人类学视域下壮族戏曲中的傩文化

吴柄铄

从远古蒙昧时期开始，宗教祭祀就深入人类的生产生活，戏剧也逐渐从祭祀活动中分离、产生，成为人类生活的一部分。广西壮族戏曲在发展过程中不断吸收傩文化，形成了独特的壮剧艺术。壮族戏曲在题材演绎、音乐唱腔、舞台表演方面仍带有浓重的傩文化气息，当前有必要探索广西戏曲的傩元素，进一步展现广西当代艺术与傩文化的融合情况。

一、广西壮族戏曲概述

原始时期，人们以巫术驱鬼逐疫，巫术仪式也从原始祭礼中独立出来，从傩舞、傩仪、傩神文化发展成早期的宗教戏剧。早期的壮族戏曲也是如此，壮剧被人们称为“土戏”，由傩祭发展而来，随着民俗祭祀仪式的不断丰富，其逐渐发展成今天的壮族戏曲。

广西是少数民族聚居地，各民族不同的民族文化、地理、历史使广西戏曲呈现出不同的表演样式，而壮剧是最能体现壮族文化的戏曲形式。壮族戏曲剧种统称为壮剧，壮剧并非单一的戏曲形式，而是源于壮族民间多种戏剧形式，具有复杂多样的艺术表达。由于方言、音乐唱腔、表演风格和流行地区不同，壮剧被划分成不同的流派，广西的壮剧主要有北路壮剧、南路壮剧、壮族师公戏等。北路壮剧是在“板凳戏”“平地戏”的基础上发展而成的，流行于田林、隆林等地。南路壮剧充分吸收民间歌舞，歌舞表演突出，主要流行于德保、靖西、那坡、田东一带。壮族的师公戏以巫觋跳神为早期雏形，后来发展成民间小戏，主要流传于河池、宜山、来宾、上林、武鸣等地区。傩文化对广西戏曲影响深远，壮族人民凭借独特的信仰文化，使壮剧呈现出与中原戏曲不同的艺术风格，凸显了壮剧分支的复杂性，也呈现出多样的傩文化形态。

二、广西壮剧中的傩文化

傩是一种神秘的祭祀仪式，傩文化围绕“万物有灵”的思想，以巫术手段避灾呈祥，带有原始气息。清人董康在《曲海总目提要·前言》中说：“盖戏曲肇自乡傩。”其将戏曲产生归于傩，壮剧从傩祭活动中蜕变而来。曲六乙在其著作《中国少数民族戏剧通史》中认为，“广西壮族师公戏、侗族侗戏都属于傩戏范畴”，壮族群众把生产生活内容融入祭祀活动，壮剧在唱腔、面具、剧本、服饰道具、舞台演出等方面都呈现出丰富的傩文化形态。

（一）壮剧的音乐、乐器

广西身处百越之地，自先秦以来，傩文化繁盛不绝，古代傩戏、傩舞一直传承不绝，鼓、锣、箫、钹都是傩事活动重要的伴奏乐器。对于桂林傩戏，唐代诗人李商隐曾记载：“殊乡竟何祷，箫鼓不曾休。”直到今天，广西的壮剧表演仍以马骨胡、堂鼓、小鼓、蜂鼓、大锣、小锣、箫、钹等乐器作为辅助，增强表演的音乐性。这些乐器也运用在祭祀仪式上，例如，清脆、高亢的马骨胡音色更容易渲染悲情气氛，而作为壮族重要的乐器，铜鼓还被人们视为祭神驱邪、消灾祈福的工具，铜鼓周围纹有蛙、鸟等动物图案，反映出原始时期的自然崇拜观念，铜鼓作为一种文化符号一直被人们尊崇。

唱腔是戏曲重要的音乐元素，壮剧唱腔吸收了其他剧种的唱腔，并结合壮族民歌，形成了独具特色的声腔艺术。壮剧以壮族方言演唱，唱腔灵活多变、曲调丰富，根据红白喜事活动，采用不同的唱腔表演，婚嫁喜庆多用喜调，而白事活动则运用哭调、哀调，例如，师公戏中的怨腔往往以哀乐伴奏，以此表达悲痛情感。壮剧师公音乐源于古代巫觋跳神时唱诵的曲调，这些曲调成为壮剧表演重要的唱腔，特别是师公戏中的念诵曲调，演员以歌唱或唱诵方式传达祭祀经文，加入即兴创作的唱词，辅以锣鼓等击打乐器，增强了壮剧的艺术色彩。壮剧唱词内涵丰富，一般沿用先人留存的文本，内容与祖先崇拜、神话传说等相关，与祭祀音乐融为一体，壮语道白和乐器交相衬托，抒情与叙事结合，音乐嘹亮、深沉，烘托悲悯的气氛，令听众为之悲伤。

