温庭筠《牡丹二首》其二赏析

⊙刘佳薇 冯淑然［内蒙古民族大学文学与新闻传播学院，内蒙古 通辽 028043］

水漾晴红压叠波，晓来金粉覆庭莎。裁成艳思偏应巧，分得春光最数多。欲绽似含双靥笑，正繁疑有一声歌。华堂客散帘垂地，想凭阑干敛翠蛾。

——温庭筠：《牡丹二首》其二

温庭筠，本名歧，字飞卿，又称“温八叉”，唐代著名的诗人、词人。他在诗中称自己为“江南客”，将故乡称为“楚国”“楚乡区”，由此可知他的家乡在吴东地区。温氏一族在隋末唐初的政坛十分光辉显赫，唐初宰相虞国公温彦博是他的祖先，所以到他这一代依旧深得李唐王朝的信任。但是到晚唐时期荣光不在，家族逐渐衰微，温家与一般的下层文人家庭没有差别。祖业凋零、家事落魄本已不幸，温庭筠又少年丧父。没有了家庭的支柱，经济条件也日渐拮据。温庭筠从小就受到文学的熏陶，即使家道中落，但他依旧热爱文学；再加上显赫的家族背景一直激励着温庭筠，他一心向往功名，有着济世的抱负。不过温庭筠青年时期的愿望不仅是使自己的家族重新振兴，他从小受到儒家思想的影响，认真学习儒家经典，心怀的是经邦济国之志。无奈他的人生是悲剧性的，即便是才华横溢，心怀天下，想要济世报国，却因不愿同流合污而受到小人的陷害，落得一身的诽谤，命运多舛。他因逼不得已而四处漂泊，最终流落他乡，贬死于方城，境况无比凄凉。但这些并不影响他的伟大文学家的地位和声誉。温庭筠现存诗歌337首，其诗歌在晚唐五代诗坛也声名卓著，诗歌题材丰富多元，《牡丹二首》是他著名的咏花诗，本文重点欣赏第二首。

《牡丹二首》是歌咏牡丹花的佳作，这两首写牡丹的诗格调工细新颖。其一是一首五言律诗：“轻阴隔翠帏，宿雨泣晴晖。醉后佳期在，歌余旧意非。蝶繁经粉住，蜂重抱香归。莫惜薰炉夜，因风到舞衣。”开篇即写牡丹的状貌：翠色的帷帐外是微阴的天色，雨过天晴后，花上的露珠如哭泣的泪珠。但是等到了歌舞之余，醉酒之后，美好的时刻很难再有了，一切都渐渐衰败。不由得联想到花开正盛时招蜂引蝶，受尽了喜爱。所以不要可惜炉内的薰香，因为要充分利用这美好的夜晚观赏牡丹花。此诗充分表达了诗人惜花、惜时、惜人的情感。其二是一首七言律诗，是紧接着其一而作，同样是从雨后的牡丹花开始起笔。

首联“水漾晴红压叠波，晓来金粉覆庭莎”，是写一阵微风吹来，碧水荡漾，牡丹的红光花色映照水中，依稀压出层层波纹。微风吹拂着花中金粉，覆满了庭院中的莎草。在这句诗中，诗人并没有直接描写牡丹花的外表，而是借助水中倒影、庭院莎草间接描绘了牡丹花的婀娜多姿，花香四溢。像这样的间接描写并不少见，如唐朝唐彦谦《牡丹》的“开日绮霞应失色，落时青帝合伤神”，描写了牡丹花开时的美丽让绮丽的霞光都黯然失色，花败时司春之神青帝都为之黯然伤神。其实这就是从侧面描写了牡丹花的国色天香，通过“绮霞失色”和“青帝伤神”衬托出了牡丹花的风姿。这种不以诗人直接的感触入诗，间接去写牡丹花，反而更能够把读诗的人带入场景中，自己去体会牡丹花的娇艳与芬芳。开篇，诗人便以简洁的笔墨勾画出一幅鲜艳娇嫩的牡丹图。

颔联笔锋一顿，咏出两句工丽的对仗：“裁成艳思偏应巧，分得春光最数多。”意谓，牡丹花将自己装扮得艳丽美好，是春日里最夺目的美景。此句将牡丹花提到了很高的地位，一个“最”字，无疑表明了诗人的心意：在诗人眼中一切都比不过牡丹花的美丽。作者睹花而思人，睹花而起兴。诗人身处唐朝，唐朝在经济文化等各个方面都高度繁荣，世人来到唐朝，无不称赞大唐的繁华。因此当时的社会风气是一种积极向上、意气风发的。牡丹花色泽艳丽，身形婀娜，香气迷人，更重要的是牡丹花是富贵的象征，因此十分惹人喜爱。在唐代社会，赏牡丹、买牡丹、栽牡丹兴盛，形成了一种时代性的“牡丹热”。如唐代诗人刘禹锡的《赏牡丹》：“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”一个“唯”字表现出了牡丹花的地位，一个“动”字，非常生动地写出了牡丹花开时节唐人赏牡丹花的热情。

