浅议《东坡提梁》的工艺特征与艺术神采

黄 静

在中国，大文豪苏东坡可以说是家喻户晓的人物了，他在文学上取得的成就是不言而喻的，在文学世界之外，有关苏东坡的传奇故事在百姓中流传更广，可见苏东坡的生活情趣与高尚人格的影响力。苏东坡与紫砂壶之间也有着有趣的故事，这位爱吃茶的大文豪甚至亲自参与紫砂壶的制作，其中最为著名的也就是本文所要赏析的“东坡提梁”。

相传苏东坡晚年不得志，弃官到蜀山隐居。他极爱吃茶且十分讲究，对紫砂壶较小的容量总觉不够完美，想制作出一件更大的茶壶。一日东坡从小书童所提的灯笼上获得启发，考虑到实用需要又借鉴了房屋大梁，亲自制作了一件紫砂壶，也就是今天人们非常喜爱的“东坡提梁”。这一壶型包含着东坡的智慧和对于紫砂壶艺术的热爱，有了东坡的参与，这一壶型充满了文人气息，说明了文人、文学与紫砂壶艺术之间的良性互动关系。

此件“东坡提梁”在继承经典造型基础上有着自己的见解。饱满小巧的圆润壶身与大气立体的三叉提梁诉说着造型的正统，在发展之中，人们已不再追求提梁壶有大容量，更多地是强调艺术感，因此今日所见“东坡提梁”大多以精致灵巧为主。壶身线面结构简单，正面看上去壶周身弧线灵动自然，半圆形的壶盖与壶身连接不显厚重，呈现出结构上的完美配合。壶身简单稳重，有低调简朴的气质，象征东坡为人随和、洒脱的个性，也就是说紫砂壶经典造型开创者的个性气质往往会成为壶艺术品质中的稳定因子传承下去。

此壶采用了树桩主题，是具有创意色彩的部分，主要通过壶嘴、提梁与壶钮三部分来体现。壶身一侧镶嵌有一弯嘴，与壶身形成合理角度，下部线条与壶身线条的一体感明显，达到了壶嘴与壶身衔接的基本要求。壶钮造型奇特，像是一节树桩，又像是一朵蘑菇，充满自然气息。壶嘴与壶嘴上均有明显且突出的瘢痕，模仿的是树枝上的枝节，具有一种仿生艺术美感。

此壶所运用的是一种三叉提梁，这是在传统提梁上发展而来的一种造型，稳定性更好，艺术感也更加鲜明。壶嘴两侧分别由两条支柱向上运行至顶点连接，这样两叉与壶身就构成了一个三角形，增强了提梁的稳定性。壶嘴对侧壶身处起另一条支柱，形成横梁与两条支柱连接，前端突出的部分与壶嘴长度、角度均保持一致，使壶整体在一个较大的空间中形成一种均衡、对称的美感。此壶的提梁并不是呈一条直线的，而是以一种不规则的美感为特点，提梁线条充满变化，曲直不一，是为了模仿树枝的造型。在提梁上也分布有斑节，似枯枝发新芽，为壶带来健康向上的生命力，更具鲜活的美感，似壶有了生命一般，在长久的滋养之中焕发出的光彩与树桩的主题达到了统一。

凸出的树木枝节是捏塑与雕刻技法而成，以逼真的质感为主。壶面上还有一处文字陶刻装饰，以应和这一壶型所具有的文学韵味，于自然美感之中深化壶的艺术神采。壶面正中所刻为一大气中正的“豊”字，有丰盛的寓意，又同“礼”字，象征一种品格。这一装饰展现了中国传统书法与紫砂壶艺术间的结合，增强了壶的人文色彩，是壶文学气质的具体化表现。

从色彩上看，浓厚的紫红色沉稳高贵，赋予了壶古朴深厚的气质。这种色彩使得壶的结构及各部分装饰更加突出，尤其是提梁部分在这一色彩的装饰下尽显苍老劲挺的风范。细腻光滑的泥料泛着淡淡的光泽，尽显紫砂泥的神奇质感与手工艺人做工的细腻，尤其是枝节的处理在自然之中包含精致，又不会过于刻意，才能展现出此壶的艺术风采。

在此壶之中，文学气息，苏东坡个人的生活情趣与自然美是交织在一起的，手工艺人运用树桩主题进一步扩展了“东坡提梁”的艺术形式，说明了这一壶型的强大包容性，正如苏东坡那淡泊名利、宽广博大的胸襟。此壶所用工艺技法较多，在手工艺人的合理安排下呈现工艺特点，在一种继承、融合与发展中展现此壶别具一格的艺术风采。

《东坡提梁》

结 语

通过对此件“东坡提梁”的分析我们可以发现这一壶型是具有很多的发展可能性的，这是由紫砂壶艺术的丰富性与这一壶型本身的实用性、文学性、文化性等决定的。本文对此壶各个部分进行说明，了解了这一壶型的来源与此壶在发展中呈现的新特点，揭示了此壶的工艺特征与艺术神采，完成了一次与紫砂壶艺术，与苏东坡之间的“对话”。