近现代古筝产业及艺术发展动向

丰元凯

（中国民族管弦乐学会，北京 100082）

古筝既是一件古老的乐器，也是一件年轻的乐器。说古老，因为它已有两千多年的历史；说年轻，因为近年来喜爱古筝、学习古筝的人越来越多，新的古筝琴谱不断被创作并流行。古筝以“好看、好听、好学”的独特魅力，成为所有民族乐器中学习人数最多的乐器之一。

1 1948年后古筝发展历程中的转折点

1948年以后，古筝的发展历程有两个重要的转折点。

第一个转折点是1948年春，中国古筝的一代宗师曹正教授到“南京国立音乐组”担任古筝教员，第一次把古筝这件乐器由民间带入高等音乐学府。曹正先生团结浙江、山东、河南、客家、潮州、陕西等地区的古筝各流派传承人，共同弘扬古筝艺术。1986年在扬州举办的第一届国际古筝学术交流会，是古筝艺术及产业繁荣发展进程中的一个重要里程碑，体现了近现代以来古筝艺术及制作从民间上升至专业，再迈向普及的发展趋势，揭开了古筝从小众乐器向大众乐器转变的序幕，古筝开始被大众认知和喜爱，古筝的市场销量和弹奏人数不断增长。此后，在曹正、高自成、赵玉斋、韩庭贵等第一代古筝演奏家的引领下，又相继培养出第二代、第三代、第四代等一大批古筝演奏艺术家新秀，自此迎来古筝33年大发展的新时代。

第二个转折点是古筝实现二十一弦标准化生产。过去很长一段时间，古筝的规格型号一直处于分散状态，有十三弦、十六弦、十七弦、十八弦等各种类型，规格的杂乱严重影响了产品的规模化生产及品质的提升。由于规格不同，导致弹奏手法不一，给学习古筝的人带来困惑，影响古筝艺术的普及。直到1958年，上海音乐学院王巽之先生与上海民族乐器一厂缪金林先生、徐振高先生共同成功研制了演奏功能更为完善二十一弦古筝，古筝制作开始有了统一的标准和规范，为古筝产业的大发展铺平了道路。

2 古筝产业格局

30多年来，古筝学习人数的大幅度增加，大大促进了古筝产业的发展。

（1）专业生产古筝的企业初步形成包括从原材料到产品加工、零配件生产、产器销售、培训在内的一条完整的产业链，古筝生产也开始从过去的手工作坊式生产向标准化、现代化生产转变。在上海、扬州等地，一些古筝企业已经实现了以计算机控制的数码加工和流水线生产方式生产古筝，大大提高了古筝生产的标准化，产品质量有了大幅度的提升。

（2）古筝生产从过去品种、规格杂乱不一，逐步实现了标准统一。各厂基本都以二十一弦、全长162 cm古筝为标准琴。

（3）古筝从单功能乐器发展为多功能、多用途产品。不仅有用于演奏、教学的古筝，而且有巨型古筝和作为工艺品销售的微型古筝等，古筝也成为收藏品、艺术品。

（4）中国古筝产业的发展形成了“一厂领先，区域共进”的产业态势，即上海民族乐器一厂敦煌牌古筝领先发展，江苏扬州、徐州，河南兰考，陕西西安，河北肃宁、饶阳的区域齐头并进的产业格局。据中国民族管弦乐学会乐器改革制作专业委员会统计，截止到2018年底，全国已形成上海、扬州、兰考、河北、西安等五大产业群体，大约有800家企业，4万名古筝生产从业者。2018年古筝产量达到75.61万架，仅上海民族乐器一厂就达到9.1万架。

（5）作为中国传统民族乐器的古筝，已经从国内走向海外，现在每年都有大量的古筝出口到世界许多国家，不仅是海外华人在学习古筝，许多外国人也在学习古筝。泰国王室诗琳通公主就精通古筝弹奏，她还曾多次参访上海民族乐器一厂。日本、韩国以及中国台湾地区的一些乐器制造厂，已经开始生产古筝，并将生产的古筝在中国内地销售。

3 扬州古筝产业的优势

各地区古筝产业都展现出不同的工艺特点和优势，其中以扬州古筝产业的表现最为突出。

自20世纪80年代初，扬州古筝就以扬州的传统工艺文化为特点，内注重音质音色，外注重典雅美观，将漆器、玉石雕刻和螺钿镶嵌的传统工艺与古筝形制相结合，这是区别于当时主流品牌“敦煌”筝的一大特征，也使扬州古筝不仅作为乐器，还是一件美轮美奂的艺术品，故而扬州古筝广受海内外市场欢迎。据中国民族管弦乐学会乐器改革制作专业委员会统计，2018年古筝产量75.61万架，扬州地区共生产古筝40.21万架，占全国古筝产量的53%。

