杜宝元 国画是功夫艺术，需要苦修

文/唐诗

杜宝元

笔名牧秋，1981 年出生，甘肃省平凉市人。中国书画名家协会会员，甘肃省美术家协会会员，深圳大学国际交流学院特聘讲师。现任中华文化艺术交流学会副会长、深圳市宝安区福海街道美协副主席、宝安区公共文化促进会艺术顾问，深圳市宝安区诗词学会理事。

少年时期名满乡邻

杜宝元的少年梦想便是成为一个自由画家。1981 年，他出生在甘肃省平凉市崆峒区的小山村。小的时候，他喜欢“涂鸦”，那时接触的画作少之又少，偶然发现村里的庙宇有壁画，便经常背着大人去那里观摩。

幸运的是，后来认识了在乡中学教美术的张士栋老师。张老师跟父亲关系好，父亲支持杜宝元学习美术。7 岁，杜宝元拜在张老师门下，开始学习中国画、书法、篆刻。从小学一直学到中学，从未间断。老师经常带他去镇上、市里，参加书画展。称得上师出有名，在老师的谆谆教诲下，尚且年少的他，获得了诸多荣誉，名满乡邻。

“我所处的那个年代，生活比较简单，让我觉得只有画画才能实现自身的价值。虽然我内心也会希望，能有更多的年轻人热爱国画，参与到传统文化复兴中来，但我觉得每个人都有独立的理想与追求是最好的，我们应该尊重这种差异化，没必要将自己的思想强加给他人。”喜欢传统文化的杜宝元拥有相对开放的精神理念。

他的作品大多数是反映故乡的风土人情，一草一木，黄土高原的朝霞落日，这与少年时的启蒙老师分不开。他认为，作为一个艺术家、一个画家，他的作品理所应当是深度反映生活的，笔下的画与他有着千丝万缕的联系，与他的生活息息相关。他说，只有这样的画作，才能散发着浓郁的生命力及艺术感染力。他的画作都能和生活很好地融合，将视角锁定在一山一水，一物一景，展现祖国的大好河山，揭示生活的美，给人以美的享受和美的启迪。

杜宝元说：“艺术源于生活，而高于生活，这句话其实说的就是艺术是现实生活的浓缩。”他眼里的画家得有最基本的个人素养，要热爱生活、热爱人民，这还包括个人道德修养和较高的文学素养等等，还要具备传统文化涵养。他心目中的好画作，既是对现实价值取向的批判，又是对底层劳苦大众的悲悯之心的真实写照。他认为画家的精神内核是可以达成相对共识的。

“我的国画跟学院派的画风截然不同，我作画的技巧和思想，是来自于原始的师父带徒弟，是口传身授的形式演化而成，一点一墨都有师父的影子。”杜宝元说，他下定决心走中国画这条路之后就暗暗发过誓，将来无论到哪里，从事什么工作，都不能放掉手中的笔。他深知，艺术是要苦修的，中国画是功夫艺术，到一定的境界才能熬出来，需要掌握好火候。

青年时期闯荡京城

2000 年，杜宝元加入浩浩荡荡北漂的队伍。在北京，他前后做过保安、送水工、水电工等，闲暇之余，他只有一个爱好，那就是成天成夜宅在宿舍画画。

“非典”期间，他在北京举目无亲，工作不好找，一度，他差点因为生存问题放弃了手中的笔。所幸不久后，遇到恩师李忠先生，使他顺利完成了艺术人生的第一个关键性转折。

他记得那是一个星期天，他去清华园送纯净水，偶遇先生遛鸟归来，撞见他扛着水桶，随口便说让他给家里送水。当他将水送到先生的家，看见书房满屋子都是先生的画作，简直看呆了，先生运笔用墨如有神助。他围着屋子看了将近一个多小时，大饱眼福。彼时，他还不知道先生是中央美术学院、首都师范大学、清华美院（原中央工艺美术学院）的教授。

