筝曲《袖梦》的演奏技巧与情感表达艺术

林芷羽

摘要：古筝属于我国一种历史悠久的传统乐器，感染力较强。在演奏的过程中利用饱满的情绪与精妙的演奏技巧，能够与观众形成情感的共鸣。筝曲《袖梦》是我国青年演奏家刘乐的代表作。该首筝曲的创作灵感与民族舞蹈水袖舞有联系，利用跳跃性较强的快板将水袖舞的节奏感体现出来。本文对创作灵感与艺术特点进行阐述，分析《袖梦》中的演奏技巧与情感表达艺术。

关键词：《袖梦》   演奏技巧   情感表达艺术

中图分类号：J605                  文献标识码：A                     文章编号：1008-3359（2020）06-0023-02

在我国传统音乐与乐器的发展过程中，古筝具有一定的情感渲染能力。演奏者通过对乐曲本身的深刻理解，加入自身的演奏技巧，利用古筝这一乐器达到与观众共鸣的基本形态。要想完美演绎古筝作品，就要让广大的听众都能够体会到作品的深刻内涵。因此，成功的古筝乐曲，需要包括高超的演奏技巧，还要加入深厚的情感。本文对刘乐的《袖梦》进行分析，进一步了解情感表达与演奏技巧之间的微妙关系。

一、筝曲《袖梦》的创作灵感与艺术特点

筝曲《袖梦》的基本来源为中国的水袖舞，属于舞蹈与戏曲的融合。而且水袖舞在唐朝时期达到鼎盛。在进行表演的过程中，水袖更加讲求表演者要身形优美，还能够加入演奏技巧与神韵。水袖舞表演不仅仅是展示技巧，更是为筝曲的创作注入新的活力。《袖梦》的作者使用了优美的音律，并且融合了水袖舞收放自如的特点，创作出了《袖梦》这一乐曲。

首先，在音阶中，这首筝曲借鉴了传统的五声音阶，对前三根弦进行了适当的调整，在中间的音阶中，加入了小二度，为观众呈现出深远的意境。[1]采用这种音阶排列的方式，不仅能够让观众体会到我国传统音乐的魅力，还能够真正的推陈出新，形成独特的艺术特色，带给大众耳目一新的感觉。

其次，在整首筝曲的节奏当中，乐曲的首段利用了6/8拍的节奏类型，左手能够进行和弦的分解，右手能够长音持续。利用这种形式体现出一种流动性的音乐境界，还能够使大众陷入到演奏的情境当中。《袖梦》的第三段中利用了3/4拍，更加舒缓，并且使用左手琵音与右手遥指的技法，将少女翩翩起舞的形态生动地呈现出来。之后利用跳跃性较强的音乐表达，将听众都带入到筝曲的高潮部分。

再次，在结构中，乐曲划分为三个不同的部分，首段利用了长轮技巧，将人们都带入到情景当中，为后续的音阶做好铺垫。在第二部分刻画出水袖舞灵动的真实情景，并促进音乐情绪的递进。在第三部分，整首乐曲进入到高潮部分，水袖舞的力度也凸显出来，利用点状的轮指技术。这几段的情绪不断递进，还能够将丰富的情感展现出来，形成灵动的音乐形象。

二、箏曲《袖梦》的演奏技巧

在《袖梦》这首筝曲当中，最难的问题就是使用轮指技术，这一技法能够有效解决古筝长音单一的问题。在演奏长音的过程中，使用轮指的方式更加流畅，还能够对声音的频率进行调节。针对于现代感较强的筝曲来说，轮指的变化性与特点更强。[2]在《袖梦》这首筝曲当中，频繁的使用了轮指的优势，使用中指、食指、无名指、小指不断循环，在一根琴弦中向外波动，发出持续不断的声音。在古筝演奏的过程中，借鉴这一技术，并进行适当的变化。在实际演奏的过程中，演奏者一定要注重手形的正确性，因为在演奏的过程中，经常会出现小关节不自觉张开或是手指使用力度不足等问题。在训练的过程中，要保证手形正确，手臂平稳，小关节适当的突起。把握好演奏的度，因为如果弹奏得过松，可能会导致手形松散，触弦无力。如果过于用力也会导致后续的弹奏持续力不强。因此，正确把控用力与放松，保证音色的扎实性。在进行轮指练习的过程中，务必要保证手臂的平稳性，速度均匀，中间没有停顿的部分。演奏者在日常的训练过程中，只有保证各个手指的用力程度合理，注重连贯性联系，才能够在轮指技法学习中得到显著的成绩。