（二）壮剧的傩面具

面具不仅仅是演出的道具，更代表了氏族社会就已产生的巫术信仰。远古时期的祭祀活动与面具有着密切联系，在早期宗教祭祀仪式中，巫师头戴面具，扮成神灵，载歌载舞，中国许多地方出土过殷商时期的面具，证明面具与巫术文化紧密相连。壮族人民将这些巫傩文化融入壮剧表演中，祭祖娱神。壮剧面具带有巫术祭祀的痕迹，与骆越先民的自然崇拜、图腾崇拜、鬼神崇拜有着深厚渊源，广西的傩面具与京剧的面具有所不同，不同色彩的傩面具代表了职责不同的傩神，演员往往在演出时佩戴各类奇异、古朴的木质面具（部分地区以纸画脸谱），扮成鬼神，借此与普通群众相区分。面具既有角色扮演的实用价值，又有雕刻绘画的艺术价值，壮族早期师公戏的面具更是多达七十二种，面具以木质为主，在白事仪式中使用，每种面具单独代表一类人物，每类人物有各自的表演身段。

（三）壮剧剧本的鬼神文化

傩文化显现为祖先崇拜和鬼神崇拜，壮族骆越文化流传着许多古老的神话，壮族人民以戏曲形式演绎鬼神故事，用鬼神故事表达人民的理想愿望，壮剧剧本记载了壮族鬼神传说和关于家庭伦理、婚姻爱情故事，如《乜洛甲》《布罗陀》《莫一大王》《百鸟衣》《蛇郎》等。这些民间口传神话丰富了壮剧内涵，人们结合民间的神话信仰，将这些神话故事发展成跳神剧本，并搬上舞台演绎。壮剧内容与祭祀活动紧密结合，例如，北路壮剧《台符》以戏曲表演的形式展现骆越神秘信仰，折射出壮族人民传统的巫术仪式，凸显壮族民众的宗教观、伦理观。

（四）壮剧的傩仪式

傩仪（傩礼）是驱傩的核心内容，包括多种傩艺术，早期壮剧依附于傩仪式，注重娱神酬神，体现为跳神和唱神，直到今天，壮剧依然有很多反映祭祀活动、图腾文化的表演动作，如蛙形舞，演员通过身体造型和手势，模仿“蛙”的图腾造型，表达对蛙图腾的敬畏。每逢婚丧吉庆，广西各地都有壮剧表演，中间穿插“傩舞”与民间杂耍、武打，演员手持扇子或兵器表演，在戏曲表现上别具一格。壮剧中师公戏更体现出傩文化的特点，师公戏不仅仅进行演出，更是进行宗教法事活动。师公在执掌法事时背誦经文、受戒受教，具有独特的动作技巧。部分地区壮剧表演有一套固定的程式，演出前进行开台仪式，摆放神台并供奉祭品，点香，敬酒，主持开台仪式的长者以一段祭祀手势敬献戏神，祈祷演出的顺利，演出后，又重新祭拜戏神收场。原始歌舞的动作源于对动物的模仿，动作轻快，带有自然崇拜的痕迹，壮剧的舞台表演继承了这种灵巧多变的表现方式，在眼法、手法、身法、扇法、步法上自如变化，生动传神，身段优美。

三、壮剧傩文化之美

千百年来，围绕古老的骆越文化，壮族传承下神秘、古老的造型艺术，反映了原始先民的集体诉求，寄寓了族群拓展生存空间、人丁兴旺的思想，展现了少数民族朴素的生命意识，传递出意蕴丰富的傩文化之美。

壮剧表演具有虚拟之美，戏曲是“化身表演”，壮剧表演融贯传统鬼神文化，壮剧面具以古怪、奇异造型为人脸图案，演员通过面具、服饰、妆容的扮演，区别人、神，传达神的昭示，弘扬道义、惩恶扬善。壮剧的丑角由巫傩角色演变而来，饰演鬼怪形象，扮相粗犷朴拙，与原始宗教信仰联系密切。在壮剧虚实交错的表演中，出现了神人共存或者鬼神共存的角色设定，彰显了壮剧表演的虚拟之美。壮剧突出戏曲的程式之美，这种程式性是在岁月变迁中约定俗成的表演方法，师公在进行法事表演时形成了一套固定仪式，展现了戏曲与祭祀仪式的融合。古老骆越土地上，傩文化在壮剧术中保留下来，形成了别致的民俗之美。壮剧反映了骆越族群几千年繁衍生息中形成的民风民俗，壮剧由早期宗教仪式发展为戏剧，从“娱神”向“娱人”发展，由集体无意识的祭祀文化转变为人们对傩文化的集体记忆，这正是人类从蒙昧走向文明的演变过程。壮剧与傩文化连接着难以割舍的命脉，傩文化深深扎根于壮族群众集体意识中。

四、结语

壮剧中的傩文化反映了当地民众朴素的信仰和对自然、社会的敬畏，展现了广西多民族文化的神韵、魅力。勤劳勇敢的壮族人民通过壮剧的傩文化符号，筑建起广西传统文化的精神支柱，强化了族群的集体认同，展现了壮乡儿女的审美情趣。

（广西大学）

作者简介：吴柄铄（1995-），男，壮族，广西南宁人，硕士在读，研究方向：艺术美学。