颈联“欲绽似含双靥笑，正繁疑有一声歌”，这两句说面前的这些牡丹花，有的含苞待放就好似美人在微笑，有的花期正处于繁盛，花团锦簇疑似传出声歌，展现一派迷人情景。“似”字和“疑”字可以看出此句诗将牡丹拟人化，并通过笑、唱歌的拟人行为，将繁茂的牡丹花比作俏丽多姿的美人。如果我们身临其境，看到牡丹花花团锦簇，竞相开放，仿佛看到千娇百媚的美人在吟歌起舞。这一刻是美人最美丽动人的时刻，也是牡丹花妖艳的巅峰时刻。面对牡丹花诗人们不禁沉醉其中，罗隐《牡丹》云：“日晚更将何所拟，太真无力凭栏杆。”用杨玉环来比喻牡丹花，把牡丹花的美艳风姿表现得淋漓尽致。徐凝《牡丹》云：“疑是洛川神女作，千娇万态破朝霞。”更是将牡丹花比作神女，将牡丹花的风情万种的姿态表现得活灵活现。

尾联“华堂客散帘垂地，想凭阑干敛翠蛾”，作者笔锋一转，看到眼前的景象，引发思考。不由得想到繁华之后的场面：国色天香的美人是否在宴席宾客散场之后垂下竹帘，倚着栏杆频敛翠蛾般的秀眉深思呢? 这里写出了华堂客散后独留牡丹的冷清，流露出淡淡的忧愁。诗人的这种感触其实来源于他生活的背景。在“安史之乱”以前尤其是盛唐时期，是国泰民安、民族富强、国家繁荣昌盛的景象，呈现出一种积极昂扬、奋发向上的盛唐气象。但是在这盛世的表面下暗涛波涌，“安史之乱”爆发，局势动荡、战火纷飞，人人自危。诗人看到这盛世的繁华转瞬即逝，就如这花开花败。牡丹花开时娇艳，但花终究会凋零，唐朝的繁华也已不在。诗人感叹由盛而衰的牡丹花，抒发着无奈的感慨。诗人壮志未酬的幽怨，却在不经意间流露出忧生之感叹。这种对生命的关怀，在一定程度上提升了诗歌的艺术境界。

温庭筠是“花间派”的鼻祖，其“香艳”诗风深深地烙印在人们心里，在这首牡丹诗中，依旧可以看出他的“香艳”本色。此诗将牡丹花形容刻画得极为细腻，以浓妆艳抹的美姬喻花之仪态万方，雍容华艳，虽伤于俗艳纤巧，却将牡丹花的视觉美描写得生动形象，别有一番生机意趣。但并不是诗歌用词华美就没有意义，就单纯指向形式主义。事实上，温庭筠的诗含蓄委婉地反映了唐代社会的时代特征，而且集中体现了晚唐诗坛的审美取向。其牡丹诗，内涵丰富且具有深意，艺术手法独特，作者以美人喻牡丹，又以牡丹花之富贵姿容由盛变衰隐写红颜美人由盛到衰的命运。真可谓花比人娇，人以花叹，花与人融为一体，进而抒发了时代的兴衰、个人的怀才不遇与生命感慨。

“自李唐来，世人甚爱牡丹。”（周敦颐：《爱莲说》）唐代以来，上至王侯将相，下至平民百姓都十分喜爱牡丹花。牡丹有花中之王的美誉，唐人深爱牡丹，与唐代热烈昂扬、繁盛宏大的文化精神密切相关。牡丹二十天的花期，是唐人不分男女老少、不论贫富贵贱之举国狂欢的盛大节日，花市、寺院、道观，凡有牡丹的地方，便是人潮汹涌，为牡丹所倾倒。这种社会习俗，虽至晚唐五代，时局动荡，经济委顿，但唐人对牡丹的喜爱却丝毫不减。而唐代的才子诗人，更是为牡丹文思泉涌，留下了大量的牡丹诗。据统计，盛中晚唐三个时期，保存下来的牡丹诗有一百多首（初唐没有牡丹诗存世）。或借牡丹花象征着荣华富贵，抒发对美好繁华的向往；或感慨牡丹花开花时艳压群芳，花败时冷清寂寞，以抒发对光阴转瞬即逝，时光不再的感慨；或借牡丹花寄予真情，诗人以花酬赠友人，抒发思念情怀；或借牡丹花讽喻世事，批判劳民伤财的社会黑暗。花本无言，文人借花立言，因此成为中国文化中一道亮丽的风景线。

①陈贻焮：《增订注释全唐诗》（第四册），卷五七六，文化艺术出版社2001版，第226页。

② 陈贻焮：《增订注释全唐诗》（第四册），卷六六六，文化艺术出版社2001版，第1012页。

③陈贻焮：《增订注释全唐诗》（第二册），卷三五四，文化艺术出版社2001版，第1695页。

④ 陈贻焮：《增订注释全唐诗》（第四册），卷六五九，文化艺术出版社2001版，第931页。

⑤ 陈贻焮：《增订注释全唐诗》（第三册），卷四六三，文化艺术出版社2001版，第773页。