浅析芭蕾舞教学中音乐节奏的重要作用
2020-06-11菲罗拉·斯马义
菲罗拉·斯马义
摘要:从芭蕾舞蹈的课程内容选择来说,大部分的音乐内容都是偏重柔美、意境化的音乐类型,这样的音乐类型选择就是因为音乐中本身包含的节奏感同芭蕾舞蹈中的动作频率、速度能够更好地对应。演员能够随着音乐节奏的不断变化进行舞蹈方式的变化,在音乐节奏选择中,不仅能够突出人物本身的艺术形象特点,还能够对于人物的情感进行更加准确地定位,可以说音乐的节奏就是出自芭蕾舞蹈演员引导。所以,教师在芭蕾舞教学的过程中,在关注动作训练的基础上,还需要将音乐节奏对于舞蹈表演产生的最终效果的影响在教学方面展现。本文就芭蕾舞教学中音乐节奏的重要作用进行分析和讨论。
关键词:芭蕾舞 教学 音乐节奏 重要作用
中图分类号:J70-05 文獻标识码:A 文章编号:1008-3359(2020)09-0128-02
在芭蕾舞蹈的课程教学中,对于音乐节奏引导内容的讲解属于不可忽视的关键内容,舞蹈表演人员的形体动作以及舞蹈技巧的表露都需要音乐节奏进行烘托展现,这样的内容不仅能够使得舞蹈演员的情感有更加全面的自然流露,在音乐的衬托下还能够保证故事情节进行不断地延伸,使芭蕾舞蹈的审美性得到更加全面的展现。本文以芭蕾舞蹈教学中音乐节奏为起点,从音乐节奏在芭蕾舞蹈教学中的作用进行内容方面的分析,将舞蹈教学中音乐节奏融合的必要性有效的展现。
一、音乐节奏在芭蕾舞教学中的作用分析
音乐节奏在芭蕾舞蹈教学中具有十分重要的意义,能够在芭蕾舞蹈的日常练习中更方便学生对芭蕾舞蹈的动作进行记忆,更好的将演员的优势在舞台上进行表现。针对音乐节奏在芭蕾舞教学中的作用来说,可以分成以下几方面进行分析:
(一)以音乐节奏为衬托,使用微妙的动作差异诠释舞蹈内容的情感
音乐节奏能够对芭蕾舞蹈中的情感思想进行更加全面的展现,音乐能够对舞蹈表演中的细微差别有引导作用,这样的引导作用来源于音乐节奏本身具有整体性的剧情线路,能够通过音乐的方式来进行表达。每一章节的音乐情绪都是在音乐节奏的表演下得到更加全面的展现,在这样的氛围下,表演人员能够将自己的舞蹈动作融合到音乐的内容中,按照音乐的变化模式,进行情感思维的感受。除此以外,能够体现音乐节奏的变化对不同的情感表达内容有不一样的内容表现。比如,在芭蕾舞蹈的表现阶段,常常会出现一种短暂的静止动作,这样的动作的含义就是在突出人物本身内心的世界变化。这样的内心世界变化不能使用任何的舞蹈动作进行突出与表现,也没有办法在舞蹈氛围下产生任何的情感与内容,假如在静止性的舞蹈环节中添加弹性张力十分突出的音乐节奏,最终的效果就会受到影响,通过动静对比的方式,将表演人员的角色情感内容达到更大程度的展现,这就是音乐节奏在芭蕾舞蹈中的独有性质。
(二)借助音乐节奏,提升舞蹈人员对于整体表演节奏的把握
虽然,在芭蕾舞蹈的日常音乐选择方面,其类型大部分属于一种平缓的整体节奏,整体的音乐起伏比较小,初步分析下,这样的音乐模式会对芭蕾舞蹈的整体动作设计降低难度,但是实际上并不是这样。假如芭蕾舞蹈的音乐节奏选择起伏较大,那么整个的舞蹈内容受到音乐节奏的影响会十分明显,舞蹈演员也能够轻松的进行章节性的识别,实际上反而降低了舞蹈演员对于舞蹈整体特征的记忆难度,对于舞蹈的把控能力也会有所加强。很多芭蕾舞蹈演员特别是初期学习的演员,在实际的表演以及练习阶段很难对整体的节奏进行完整性的把握,常常会出现舞蹈进程忽快或者忽慢的情况,在这样的情况下,音乐节奏的内容就会将舞蹈演员本身的舞蹈片段记忆按照音乐的不同进行划分,在快的时候进行快速推进,在慢的时候进行缓慢舞蹈,保证了舞蹈作品整体的稳定性特征,从而将整体的节奏进行最佳程度的把控。
(三)增强情景画面感的带入
芭蕾舞蹈中所选择的音乐节奏元素能够将整体情景进行代入式的引导,主要原因就是由于音乐节奏的不断起伏,芭蕾舞蹈演员能够在实际的舞蹈空间中按照音乐的不同情况进行意境的创设,芭蕾舞蹈演员想要将该优势进行充分的展现,其一需要对芭蕾舞蹈中的动作进行模拟化的展现,其二就是将这样的模拟化舞蹈动作进行音乐节奏和韵律的更好融合,当然这样的模拟效果是在单一性的舞蹈动作中没有办法展现的,需要在舞蹈演员身体各个肢体部位协调搭配。
