学习“严派”艺术的点滴体会

□ 吴艺群

我是零零后，有幸出生在黄梅戏乡安徽省安庆市，又有幸在一个戏迷家庭长大，黄梅戏在我还没有记忆的时候就进入了我的世界。妈妈说，我还特别小的时候只要一听到黄梅戏就会特别乖，严凤英大师演唱的《天宫岁月太凄清》、《绣楼独叹》、《到底人间欢乐多》等经典唱段，一首一首地成了我的摇篮曲。

在优美的黄梅戏旋律的陪伴下成长，是一件非常幸福的事。我经常回忆起小时候跟随江丽娜、朱学清、李梅青、夏丽娟等老师学戏时的情景：老师们不厌其烦耐心地一点点教，我就傻傻地跟着一点点学，虽然辛苦，但很快乐。我清楚地记得，第一次能跟着伴奏完整地表演一个选段的时候，心里真是乐开了花，就像《荔枝缘》里小丫鬟益春唱给小姐听的那样：“满园花草春意浓，橘树黄，石榴红，百鸟飞翔在天空……”

在学习了一些唱段以后，“严凤英”这个名字逐渐在我脑海里清晰起来。她扮相那样俊俏美丽，演唱那样亲切迷人……原来，她就是我从小熟悉的那个声音！

大约就在这个时候，我开始幻想着自己有一天能成为一名黄梅戏演员，身穿严大师那样漂亮的戏服，在舞台上演唱大师留下来的那些美妙唱段。从此以后，我更加努力地向老师们学戏，朝着梦想前进。在这期间，我参加了一些比赛，获得了一些较好的名次，比如第十八届“全国少儿戏曲小梅花”专业组“金花”称号、第五届全国黄梅戏青年演员大赛“黄梅新星”称号等，这些都给我增添了不少信心。2014年9月，我考入安庆师范大学黄梅剧艺术学院，在各位专业老师的悉心指导下，开始了新一阶段的学习。

所有教过我的老师对严凤英大师都非常崇敬，在平常的教学中，一点一滴，经常给我们分析大师的演唱和表演，这令我受益匪浅，也解开了我心中的许多疑惑：小时候只是觉得严大师唱得太好听、演得太好了，但是究竟好在哪里，怎样化为自己的东西，年幼和年少的我一直很好奇，并在老师的帮助下寻求着答案。

2018年7月，我毕业了，并且考入了群星云集的安庆市黄梅戏艺术剧院，在了解团史的时候，我惊喜的发现，这里是严凤英、王少舫两位大师的母团！我的幸福之情溢于言表，但同时又感到非常忐忑。

2020年4月13日，是严凤英大师诞辰90周年的日子，我有幸参加了当天安庆市举办的“纪念黄梅戏一代宗师严凤英先生诞辰90周年演唱会”，与虞文兵一起演唱了严大师在《女驸马》中的经典唱段《花园会》，向大师致敬。

感恩剧院领导的信任与栽培，2020年4月24日，我有幸在黄梅戏会馆拜严凤英大师的大弟子田玉莲老师为师。那天，我跟随三位师姐向师父行拜师礼，当我抬起头与师父慈爱的目光相遇，一股暖流瞬间涌遍全身，令我终身难忘！我满怀激动与感恩，立誓要跟着师父潜心学习、勤奋钻研，一定不负师恩！

拜师仪式后，我们就马不停蹄地开始了系统性的学习：每周按计划好的课时，上午向严凤英大师的长子王小亚老师学习黄梅戏音乐知识和“严派”唱腔特点，下午向师父学习黄梅戏的舞台表演。天气渐渐炎热，两位老师不辞辛劳，严谨而严肃地向我们传授他们几十年来积累的知识和技艺，令晚辈们感动万分。因此，我们一点不敢懈怠，课上勤学勤记，课后反复咀嚼，争取不辜负老师们的教诲与期望。