要想将《袖梦》演奏好，除了要注重日常的练习之外，还要了解其中的情感表达技术。在筝曲表演的过程中，情感艺术是最重要的组成部分，各个曲子都有属于自身的情感与思想。在弹奏的过程中，不仅要保证乐谱音符弹奏的正确性，还要关注如何将自己的情感凸显出来。古筝作为我国传统的一门乐器，势必会走向世界的舞台中，迎接更多观众的检验。因此，在进行筝曲演奏的过程中，表演者要打动自己，静下心考虑自己到底是应当以什么方式去演奏，并了解各个乐句是如何发展的。在此基础上，注重情感表达的原则性，并在日常的生活中积累情感体验。《袖梦》的音乐形象时而温婉，时而激烈，演奏者需要提升自身的音乐修养，并掌握其中的音乐技能。通过对这首筝曲的赏析，能够了解乐曲的创作背景下与年代，保证在演奏的过程中达成心手合一，将技术作为重要的支撑，使听众对《袖梦》筝曲有更加深刻的理解。

三、筝曲《袖梦》的情感表达艺术

（一）了解筝曲的基本特点，发现情感突破点

《袖梦》是刘乐作曲的一首筝曲，其创作灵感主要来源于水袖舞。在水袖舞表演的过程中，最重要的就是表演者要对甩袖的力度进行掌控，还要注重把握表演的表现力。只有运用好力，才能够达到收放自如的目标。不仅要将水袖舞蕴藏的美感凸显出来，还要形成与表现力的融合。刘乐的《袖梦》筝曲当中，就将情感与技法进行融合，发现其中的感情特点，并且细腻的处理表达的情感，呈现给观众优美的乐曲。

（二）使用肢体语言，表达情感艺术

在进行筝曲《袖梦》演奏的过程中，除了要对这首乐曲的调子有明确的了解之外，还要合理的使用肢体语言，将观众真正带入到乐曲当中。[3]基于古筝艺术的不断发展，听众的审美需求也不断提高，仅仅利用传统的演奏方式已经无法满足听众的需求了。因此，在演奏筝曲《袖梦》的过程中，要利用表情、延伸与手势共用的方式，将情感艺术凸显出来。在此过程中，利用欢快的情绪，将力量的美感凸显出来。对于古筝表演者来说，不仅要对整首乐曲有深刻的理解，还要利用乐曲的形象、意境与情绪表达情感。情感属于整首乐曲的灵魂之处，精彩的古筝弹奏表演，会让观众忽视演奏者的技巧，还能够体会到音乐带来的震撼。最后，听众也仅仅能够了解整首乐曲中表达的感情。情感属于技法之外的，利用眼神、动作能够刺激观众的听觉。从筝曲《袖梦》当中不难看出，作者就是对情感进行了准确的把控，并利用演奏技巧带动观众的情感。总之，技法是古筝曲演奏的基础，还能够升华技法与情感。只有互相促进与结合，才能够弹奏出精彩的古筝曲。

（三）利用演奏技巧，形成鲜明的演奏特色

刘乐属于一位表演力比较强的演奏家，其使用的演奏技巧已经融入了演奏风格当中，逐步形成一体。在欣赏这首筝曲的时候，听众可能会忽视演奏的技巧，而是更加享受进入到水袖舞表演的世界当中。听众不仅仅是了解简单的音节，而是了解特点鲜明的演奏特色。在处理整首乐曲的过程中，使用大气的演奏风格与细腻的情感融合，并且将技法作为表达感情的基础内容。只有利用多变的技法，才能够为观众呈现出优美的古筝曲。[4]从古筝进入到大众视野之后，经过了许多年的演变与发展，演奏技巧也越来与复杂。其中古筝的技法含括推、揉等，在不断的发展与变化中，形成了现代的技法。现代技法的出现，也对古筝的发展产生了直接的影响，使整首乐曲更加灵动。总之，不论是对于情绪激昂的乐曲，还是情绪悲伤的乐曲来说。都需要将技法作为情感表达的核心内容，并且完美的将音乐演绎出来。

四、结语

综上所述，随着时代的进步与发展，古筝作为我国传统的民族类弹拨类乐器，不管是在表现方式还是表演方式中，都有了不同程度的突破。由于信息的共享速度不断加快，在许多现代的筝曲创作中，都会适当的融入西方的音乐表现形式。古筝艺术的不断发展不仅要创新定弦方式，还要优化演奏技巧与方式。《袖梦》以其大篇幅使用轮指与定弦的形式，加入了全新的元素，不仅更加符合新时代的特点，还能够将自身的音乐思想凸显出来，使表演者能够将自身的情感蕴藏其中，赋予整首筝曲更丰富的生命力，形成与观众的情感共鸣，促进我国传统音乐的健康长远发展。

参考文献：

[1]黄鑫.古筝曲《袖梦》的演奏与内涵诠释[J].中国民族博览，2016，（12）.

[2]王达嫱.筝曲《袖梦》教学中技术难点的解决[J].剧影月报，2016，（01）.

[3]马语燕.论古筝演奏技法和情感表达的关系——以刘乐《袖梦》为例[J].北方音乐，2015，（19）.

[4]姚聃.筝曲《袖梦》的意境分析和美学意蕴[J].黄河之声，2018，（17）.