需要特别指出的是，扬州市琴筝协会团结众多扬州琴筝企业，组织过百人古筝、千人古筝甚至万人古筝展演，为推动扬州琴筝事业的发展做出不懈努力，取得了巨大成就。现在扬州已有1 000多家古筝培训机构，每年培养习筝者上万人，并不断向专业院校输送古筝演奏人才。由于扬州的琴筝产业及文化在全国地位突出，文化和旅游部于2018年将扬州定为“全国古筝产业基地”。扬州市政府也十分重视扬州琴筝产业的发展，2018年将建立琴筝产业园纳入市产业发展规划，并已先期建成扬州琴筝小镇。

4 古筝艺术繁荣发展的表现

纵观中国古筝发展史，业界认为，近30多年中国古筝的繁荣发展是史无前例的。著名古筝演奏家赵曼琴表示，在最近的30多年，古筝的演奏、教学、琴谱创作、产品制作都处在中国古筝有史以来最鼎盛的时期。其发展速度之快、收获成果之丰富，是以往两千多年以来任何时期都无法比拟的。这些成就的取得，首先得益于1986年“第一届国际古筝学术交流会”的“第一推动”，包括后续举办的历届学术交流会，为古筝的演奏、教学、创作、制作搭建了一个广阔的展示、交流、宣传平台，对中国古筝艺术和古筝产业的发展起到了至关重要的推动作用。古筝艺术的繁荣发展主要体现在以下几个方面。

（1）演奏技法的丰富。“双手弹筝”“快速指序技法”形成，义甲从过去右手只带三个，发展为双手都带，右手、左手各带四个（共八个），古筝演奏技法更加丰富，为作品的创作拓宽了音乐表现的自由度。

（2）创作的古筝曲目数量大大增加。从演奏家创作转变为专业作曲家创作，从传统曲目到现代曲目，音域变宽，速度变快，乐曲的起伏变化更加繁复。据不完全统计，30年以往的千百年，传统古筝曲目仅有300首，目前仅现代古筝曲目就有5 000～6 000首之多。

（3）学习古筝的人数有了井喷式的增长。30年来，古筝在各个领域的发展主要表现在数量方面。无论是古筝教学（包括专业教学和业余教学）培养的弹筝人数量，新发表的古筝琴谱数量，论文、教材和专著的数量，还是古筝制作厂家所生产、销售的古筝数量，都创下历史的最高纪录。据中国民族管弦乐学会乐器改革制作专业委员会的不完全统计，截止到2018年底，全国约有2万多个古筝弹奏培训机构，约有1 000万人在学习、弹奏古筝（图1），古筝文化产业产值在100亿以上，全国各大中小城市，社区、街道随处可见古筝教学的私人学校或者教室。

（4）古筝音乐会成为民族乐器器乐表演中首个且为数不多的市场化器乐传播形式。以王中山为首的一批实力派古筝演奏家，正在向西方早已形成的音乐传播的商业化运作模式迈进。在20世纪，中国人大多数是通过发票、赠票等方式去听音乐会，习惯于听音乐会不花钱。而进入21世纪，从王中山开始，古筝演奏音乐会改变了这种状态，观众要听王中山的古筝演奏，必须买票才能欣赏到他的精彩表演技艺。

图1 少儿古筝表演

5 古筝产业的发展趋势

虽然在今后相当长的时间里，古筝仍然是以二十一弦标准琴为主流，但古筝艺术和制作的改进不会停止，现在就有一些值得关注的动向。

首先是“转调筝”的创意和研制。研制“转调筝”的目的是为了使古筝能够进入乐队，成为通用乐器。如果进入乐队，必须符合乐队十二平均律的乐理要求，而现在的古筝是五声音阶的，所以还有很多技术课题需要解决。

古筝规格方面，现在有一种便于携带的一米小筝已经上市，产量还在不断增长。此外，一种用拼料制作面板的古筝越来越受到古筝演奏者，特别是专业演奏者的关注。

古筝制作还有一种倾向，一些企业特别注重古筝的外观形制、艺术装饰和贵重材料的选用，以增大古筝的附加值，提高售价。

只要有市场需求，只要是专业演奏者及古筝爱好者所喜欢的形制规格，都可以考虑进行研发，可以为企业带来新的赢利点。但是，在加大古筝创新研发的同时，对于当前古筝企业普遍存在的问题，也需要引起关注，在实践中加以注意和改进。一是许多古筝企业普遍存在重外观、轻音质的倾向；二是存在重材料、轻结构的意识；三是存在重视应用科学、轻视基础研究的问题。以上三个问题，应当引起古筝生产企业的重视。

未来，古筝生产企业还需要关注以下三个方面。一是关注古筝演奏界的动向，更多地听取演奏家们对古筝的感受和意见，并以此为依据，不断改革和提升自己的产品；二是了解当前科技领域的动态，不断地将最新的科技成果引进古筝制作；三是不断地充实自身的科学文化知识，提升音乐修养，因为古筝制作涉及许多方面的文化知识，文化修养深，才能制作出好古筝。

古筝艺术与产业既是中国悠久传统文化的一部分，也是中国先进制造业的一部分，希望古筝制造业的企业家与广大古筝演奏家、理论家、作曲家密切合作，为把中国古筝打造成“中国式钢琴”、进一步走向世界做出贡献。