老实说，一听说王老师要给我们讲黄梅戏的理论知识，我是挺害怕的，心里直打鼓，总觉得理论知识是专家学者们研究的，我一个小孩子哪能听得懂？结果却大大出乎我的意料。老师先是给我们举例讲解了黄梅戏的各种腔体：[花腔]、[彩腔]、[仙腔]、[阴司腔]、[平词 ]、[二行 ]、[三行 ]、[火攻 ]、[八板 ]等等。每一种腔体都有自己独特的结构和特点，老师很细致地一一为我们做讲解，听起来一点也不枯燥，倒像是由他带领着进入了一个奇妙的大花园，各种美丽的花草目不暇接，有时候听着听着就差点忘记了做笔记。原来，这些名称奇奇怪怪的腔体就是一个个不同性格的可爱的小人儿，有的开朗，有的忧郁，还有的是急脾气……我好像一下明白了老师向我们讲授这些专业知识的原因了！就是要我们了解这些可爱的小人儿，熟悉他们的脾气秉性，跟他们交朋友，时间久了，是会对我们的表演和演唱产生潜移默化的作用的。

除了教授黄梅戏理论知识以外，王老师还特别细致地为我们示范讲解“严派”唱腔艺术的特色。他有厚厚的一沓唱腔谱例，是根据严凤英大师的录音记谱整理的。老师展示谱例给我们看，讲解说唱与歌唱的区别，并以《大哥休要泪淋淋》等唱段为例，逐句分析严大师对唱腔的细致处理。原来这段我们已经唱到烂熟的唱腔，里面还有那么多的讲究！

分析讲解“严派”唱腔，王老师一直在强调两个字：真与情。即形式上的美感与韵味固然要讲究，但是一切都要以“真”为前提，为的是抒发出人物当时的内心情感。严大师这一句为什么要这么处理，那一句为什么又那么处理。而且戏曲的演唱是活的，严大师每一次唱也会有不同，是常演常新，一直在琢磨怎样将人物情感表达得更加到位。我们学习“严派”唱腔，很重要的一个目的，就是要掌握技巧与情感表达之间的关系，以后面对不同类型的唱腔，都能唱出人物的情感以及黄梅戏独特的韵味。老师的良苦用心令我深深感动，我一定会在老师的指导下多听多想多实践，传承好大师的唱腔艺术。

对于师父的黄梅戏表演课，我也是既开心又紧张。开心的是她演的机敏而又可爱的春红从我童年起就一直在伴随我长大，能拜在她门下学习，真是三生有幸。但是，又真的害怕自己学不好，惹师父生气。

没有想到，师父一上来就给我们吃了一粒定心丸，非常慈祥地教导和鼓励我们：一定要对自己有信心，学一场戏，首先是要扎扎实实地学好它，然后再去大胆地实践，发挥创造性，不要怕错，从错误中找出教训，正是自己提高的好机会。她说当年严大师也是这么教导她的。师父这一席话，听得我热泪盈眶！

师父虽然已经年过八旬，但是示范起动作来还是亲力亲为，极为认真。最近一段时间，师父在给我们详细讲解《天仙配·路遇》一折的身段。这一折一上来就是一连串需要下腰的动作，师父一招一式给我们详细拆解和示范，讲解哪里可能会出现问题，哪些地方是要点，一点不马虎，我们在一旁看着真的挺心疼，同时也非常非常感恩。

师父告诉我们，戏曲的程式动作和技巧都是为人物情感服务的，不能只是以完成度和漂亮为目标。以《路遇》为例，七仙女下凡来到人间，第一次改扮成村姑，她不知道自己变得像不像，好看不好看，找了个水塘当镜子，左照右照，这一组慢控腰的动作，我们在演的时候，是要注意音乐的节奏与舞蹈的美感，但也不能忽略七仙女此时的心情。她在水塘中看到自己的身影，每一照的心情是有微妙变化的。而且她是玉帝的七公主，要设身处地地想象她当时的心态，尽量通过身形和表情去体现。

师父说，当年严大师这样对她说过：“戏的细节很多，希望你在演这个戏的过程中多研究，观众看的正是表现人物内心情感所体现的细节。”

同时，师父还提醒我们，这些都要与扎实的基本功为基础，所以我们平常要有针对性的加强基本功的训练，比如通过练习提升腰部的软度和力度，从而帮助我们流畅地完成动作，并且更完美地塑造出鲜活的人物形象。

师父的教诲让我们既感动又获益良多。原来，黄梅戏“严派”艺术不仅仅是好看、好听和动人，这背后有太多不为人知的心血与汗水。我一定会尽我的最大努力去领悟和传承。

感恩严大师！感恩师父和所有教过我的老师们！同时，也要感恩我的父母，他们一直在我学习黄梅戏的路上陪伴着我，事无巨细，操碎了心。我一定会加倍努力的！