浅谈“民国风”在平面设计中的应用

彭云

摘要：本文对民国风格诞生的历史原因进行了分析，并通过对民国风的视觉元素和构成的解析，使之能为创作新时代的复古风格提供行之有效的方法和表现形式。

关键词：民国;复古;设计风格;创新

说起民国时期，在国人心目中必然是一个黑暗的、不忍回睹的年代，相比较中华五千年灿烂的文明，随便拎一个朝代出来，历史文化都会有可圈可点的为国人所津津乐道，国人以传承这样的文明而自豪。但民国时期绝对是国人心目中耻辱的一笔，然而在那样混乱的年代，却依然诞生了属于那个年代独特的一种风格，现在的我们称之为“民国风”。不管是室内设计、服装设计、平面设计师、包装设计师还是其他行业的设计师，这种风格为我们现代设计师提供了一个塑造怀旧复古的不错表现形式。那么，民国这种独特的设计风格是怎么诞生的呢？我们在平面设计中怎么营造民国特色呢？

一、民国时期独特的设计风格形成的原因及主要表现

经历了第一次工业革命，第二次工业革命的西方，在设计上产生了翻天覆地的变革，“新藝术运动”“工艺美术运动”“现代主义设计运动”等等这些设计变革使西方设计一步步形成今天的面貌。而我们国家由于历史原因并没有参与这些世界设计史上的设计活动，一直都沿袭着本土风貌。民国时期，才开始受到这些世界潮流的影响，中西文化的碰撞，才形成了民国时期独有的设计风格。那个时代，社会的动荡、变革，新思想的引入，商业与文化的剧烈碰撞，汉文化和西方文化的直面接触、融汇，放佛就是中国的文艺复兴时期。

那么，民国的设计内容主要有哪些方面呢？设计最直接是为商业在服务的，所以我们能看到“民国风”体现出来的视觉设计主要集中在商品包装、商标设计、报刊书籍、服装设计、月份牌、香烟广告、电影海报等方面。今天玩转在我们现代设计师手中的其实也就是这些视觉元素，因为它们形成了最能代表那个年代的典型视觉符号。分析这些视觉符号，我们才能更好地借鉴它。而对于旧的借鉴，从来不应该是拿来主义，而是应该有所创新，因为我们要做的是复古风格，而不是复辟。

二、民国时期的视觉设计风格特征

（一）整体美。我们从民国时期的商标、包装设计中不难发现，视觉元素的完整性、对称性体现的非常明显。中国传统文化和美学思想注重和谐统一，民国设计师注重各个设计元素间相互协调、相辅相成，将这一精髓发挥到了极致。

（二）传统美。民国时期的商标标识，我们经常能看到一些富有寓意图形，比如龙、凤、岁寒三友等这些元素都具有中华民族丰富文化内涵的形象符号，在民国设计师的作品中得到淋漓尽致的发挥。这些符号对于当时的市场，也是非常契合的。商品经济的发展使得人们不再是自产自销，自给自足，但是民族的喜好是根深蒂固的，特别是在那个灾难的年代，老百姓对于寓意吉祥美好的东西都是非常喜爱的。当然这一点，直至今天也依然如此。所以这些传统设计元素的使用，在现代设计师手中依然是非常讨好市场的表现形式。

（三）理性美。受西方美学重视平面和立体上的几何学构图，对设计元素的空间比例非常讲究。中国的先进知识分子们将这些西方的艺术设计流派影响力传播到了中国。比如鲁迅，世人皆知他文章写得好，但是他其实也是一位出色的设计师，他曾为自己的著作绘制了很多精美的封面和扉页（如图1），引领着年轻一代的设计师接受新的审美潮流。外来的设计思想、技术手段的引入，中国艺术设计由传统走向现代，民族式设计风格的逐步诞生，新的视觉艺术表现形式在民国时期开始鼎盛发展。

三、打造民国时期的视觉设计风格的路径

（一）文字方面。民国时期的文字设计师中国现代汉字设计的萌芽，是中国文字设计现代化的开始。民国时期的书籍装帧是一个非常重要的设计内容，字体又是书籍装帧设计的重要元素之一，所以丰富多彩的创意字体、标准化的印刷字体和根据书籍刊物的主题定制的时代感浓厚的个性化字体设计，都是打造“民国风”的重要切入点。民国时期的平面设计作品中，楷书、隶书、行书小篆或魏碑体等传统书法体风格的字体设计是常用的选择，还有一种就是我们现代印刷中的“美术字”，比如宋体、仿宋体。民国设计师手中在宋体字基础上演化的美术字，清新秀丽，书籍装帧的风格也尽显极简主义美学。那么，我们在设计的时候，可以使用哪些字体营造我们“民国风”的文字感觉呢？以汉仪家几款字体为例，汉仪长美黑、汉仪综艺体、汉仪圆叠体、汉仪菱心体、汉仪雁翎体、汉仪清韵体、汉仪海韵体、汉仪海纹体、汉仪方墨体、汉仪舒圆黑、汉仪力量黑、汉仪清庭体都非常具有那个年代字体的感觉，是不错的选择。

（二）图形方面。民国时期的图形设计主要集中表现在广告、版画、漫画，我们可以从这些方面去寻找灵感，因为民国时期具有代表性的物件都可以唤醒画面中的年代感。比如月份牌就是那个年代非常典型的视觉符号。月份牌细致的描绘了民国时期温馨、新潮的世界。我们就可以通过手绘的方式还原月份牌的感觉，手绘的内容可以有美丽大方身着旗袍的时尚女郎、活泼可爱的孩童等。另外民国时期的图形还有一个非常有意思的元素，那就是受外来文化的影响，边框和花纹在平面设计中也非常流行，纹样有可以借鉴欧式的，也可以借鉴传统纹样中的图样。

（三）排版方面。构图饱满、字体大，阅读顺序遵循从右至左是民国时期排版的总体特征（如图2）。以广告排版为例，全版面基本构图对称;图片放在中间位置，图片的内容以女子、儿童、商标、吉祥图案为主，商品的图片放在版面一角;品牌名字体最大，信息类文字较小，文字包围在图案四周;也有一些广告将文字置于画面四周的框框里。

（四）色彩方面。当时主要是以大红大绿为主要审美，红黄搭配制造一种富丽、喜庆氛围也是常用的色彩搭配。我们也能看到红和黄里头会掺入一种粉、灰的色调，略显素雅，和前面所说的大红大绿、大富大贵大相径庭，但是有可能是因为限制于印刷工艺的未成熟，饱和度和明度会相对比较粉而形成的。然而这种时代印记，也成就了民国风格，是我们在进行民国风氛围营造时要抓住的色彩方案。

诚然“民国风”在现代设计中已算不得新颖或者特立独行。但是每次看到成功的设计案例，依然会营造新鲜的视觉感，为客户所青睐。我们在创作过程中，生搬硬套肯定是不合适的，要根据设计需求来选用合适的元素。盲目的搬用素材而不创新，也是不合适的。设计的表现手法多种多样，我们可以用现代的手法还原那个年代的一些表现形式，民国风的素材也有很多，但是要想办法处理成新的感觉，和当下的设计相结合才能设计出更优秀的作品。

参考文献：

[1]于谨豪.民国风在现代包装设计中的运用[J].神州，2019（13）：51-51.