降魔篇》中，主人公玄奘有两个音乐主题：一个是驱魔人的主题，另一个是《一生所爱》的旋律变奏。影片开头，玄奘与村中大鱼搏斗，驱魔人战斗的主题出现，急促的旋律营造了紧张氛围，表现出玄奘在战斗时的力量感。《一生所爱》的旋律在影片中共出现三次：第一次是玄奘唱这曲旋律填词而成的“儿歌三百首”感化鱼妖，结果被鱼妖暴打，此时音乐体现了玄奘不被世人认可的艰难处境;第二次是段小姐站在月下给玄奘唱《一生所爱》，暗示双方的爱意，但玄奘追求神性，而否定压抑自身的人性，所以他不得不处在自我挣扎的矛盾状态中;最后出现的儿歌三百首，正是小爱与大爱的结合，段小姐之死感动了玄奘，玄奘终于接纳了人性小爱，立地成佛、大爱圆满。

电影音乐除了可以衬托人物行为、突出人物个性之外，还可以展现人物的心理空间。一段揭露人物内在心理本质的音乐主题，往往能够与复杂人物的外在行为表象形成对比，将其真实的性格底色暗示给观众，让观众看到隐藏在表层之下的深刻内涵。

《美国往事》的结尾，镜头切回1933年的中国会馆，面条靠吸食鸦片来麻痹自己，最后一翻身，镜头退到帷幕之外，面条的笑脸凝固在银幕上。数十年来，人们猜测这诡异笑容的内涵，有人说是鸦片带来的幻觉，或是已知大局的满足感，但舒缓悲伤的音乐暗示我们：这笑容也许是人生失去一切快乐前最后的美好。

二、描摹人物的心理活动状态

电影艺术擅长视觉表达和言语叙事，而对人物内在情感的描摹却不尽人意。即便导演通过镜头语言暗示观众，或是将人物内心空间融入叙事，但与音乐相比，这些表达方式总是难以完全呈现人物的心理状态，难以将音乐中模糊的、不确定的细腻情感捕捉到。

电影《黑天鹅》中，女主角妮娜的主题音乐《Power， Seduction， Cries》，运用了二声部复调，小二度的音程关系一度让环境趋于紧张和未解决状态，表现了妮娜心意的摇摆不定。而《Ninas Dream》中加入了铜管配乐，使音乐前紧后舒，主人公心情的紧张与释放在音乐中得到了呈现。

电影《踏血寻梅》的插曲《漆黑的海上》，朦胧缥缈的电气音效和打击节奏渲染出寂寥凄凉的氛围，丁可的声线搭配冰冷的钢琴旋律，将女主角王佳梅内心的孤独和失落描绘得极为动人。

三、结语

电影音乐作为电影声音的一部分，对角色塑造有着巨大作用。在刻画角色上，电影音乐用其独特的语言，通过旋律、和声、织体、编曲等要素的搭配，使观众直接感受到电影场景传达出的情感与信息。音乐的创造性和主观表现性，模拟了观众内心最为细腻的情感波动，而它的模糊性和不确定性又将角色的性格特点和心理空间完整地展现出来了。通过电影音乐的造型性，观众对角色的认识将会更加深入，对影片的理解也会更加深刻。

注释：

①曾田力，雷伟.电影电视剧音乐分析教程，中国传媒大学出版社，第3页.

参考文献：

[1]李飞雪编著.影视声音艺术概论（第二版）[M]，北京：中国广播影视出版社，2014.

[2]曾田力，雷伟.电影电视剧音乐分析教程[M]，北京：中国传媒大学出版社，2006.

[3]狄其安.电影中的音乐[M].上海：上海音乐出版社，2008.

[4]陈晔.影视声音的造型性分析[J].大众文艺，2013.

[5]石莹.论影片《一个陌生女人的来信》中声音的造型性[J].电影评介，2017.

[6]郭建辉.电影《贫民窟的百万富翁》中的音乐赏析[J].大舞台，2015.

作者简介：王思涵，女，中国传媒大学本科在读，研究方向：新闻。