小学即兴歌表演的实施策略探析

毕洁玲

[摘要]新课程标准指出，音乐课程目标以音乐课程标准价值的实现为依据，通过教学及各种生动的实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐核心素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。能培养学生各种音乐创造能力才是音乐核心素养最终目的。在教学实践中，努力实现学生的音乐创作能力——即兴歌表演的能力，是我的音乐教学目标。只有时刻关注不同曲目的音乐风格特点后，掌握相关类型的舞蹈基本功为前提，才能结合独特的旋律、节奏、节拍、速度和情绪进行自主创编，最终实现即兴歌表演的目的。

[关键词]关注;基本功;体验;创编

即兴歌表演是表演者事先没有做任何准备、自然流露、随想随演有感而发的表演，它是融思想性和趣味性、音乐性和舞蹈性于一体的综合艺术形式，是学生最易接受的一种表现方式，也是培养学生综合能力的一种有效方式。在小学音乐课堂教学中引入即兴歌表演，能够赋予音乐课堂以生命与活力，营造了良好的教学氛围，充分激发了学生的兴趣与积极性，提高了学生的创新能力，顺利实现了音乐教学目标。以下是我在音乐教学中得到的关于即兴歌表演的实施策略的几点启发。

一、关注歌曲艺术作品的体裁，是实施即兴歌表演的前提条件

歌曲艺术属于音乐文化的一个重要组成部分，歌曲的体裁随着人类社会的进步与歌唱艺术的发展而不断拓宽范围。目前，一般认为，歌曲作品的体裁大致可分为民歌、艺术歌曲、群众歌曲、民歌改编曲、秧歌剧、影视歌曲、歌剧、清唱剧、音乐剧等等。我们的教材为花城出版社出版，在贯彻、执行《音乐课程标准》基本理念上突破了传统教材的编写框架，把歌曲作品的各种体裁融入到各年级的教学内容和编排当中去。不但开拓了学生的视野，而且让学牛感受到多元音乐的无穷魅力。只有多关注歌曲作品的体裁，歌表演才会精彩纷呈。

但曾经在过去的音乐教学中，我虽知歌表演这一教学环节的重要，但并没有对歌曲的体裁进行深入的研究。学生只要按老师的示范动作进行模仿，而且加上有点表情的律动，这就是歌表演，殊不知这是绝不可取的。记得在2008年到2019年间，我陆续上了一些镇、区的公开课《稻草里的火鸡》、《大海》、《牧场上的家》等。教学过程中都预设有一个范唱教学环节。目的是为激发学生学习兴趣也好;给学生模仿动作，为歌表演做铺垫也好，我都会照例给歌曲配上一段律动。不管它是何种歌曲体裁，跟着自己的感觉走，想到什么动作就编什么动作，边唱边跳。大家可知道，《稻草里的火鸡》是一首外国歌曲，《大海》与《牧场上的家》都是不同地域，不同风格的作品，作为老师完全没有理会这些歌曲的不同体裁，音乐风格和特色，一刀切。最多的，就是对歌词的意思进行动作创编。可想而知，课后学生学会的只是老师的预设的那几个动作。当面对不同体裁的歌曲，他们根本不能随音乐即兴歌表演。难怪参与评课的区教研员和各区、镇音乐老师都评论我的这种教学方法，不但不能提高了学生的歌表演能力，还会限制学生的思维，更不能顺利实现了即兴歌表演的音乐教学目标了。过去教学的失败，引起我的反思：教师是否应该根据教材的歌曲艺术体裁异同，引导学生学习不同体裁歌曲舞蹈曲的基本功，才有助即兴歌表演能力的发展呢？

有这样一位老师，她上了一节区教学的公开课《阿里郎》。她能时刻关注歌曲体裁，通过欣赏歌曲《阿里郎》和典型人文景观、风俗民情，感受朝鲜民族音乐的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。老师还介绍了朝鲜乐器：伽倻琴和长鼓，让学生模拟体验这两种乐器演奏和敲击方法，体会3/4歌曲的速度和温和的情绪，感受这首民谣曲调优美，委婉缠绵的演绎风格。接着示范朝鲜舞蹈动作，鼓励学生分组表演创编，有效地以舞蹈的形式感受朝鲜族音乐所表达的内在情感。通过朝鲜族舞蹈的创编，激发学生们对民族音乐的热爱之情。当遇到下一首以朝鲜族为题材的歌曲时，他们很自然地将老师所教的舞蹈动作融入到新作品当中，进行自主创编。看来，关注歌曲艺术作品的体裁，是实施即兴歌表演的前提条件。