(四)流畅舞蹈动作间的连接问题
假如说舞蹈动作属于舞蹈艺术的中心内容,那么音乐节奏就是舞蹈艺术中贯通舞蹈动作的纽带,从日常芭蕾舞蹈的课程实践情况进行分析,假如能够对舞蹈作品脱离音乐的节奏进行训练,尽管最终的舞蹈动作完成十分优美,但整体的舞蹈动作就会出现片面性的情况,主要的原因就是由于音乐节奏没有对舞蹈作品的段落进行有效的衔接,这就会导致整体的舞蹈表演存在片段性的问题。
二、在芭蕾舞蹈教学中树立音乐节奏的意识
(一)增设独立性的芭蕾舞蹈音乐节奏课程的内容
在芭蕾舞蹈基础教学的前提下,由于大部分的教学内容都是采用单节性的芭蕾舞蹈动作以及舞蹈技巧的教学模式,其中对于音乐节奏课程的内容常常会忽视,这样课程内容的缺少,会影响到在真正芭蕾舞蹈的作品排练阶段,学生需要有大量的时间以及精力在舞蹈动作与音乐节奏的相互协调上。鉴于此,从节约时间的角度分析,提升芭蕾舞蹈最终的教学效果,可以在日常的练习过程中就进行独立性的芭蕾舞蹈音乐节奏课程的开设,以这样的课程设计模式,让学生在日常的练习中就了解到舞蹈与音乐相互结合的内容,更好的进行舞蹈内容的学习,增强音乐节奏的意识。
(二)制定系统完善的教学方案
由于舞蹈专业学生的艺术素养会存在不同的情况,有些学生的舞蹈专业能力的水平比较高,对于音乐的理解程度有着比较敏感的思维,但是有些学生自身的专业舞蹈表演能力比较突出,舞蹈动作也比较规范,但是对于舞蹈动作中的音乐节奏掌握有不同情况的不足,不能在音乐节奏的氛围下更好的对舞蹈动作进行分解,在这样的情况下,教师需要将舞蹈表演的整体效果变成首要目的,在日常的教学以及舞蹈练习阶段就融合音乐节奏的内容,但是在教学中需要重点关注,音乐节奏的教学模式融合并不是单纯融入,必须按照循序渐进的方式进行知识的学习。正确的做法首先需要教师对全新的舞蹈动作进行语言方面的讲解,让学生能够更好地了解到舞蹈动作本身具备的风格特点,对于涉及到的肢体部位、身体律动以及整个舞蹈作品中的情感进行融合,然后给学生反复进行思维推敲的机会,最终能够在熟练的基础上,按照音乐的节奏,加强舞蹈的熟练程度,并将动作和节奏进行相互之间的配合练习,在统一性的要求下更好的找到舞蹈表演中存在的问题,并加以改正。
三、结语
随着国家对于舞蹈教育的不断重视,在芭蕾舞蹈的教学阶段进行创新改革已经是芭蕾舞蹈发展的必要过程,只有这样才能够保证芭蕾舞蹈有更为扎实的发展背景。芭蕾舞中的音乐节奏是芭蕾舞蹈教学中一项十分关键的组成部分,在音乐的背景下能够更好地进行芭蕾舞蹈的记忆,只有这样才能够将音乐与舞蹈进行最大程度上的结合,更好地展现最终的舞蹈效果,给观众更加饱满的视觉享受。
参考文献:
[1]欧阳超群,郭彩汾.多元智能理论视域下的医学生职业道德养成研究——以泉州医高专东南医药医学生职业道德实践教育基地为例[J].黑龙江教育(理论与实践),2019,(11).
[2]艾梦颖.拉丁舞初学者掌握音乐节奏训练方法的研究——以拉丁舞伦巴舞为例[J].黄河之声,2019,(19).
[3]陈彦霏.长与短的朝鲜族风情——权吉浩钢琴曲《长短组合》的节奏研究[J].当代音乐,2019,(10).
[4]郅勇.幼儿音乐节奏感培养的重要性[A].中国教育发展战略学会教育教学创新专业委员会.2019全国教育教学创新与发展高端论坛论文集(卷九)[C].中国教育发展战略学会教育教学创新专业委员会:中国教育发展战略学会教育教学创新专业委员会,2019年.
[5]程丁.音乐元素助力文明间对话[N].中国社会科学报,2019-08-06.
[6]胡慧藝.创设音乐游戏,把握音乐节奏——在音乐游戏中开展节奏训练的研究[J].华夏教师,2019,(21).
[7]李荣风.中外优秀拉丁舞选手桑巴舞编排要素的对比分析[D].广州:广州体育学院,2019年.
[8]安博.不同动作节奏下桑巴舞弹动技术的运用研究[D].广州:广州体育学院,2018年.
[9]刘子萌.中外标准舞优秀选手竞技组合中音乐诠释对比分析[D].北京:北京体育大学,2018年.
[10]张木国.北京市专业院校体育舞蹈教学中音乐节奏训练的调查研究[D].北京:首都体育学院,2016年.