嘉瓠楼艺谭·时代风景与五邑美术家

文/朱万章

在晚清民国以来的美术视野中，很难找到第二个像广东江门五邑那样艺术名家扎堆的地方，随便列举一些人名，都可以在二十世纪美术史中找到他们的重要位置：留学欧洲的早期油画家李铁夫，篆刻家易大厂，广东“国画研究会”的中坚人物赵浩公、冯缃碧、李研山、黄金海，早期油画家和美术教育家冯钢百、胡根天、陈抱一、谭华牧、何三峰，美术理论与创作兼善的伍蠡甫，“岭南画派”的传人容大块、李抚虹、黄幻吾、杨善深，油画家司徒乔和雕塑家司徒杰兄弟，漫画家叶因泉，油画家余本、胡善余、王少陵，版画家黄新波，版画家和油画家罗工柳，水彩画家黄笃维……他们都是出生在江门五邑且均系近世美术界的风云人物。在这些叱咤风云的人物之外，还有不胜枚举的其他美术家，他们共同缔造了二十世纪中国美术史的辉煌。

究其原因，不外乎江门五邑是中国最早的侨乡，是中国民间最早与欧美接触之地，他们以务工、留学等形式开启了中西交流的模式。所以，早期的这批留洋的美术家，返回故土后多以油画创作和美术教育为主，客观上促进了西式美术教育，培养了一大批学贯中西的美术领军人物，其筚路蓝缕之功，不克尽述。此外，因此地在近代开风气之先，开眼看世界，在与外界交流的同时，吸引了来自海内外的艺术赞助人，无论是油画还是中国画，都比其他地方较早介入艺术市场之中，因而客观上也促进了艺术的传播与影响。在此文化语境下，江门五邑的美术事业，呈现雨后春笋之势，出现“井喷”的年代，也就在情理之中了。

关于五邑地区的美术家个案研究，在二十世纪的美术史学史中，方兴未艾。尤其是二十世纪三四十年以来，对这些美术家生平事迹的梳理、作品的研究、文献资料的钩沉以及由此而举办的展览和学术研讨会，成一时之显学。无论在这些美术家郡望所在地的广东，还是在美术话语权中心的北京，对他们的深度研究已经有蓬勃发展之势。但从宏观的角度来对这一地区的美术家活动状态的研究，却并未出现。基于此，全面整理十九世纪末期以来，以江门五邑为中心的美术家艺术活动年表，也就显得甚为迫切和极为重要了。因而，摆在眼前的这本《井喷的年代：1869—1949江门五邑籍美术名家活动年表》也就成为该主题研究之嚆矢，我对它的期盼自然也是无以复加的。

对美术家的研究，第一步自然是对基本情况的熟悉和了解。其资料大抵包括生卒年、活动区域、所受到的相关教育、朋友圈、作品的创作和流传情况、时人的评述等。如果是活跃于二十世纪以来的美术家，还应包括其加入的美术社团、参与的展览以及登载于期刊的文章或作品等。第二步才是对其艺术风格的解析以及在美术史上的意义探讨，在政治、文化及美术等领域中地位的剖析。很显然，美术家的活动年表应当属于前者。所以，在本书中，我们获得了美术史研究最直接的素材，为深入研究美术家提供了可能。而对于非专业人士来说，通过年表，亦可洞悉这一时期五邑地区美术界曾经有过的繁华。

一般说来，对于美术家年表的编撰，能搜集到来自美术家本人及交游圈的原始文献、作品信息固然重要，如若不然，对美术界现有学术成果的爬疏与甄别，并在广泛参证相关美术文献的基础上做一种的合理取舍，也是一种不错的选择。本书所付出的艰辛劳动，大多属于后者。无可置疑，我们在感受到五邑地区美术家所经历的世纪沧桑与百年辉煌的同时，亦可对二十世纪以来该地区美术家研究的学术史有所了解。记得在数年前，我曾供职于粤时，对民国时期风靡一时的广东“国画研究会”有过关注与研究，并主编了《广东“国画研究会”研究》及参与编辑了《守望传统：广东国画研究会1923—1937》。书中所涉五邑地区美术名家赵浩公资料尤多。在本年表中，多处引用并标注出处。其他关于五邑地区美术家个案研究的成果，如迟轲主编《李铁夫》、广东美术馆编《中国早期油画大师冯钢百》、陈瑞林编《现代美术家陈抱一》、广东美术馆编《谭华牧：“失踪者”的踪迹》、冯伊湄著《未完成的画》、谢钧主编《永恒的朴素：余本作品及评论集》、吴瑾《青年艺术社与广州现代美术（1927—1937）》、广州美术馆编《胡根天作品集》、李允鉌等编《李研山书画集》、中央美术学院编《罗工柳》、司徒乃钟等《司徒奇传》、广东省美术家协会编《黄新波纪念文献集》以及《黄幻吾薛宇才双百书画遗珍合集》等，都在本书的选材之列。因此，将此书作为江门五邑地区美术家研究的学术史来阅读，也未尝不可。一举两得，成为本书的一大特色。至为难得的是，书中在每一年所遴选的相对应的图像资料，如美术家活动影像、美术作品、期刊书影等，大大提升了本书的含金量，这对于后续的美术史研究来说，无疑提供了珍贵的蓝本。

回望百年中国美术，江门五邑作为一颗璀璨的明珠，镶嵌在中国的美术星空。直到今天，五邑地区延续下来的美术文脉，还在世界各地滋养，直接或间接影响着海内外美术发展。当我们翻看着这本勾勒出近百位五邑地区美术家行迹的年表时，发自内心的敬意油然而生，相信对于关注这一地区美术发展状态的人来说，或许都会有同感！