二、学习不同艺术体裁歌曲的舞蹈基本功，有助学生即兴歌表演能力的发展

即兴歌表演要求表演者有较高的基本功、舞蹈元素、舞蹈认知，以及较强的艺术表现力。所以，在这个寒假进行的微课制作中，在借鉴前人经验的基础上，汲取个人教训，遵循音乐教学规律，改变教学观念，明白了：唯有掌握了歌曲的艺术体裁，并能够熟练掌握相关的舞蹈基本功，才能有效培养学生的即兴歌表演能力的。

《尼罗河畔的歌声》是一首埃及歌曲，在设计歌表演活动之前，我研究过，埃及最受欢迎的是埃及东方舞，埃及东方舞是遍布世界各地，成为一种较为知名的国际性舞蹈，又称（肚皮舞）。是中东、中亚、埃及的古老的传统舞蹈。主要以埃及风格音乐为表演曲，在舞台上以美不胜收的表演闻名。它的基本功有：正、反骆驼，坐、提跨，大小圆胯，西米，甩发、扭脖子等。因为之前有学过相关肚皮舞的基本功，我打算以此为切入口，在学唱歌谱和歌词后，花点时间去教学生一些简单的东方舞基本功。然后欣赏北京选手晁艺伦表演的埃及东方舞冠军曲目《一起跳舞》。让学生感受东方舞的魅力的同时，留心观察选手在跳舞时运用了哪些东方舞基本功。让学生明白，其实只要熟练掌握相关歌曲的基本功，就像冠军选手晁艺伦那样，面对不同的埃及歌曲，都能游刃自如，跳出属于自己风格的埃及东方舞。以此增强学生即兴歌表演的信心。然后给出时间，学习东方舞的基本功，让学生用学到的东方舞基本功，结合个人的肢體语言、情感、与歌曲《尼罗河畔的歌声》的节奏、速度和情绪融合在一起，培养了学生即兴歌表演的能力。事实证明，这种方法是可取的。学生学习与歌曲相关的舞蹈基本功，有了一定的舞蹈基础之后，便具备一定的即兴歌表演能力了。

三、用身体来体验歌曲韵律感。实现即兴创编

达尔克罗兹曾说过：“律动的所有练习是为了加强集中注意的能力，使身体习惯于自我控制，能随时并迅速地执行大脑的指令，获得联结意识和潜意识及调整潜意识的能力。”基于这种中心思想，运用他的理论可以充分调动儿童学习音乐的兴趣、鉴赏音乐的本能，甚至是开发出创造音乐的潜力。他提出的观点和提倡的理念与我们提出的即兴歌表演的要求非常吻合，十分值得我们借鉴和学习。当我们关注歌曲艺术作品的体裁，学习不同艺术体裁歌曲的舞蹈基本功之后，要即兴为歌曲表演，还必须让学生通过身体来体验速度、情绪、节奏韵律感、，从而激发学生们的想象力、创造性。使学生们在课堂上保持注意力的高度集中，是在音乐——听觉——身体——感情——头脑之间建立起的相互协作与反应。

也有一位音乐老师，她懂得运用身体来体验歌曲韵律感进行即兴歌表演教学的。当她教学《我们大家跳起来》时，为了加强学生的集中注意力，首先设计游览参观宫廷，带学生领略豪华的宫廷美景，让学生置身其中，感受三拍子舞曲的强弱规律。学会歌谱和歌词后，她再让学生听赏德国著名作曲家巴赫创作的钢琴独奏曲《小步舞曲》，让学生体验宫廷舞蹈的端庄、文雅、优美;感受三拍子乐曲的韵律特点。老师示范小步舞的舞步，学生学会了基本步伐之后，头脑中便浮想联翩，进行自由创编。当《我们大家跳起来》的音乐再起时，三年级的小孩子居然能此起彼伏，乐在其中，有的甚至自由组合成一对小伙伴，跳起宫廷双人舞哩。这就是这位老师的即兴表演教学的成功之处。通过训练，使学生耳聪目明、反应敏捷，最终实现即兴，这才是能体现音乐学科核心素养的真正表现。

艺术界有这样一句话：“没有民族性，就没有国际性。”我们一定要注重音乐教育的民族性，学习国内外多元音乐，多关注歌曲艺术作品的体裁，学习不同艺术体裁歌曲的舞蹈基本功，用身体来体验歌曲韵律感，才能让学生们实现即兴创编。以上是我对即兴歌表演实施教学的策略之浅见。