以钢琴曲《山丹丹花开红艳艳》为例探讨中西音乐美学元素的融合
2020-07-13轩一丹
轩一丹
摘 要:音乐是民族文化的重要体现,不同国家和民族都有其特色的音乐文化,也都能体现出当地的音乐美学。钢琴是西方乐器,在将中西方音乐进行美学融合的过程中,我国的音乐家创作的很多钢琴曲都具有浓郁的民族特色,同时又带有西方音乐美学的特点,本文以王建中老师创作的钢琴曲《山丹丹花开红艳艳》为例,探讨了中西音乐美学元素的融合。
关键词:钢琴曲;中西音乐;美学元素;融合
钢琴是属于西洋乐器的一种,钢琴的音域几乎包括了音乐体系中所有的音调。在钢琴的表演中既可以采用独奏的方式,也可以采用伴奏的方式,但是不管采用什么样的演奏方式,在演奏过程中钢琴都体现除了与其他乐器相比不同的魅力,在演奏的过程中也要讲究一定的演奏技巧,这样才能体现出音乐的美感。中国的大部分钢琴作品不管是从作品的选材、作曲和演奏等方面都体现出了与西方音乐不同的特点,具有鲜明的民族音乐文化特色。中国的钢琴曲是在民族的土壤中孕育而生的,反映的是中华民族传统文化,体现出的是中华民族的民族风格,中国的钢琴作品是中西方音乐美学文化元素融合的重要体现,深受广大听众的喜欢,体现出了浓郁的音乐美学风格。中国的钢琴音乐作品创作的源泉主要是中国古典乐曲的一些文化,同时结合西方钢琴音乐的特点创作的。大部分由钢琴改编的音乐作品都具有浓郁的民族色彩风格的和声,在歌曲组织上也尽量的模仿中国传统民族乐器的特点,从而为听众呈现出不一样的音乐效果,中国钢琴音乐作品不论是节奏、旋律还是乐感都具有深刻的民族特征,在演奏中只有能够准确地把握民族音乐的表现手法,才能将钢琴作品的美学元素展现出来。
一、钢琴曲《山丹丹花开红艳艳》的创作背景
《山丹丹花开红艳艳》这首钢琴曲是由我国著名的作曲家和钢琴家王建中先生根据我国传统的同名民歌改变而成的钢琴音乐作品,改编后的音乐作品保留了陕北地区的民族特点,通过钢琴曲的方式把普通的陕北民歌表现得淋漓尽致,也将歌曲的旋律进行了升华。体现出了陕北地区人民积极向上的乐观生活态度,这首钢琴曲的改编远远超过了原来民歌的影响力度,把中国的钢琴艺术推向了全新的高度。在这首钢琴曲中,王建中先生将民歌和钢琴音乐密切地结合在一起,用自己独特的中国风格钢琴语言,同时结合中国五声性和声的特点将陕北民歌慷慨激昂,高亢嘹亮的特点表现的非常完美,在演奏《山丹丹花开红艳艳》时应该认真分析这首钢琴曲中的美学元素,只有这样才能更好地理解和把握这首作品,在演奏的过程中才能激情澎湃的带着感情去演奏,将浓厚的情感表达与高超的钢琴演奏技巧相结合,体现出我国传统音乐文化与西方音乐的融合带来的独特的音乐魅力,让我国的钢琴音乐体现出不一样的风格特点。
二、《山丹丹花开红艳艳》独特的民族音乐美学风格
中华民族的传统音乐由于是诞生在中国这片广阔的土地上,因此音乐的风格、韵味都被深深地打上了民族文化的络印,具有浓浓的民族音乐风格。《山丹丹花开红艳艳》这首钢琴曲就是王建中以陕北民歌为基础创作的一首钢琴曲,在这首作品中既包括了对于中华民族音乐文化源远流长的审美意识,同时也为广大的听众展示出了一幅陕北人民热情劳动,敢于革命的优美画卷,反映了当时陕北人民朝气蓬勃,乐观向上,对美好生活向往的精神面貌,就像歌曲《山丹丹花开红艳艳》所演唱的一样,陕北的红军也跟山丹丹花儿一样红艳艳,中华民族也会像山丹丹花开一样分外鲜艳,奋勇向前。只有在对乐曲的美学风格和创作背景有一定的了解,才能更好的把握这篇音乐作品的风格和魅力,中国的大部分钢琴作品都是由民歌改编而成的,基本上都是从演唱的形式转化成演奏的形式,因此为了保持传统民歌中的艺术特色,同时也融入西方音乐文化中的美学特点,就必须在改编的过程中将两种艺术形式进行融合,同时将两者之中的艺术风格进行求同存异,比如在中国民歌中特别讲究歌词和唱腔的用法,但是这些都不会在钢琴曲中出现。而只能是一种将人声变为纯音乐的表现手法。因此在钢琴语言中能够将歌词和唱腔的意境进行重现就显得非常重要,同时这也是表现中国民族音乐文化风格的重要方法。中国钢琴改编歌曲的技巧包含了民族乐曲的一些风格和表现意境,不但有对民族乐器音色和演奏方法的模仿,同时也有自己独特的风格。而《山丹丹花开红艳艳》就是结合了陕北民歌信天游这种演唱风格而改编的。因此在钢琴演奏的过程中也充分的体现了鲜明的民族音乐风格特点。