先生见他非常喜欢国画，且有一定的国画基础，认为只要略加点拨，他的未来可期，于是建议他辞去送水工的工作，来家里当“书童”，也就是助教。这既解决了他在北京吃住的问题，又可以在工作中学习国画技艺，可谓艺术、生活两不耽误。自此，他跟随先生奔走在大学校园，一晃就是5 年。杜宝完感叹说：“我很感恩那段时间，先生对我的关照和鼓励，使我一个来自黄土高原的孩子真正懂得了怎样做人，怎样从艺。”在先生的帮助与扶持下，他将绘画一直坚持了下来。

很多人都知道，中央美院中国画系的优秀传统，就是师徒授受如家人，师视徒如己出，人最重，道为上，技近之，如切如磋，如琢如磨，薪火相传。不仅是李忠先生，他还拜在黄克俊等老师门下，学习国画。这么多年，困顿也罢，顺利也罢，风尘仆仆，一路走来，有了更大的进步和成长。

事实上，艺术，尤其中国画，追求的是精神层面的东西，艺术教育，不能单靠理论课堂，重在言传身教。老师怎样待人接物，言谈举止，学生都会看在眼里，耳濡目染下，完成了自觉地学习。艺术实际上是一个人的道德载体，常人讲画如其人，书如其人，学生们要传承的就是这种东西，这也是国画最宝贵的精神财富。

发展时期转战深圳

任何人的成功都不容易，每个成功者背后都有一部心酸的奋斗史。他说，他只想拿作品说话，扎扎实实地抱着做学问的态度。对不良的风气，他坚定地保持自己清醒的头脑和立场，找到属于自己的正确位置。

2010 年秋，杜宝元来到深圳。他先在“22 艺术区”从业，后面又到了“F518 艺术区”。这期间认识了很多艺术名人，也得到了宝安艺术界同仁的支持与帮助，获得了很多展示自我的平台。

他对自己的成长很感恩，既感谢父母的养育之恩，也感谢几位导师在他的艺术道路上对他的教育和指导。此外，他在人生路上遇到的贵人也是成就他艺术之路的基石，比如金爱刚对他的提携和帮助。金先生是他的伯乐。

说来也巧，与金爱刚相识与偶遇恩师李忠类似。2018 年秋天，杜宝元还在中洲物业上班，当天下午，路过中洲综合文化中心门口，初次见面的金爱刚和蔼可亲，得知他酷爱书画，两人聊得很是投机。文化中心正在装修，打过几次交道后，金先生喊他来中心上班，刚好符合他的专业，当下大喜。这成了他艺术人生的第二个非常关键的转折点。

高原三月 国画 纸本

荷塘清趣 国画 纸本

杜宝元对中国画有很深的感情。他认为，作为一个中国人，一定要懂中国画才行，这是一种欣赏和丰富人生的手段。关于传承，他觉得贵在多看，多学，多了解。既要保留传统的精华，又要运用新的科学技术来加强画面美感。研习画作，在传统的认识上加入个人的思想，戒骄戒躁，让画风自成一格。这些年，他的画作频频传出喜报：2018 年，入选“喜迎十九大《中国共产党第十九次全国代表大会》纪念邮票”集；2019 年，在深圳“鹏城金秋”书画艺术展荣获国画组铜奖，同年，在中国诗书画家网举办的“全国诗书画作品展”荣获年度国画创作三等奖，又在11 月“盛世艺品”第三届中国书画大赛中荣获国画创作组优秀奖。

对于浩如烟海的艺术道路，他自谦自己还只是个小学生，研习多年，也不能说没有自己的风格，可就是这种风格，多半也是受了师父的影响，前期受张士栋老师的影响，后期受李忠老师的影响，作品趋于清淡高雅，笔墨追求意趣。

如今，从事自己喜欢的职业，杜宝元感到了生活的幸运，他将继续在艺术的道路上跋涉，不负自己，不负美好的新时代。

湘西风情之一 国画 纸本