中国书法艺术的审美特征探析
2020-05-09弥清华
弥清华
【摘 要】中国书法本身就是一门古老的汉字书写艺术，从甲骨文开始逐渐演变到隶书，后又出现了楷书以及行书等等，不同书法形式体现着不同的艺术魅力。在我国众多文化中，书法具有极强的并且独特的视觉艺术，书法是汉字的主要体现形式之一，通过汉字进而促使书法得以全面展示，其中书法的线条以及多种类型的字体结构作为书法艺术中的主要元素，体现着书法艺术独特的美。本文主要对中国书法艺术的审美特征展开分析。
【关键词】中国书法;艺术;审美特征
中图分类号：J292.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2020）11-0221-01
书法艺术作为我国独特的艺术表现形式，蕴含了丰富的深刻的民族精神。书法是一种以文字为载体的艺术形式，其中蕴含的艺术形式以及意義表现都体现着很强的审美价值。将文字作为载体，书法中具体的线条以及字体结构，是表达书法艺术的重要元素，充分体现了书法艺术的美。由此可见，本文对中国书法艺术的审美特征的研究具有重要意义。
一、书法艺术中的线条美
线条是构成书法的基本元素，同时也是形成书法的重要介质，书写者通过书法传达自己的思想与情感。书法中的线条能够将作者与欣赏者连接起来，形成一种无形的沟通。线条体现了书法作者想要表达的内容，是具有生命特征的。中国汉字本身就是由多种线条组成，具有千变万化的特性，如粗与细、轻与重、虚与实等等。在书法艺术中，书法家通过不同的线条表达将丰富的情感蕴含其中，本质上讲，书法艺术的线条体现的就是书法家的心境，中国书法艺术通过运用变化多样的线条，把中国近几千年的书法史演绎得有声有色[1]。
二、书法艺术中的结构美
结构美就是通过毛笔字的不同结构，进而将多种多样的形体结构美进行展示。将平正、参差和匀称以及黑白等多种因素进行有机融合，形成了汉字的结构之美。其中平正是书法艺术的重要表现形式之一，给人一种心情舒适的感觉。而匀称指的就是在字体笔画之间，各部分组合所形成的舒适感与整齐感。参差就是不同角度产生的落差层次美，笔画与笔画之间，各个结构部分之间都应相互协调、衔接。书法艺术从某种角度看，反应的是一种意识形态，最终是由现实的生活所决定的，不同环境、不同时代下，人们的审美观念以及意识形态各不相同[2]。
三、书法艺术中的章法美
书法艺术的章法美主要指的就是结构方面的问题，结构又体现在字与字之间，行与行之间，段落与篇幅之间。体中体现的就是结构的相互对称与照应。书法艺术的章法美，主要通过体势上的承接，运用虚实相互促进。通过设计章法充分体现了作者的心血作品，使作者思的想以及情感得以充分展现，具有一定的章法的书法作品是有生命的，是充满一定的活力的，将书法中蕴含的力量、节奏、立体等多种感觉进行有机融合，将书法艺术的真正魅力体现了出来。
在书法中通过线条表现的字体，呈现出多种变化，有笔墨的地方就是实，而虚则是字在内部框架中的空白之处。虚实的结合可以充分体现作者所要表达的思想，通过书法要表达的意境。在进行章法布置中，书法作者充分运用眼睛、手、心灵，将三者进行充分融合，从而将黑白布局实现合理构造。再有，书法作品中的题款字体呈现的变化，题款在书法作品的位置以及整体书法中所占的篇幅，共同形成了一种章法美[3]。
四、书法艺术中的意境美
从本质上讲，在欣赏绘画作品以及书法、诗词作品时，不能将这些作品作为最为单一的图画和文字进行欣赏，融入了作者感情的作品已经上升到了一定的高度，通过欣赏作品，能够体现出作者的思想以及所要表达的情感，属于一种意境美。意境美充分展示了作者的作品中所具有的神采与精神。正如宋代黄庭坚说过的“观之入神”，体现的就是一种艺术作品中的意境美。意境美具有很强的特殊气质与精神，将书法中的每个字的线条与结构通过一定的设计和融合，将作品中的和谐意境之美充分体现出来。在我国宋代，书法家通常非常注重笔墨间的意态，尤其是字中有笔，巧妙地运用侧锋，进而勾勒出不同线条体现的不同的意境之美，从而将书法作品的生动气韵充分体现出来。宋代书法家大多擅长运用多变的线条来呈现自己的审美趣味，进一步传递自己内心世界的情感。书法家们在追求意境美的同时强调章法，多数体现在神采和诗情方面。
总而言之，书法艺术体现着中华民族传统艺术，一定程度上体现着民族文化，全文主要从书法艺术的线条美、结构美、章法美、意境美等方面，分析了中国书法艺术的审美特征。多方面的巧妙结合与相辅相成创造了一种和谐美，在古代书法艺术基础上，进一步创新与拓展，使其具有跨时代意义。
参考文献：
[1]王娜.中国书法艺术的审美特征[J].武汉理工大学学报（社会科学版），2009（01）：124-128.
[2]李锋.中国书法艺术的审美特征[J].湖北函授大学学报，2015（09）：198-199.
[3]王为群，黄晓艳.中国书法艺术审美意象的生成[J].兰州交通大学学报，2018（4）：120-123.