三、《山丹丹花开红艳艳》体现了中西音乐美学元素的融合
不同国家和民族的音乐都有着本国家和民族的音乐风格和特点,因为人们所处的社会环境不同,生活习惯不同,自身的品味也不一样,因此不同地区的人们创造的音乐风格也不相同,这也使得各个国家和地区的音乐呈现出异彩纷呈的不同变化。在中国钢琴曲的创作过程中,由于中华历史文化的积淀导致了在我国创造的钢琴曲必然会反映我国的民族文化艺术风格,同时也会焕发出中国钢琴演奏风格的独特魅力。在钢琴演奏中能够体现出传统民族文化的特点,同时也要在细节上有所变化,融入西方音乐文化中的美学元素,同时注重演奏情感的投入,只有这样才能够让音乐更加有层次性和感染力。钢琴曲《山丹丹花开红艳艳》是一种商调式的复三部曲式。原曲是由竹笛进行伴奏的,艺术风格非常的高亢粗犷,同时也体现出了质朴的音乐风格,作曲家采用了不同的装饰音来对竹笛清脆而富有弹性的声音进行模仿,同时又运用长琶音来对歌曲高亢和明亮的信天游曲调进行展现,從而为听众准确地勾勒出了一幅陕北辽阔的高原地区的文化生活风貌,具有豪爽的风格特点。陕北民歌中信天游是最重要的体裁之一,是最能代表陕北民歌儿美学特点的一种形式。这种风格节奏明快,纯朴大方,深受当地人民的喜爱,在《山丹丹花开红艳艳》这首乐曲开头的引子部分可以自由地把握节奏,体现了较多的速度变化,同时乐器中包含的那种散板体现出了中国民族音乐特有的文化特点。散板与Rubato有着相似之处,都具有自由节奏和伸缩处理的意思,散板这种具有民族特色的音乐术语也让这首乐曲显得张弛有度,同时伴随着音乐的内容逐渐的发展,也让演奏的情绪跌宕起伏,乐曲的引子部分采用的散板能够很好的抒发作者的思想感情,这也表现了钢琴作品中国化的特点。在钢琴演奏的过程中应该充分理解作者对这首乐曲的表现手法,只有这样才能表达出乐曲的神韵。乐曲中的引子部分采用的是散板,因此节奏相对来说比较自由,在演奏的过程中从中弱开始,二分音符的双倚音让听众体会到了一种和谐的氛围,然后是左右手衔接的琶音是对于古筝音效的模仿,一连串三十二分音符由慢到快,给人一种晶莹剔透的感觉。钢琴曲中的其他的小音符要弹出颗粒性的效果,引子部分出现保持音记号,弹奏时拍数要够,能够充分体现出信天游高亢嘹亮的音乐特点以及西方音乐中细腻的风格。这首钢琴音乐作品运用到了多种形式的装饰音和琶音,从而能够模拟出民族乐器独特的音色效果。因此这首钢琴曲是把中国传统的民族乐器与西方钢琴演奏之间完美的融合,达到在钢琴上模拟音色的目的。比如利用钢琴模仿的竹笛,古筝和腰鼓等,这就充分的体现了中西方音乐美学元素之间的融合,歌曲还运用到了传统的三度重叠弦和变异性五声式的和弦,体现出来陕北音乐风格粗犷的特点。在这首作品中将与民族元素和西方音乐进行了很好的结合,同时装饰音和琶音也表现出来民歌的甩音,民间的乐器等独特的音乐效果,给观众美的享受。
结 语
中西方音乐具有各自独特的风格和美学特点,在音乐创作的过程中可以充分将两者的美学元素相融合,创作出既具有民族音乐文化特点,同时也具有西方音乐特色的优秀作品,给观众带来不一样的体验。
参考文献
[1] 李静.中西音乐美学元素的融合——以钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》为例[J].艺术评论,2016,(06).
[2] 康勤.音乐美学素养视角下的钢琴表演探究[J].长春师范大学学报,2017,(02).
[3] 张默.论音乐美学思想对音乐启蒙教育的重要作用[J].艺术科技,2019,(12).