视角独特的艺术心路——马斯登哈特利艺术分析

祝泗玉（淮北师范大学，安徽 淮北 235000）

马斯登哈特利出生于美国，在欧洲居住受现代主义各个流派的影响，他的作品带有抽象表现等绘画特征。其中静物画多以描绘日常生活中比较常见的物品为主。习惯用如野兽派热烈主观的色彩，搭配平面构成式的物象结构来组成画面，画面风格别具一格，在诸多现代主义流派中可以说是独树一帜，画风影响了美国现代主义的发展。

一、马斯登哈特利画面图像结构构建

美国在20世纪30年代后经历了社会大动荡，社会背景的原因造成了对马斯登哈特利等众多美国本土艺术家的影响。二战以后，世界艺术中心由欧洲转向美国纽约，这一个现代化大都市给了现代艺术存身之地，这也给了美国本土艺术家优秀的得天独厚的条件，欧洲现代主义对美国艺术家的影响得到进一步扩大，促使艺术家们进行改革和在画面中寻找现代主义新的艺术形式，马斯登哈特利作为从欧洲返回美国的艺术家，他吸取了比如像欧洲野兽派、表现主义等常用的大胆狂放的色彩、扁平化的空间等多种现代艺术的形式构成，并且融入一些现代性的符号元素，构建画面，形成了自己的绘画观念。

在第一次世界大战期间，欧洲作为主战场，马斯登哈特利逗留了法国巴黎、德国慕尼黑和柏林等城市，在那里他创作了一系列充满战争元素的作品。

哈特利在德国学习时期并不出名，是尚未被发现的大胆进行艺术实验的现代艺术代表。

在第一次世界大战之后，使用战争符号来构成画面的艺术家不在少数。在一定的时间内，马斯登哈特利围绕这一主题也进行了不少的艺术创作，钟爱于使用战争题材的符号，这一时期他的注意力集中在一些军事标志、徽章等图案，这些图案他都曾反复使用。借用主观热烈、明亮的对比色关系来构成画面。从另一方面也反映了艺术家的人生观、价值观和世界观。

马斯登哈特利曾经同普鲁士的一名军官产生感情碰撞，《一个德国军官的肖像》就是在那个时期所画，最后普鲁士军官去世，这幅充满军事元素的现代主义画作被保存下来。

在画作《一个德国军官的肖像》作品中，哈特利运用了立体主义构建画面的方法，将画面切割成不同的几何图案来得到一个抽象表现的“军官肖像”，在这副作品中，能看到立体主义的分割画面的样式和抽象表现主义的色彩和空间构造，鲜艳的色彩搭配和几何图形显得十分和谐，他将抽象形式和军事标志等元素密集地组合成画面，最后呈现出一幅完全由抽象性的符号组成的肖像。很明显作者在表达着强烈的主观意愿。（图1）

图1 《一个德国军官的肖像》 油画 1914年 纽约大都会博物馆

二、马斯登哈特利绘画语言的独特性

影响马斯登哈特利艺术语言的因素含有多样性。在西方世界第二次工业革命之后，西方国家不断革新生产方式，发展科技、科学技术。随着科学科技的发展，人与人之间的交流方式开始多样化，图像文字等信息传播更加迅速快捷。20世纪前中期，世界艺术中心由欧洲转向美国纽约，美国的艺术家们对于多种多样的欧洲现代艺术流派采取了宽容接受的态度，这使得这一时期的任何艺术风格都可以在美国得到尝试和突破。这同时也激发和带动了美国本土艺术的发展。以欧洲为中心的工艺美术运动也为美国艺术的发展提供了大量的标准化工业产品，而在此后新艺术运动也得到了美国的积极响应，奠定了美国艺术的现代化和走向后现代艺术的基础。

在这种历史的大环境下，对于马斯登哈特利的影响是深远的。

哈特利对绘画的探索与创作是一个不断学习完善的过程，从对经典作品的积累阅读入手到自身作品的实验输出，从寻找绘画表达方式到探寻绘画材料技法。在这一过程中哈特利找到书法式的水墨语言作为研究对象，最后把多重绘画元素共同融合在一起形成了自身独特的条带编织平面化风格，在这一过程中许多因素影响了哈特利的绘画语言的产生发展。哈特利的绘画语言与美国现代艺术发展的环境有着紧密的联系，他的个人艺术脉络也是美国现代艺术复杂性的一个缩影。这种不再是以单一绘画语言从一而终的艺术脉络的特点在 30 年代出生的艺术家身上有着较强的体现，而这些艺术家们所处于的历史阶段本身就是现代性的确立与向后现代性转换的过程。从哈特利的个人绘画脉络来看，哈特利一直支持 20 世纪抽象艺术的传统未产生动摇。他对绘画语言的探索一直没有偏离现代主义绘画中强调主体审美的创造力以及强调绘画本身主体性地位的思想。哈特利坚持了柏林伯格所提出的绘画元素的重要性以及绘画本质的二维属性，并且不断对自身绘画作出反思，发掘着抽象表现主义这一脉络的另一种可能性。

三、马斯登哈特利绘画的启示与反思

在现代美术史的范畴内，马斯登哈特利并没有得到很多的关注，相比较达达主义、波普艺术、抽象表现主义的杜尚、安迪沃霍尔和波洛克而言，马斯登哈特利的艺术则颇具有值得思考和总结经验教训的价值。

现代主义作为一种艺术思潮，呈现出现代化、多元化、时代化的性质特点，对当时的传统绘画造成了强烈的冲击。马斯登哈特利通过借用欧洲表现主义和野兽派等现代绘画流派等创作语言和创作方法，结合现代性符号，构建一种新的思维桥梁，并产生一种新的理解方式为自己所用，扩大了人们对于符号性新的理解，对于传统艺术的反拨和对于后现代主义艺术的启发起到了关键性作用。他的画面呈现一种平面装饰性的空间效果，对传统绘画透视、构图等创作秩序产生了一种强烈的冲击。

马斯登哈特利作为早于波洛克的美国现代主义大师，他的艺术影响了美国众多的现代艺术家，渗透社会的各个方方面面。在20世纪美国的现代艺术、工业和科学给人类带来了无限的可能性，来引导现代艺术的创作，而现代艺术和后现代艺术给我们人类带来了无限的幻想。现代艺术它能很好地、更加直观地描述和表达一个事件，并准确地切入社会的某个问题，通过新的思维方式、新的材料技法来支撑艺术创作。

结语

马斯登哈特利作为20世纪美国现代主义的先驱人物，他通过模仿和借鉴印象主义、立体主义和野兽派等现代主义流派的构成图式和方法，并融入自己的理解和创造，产生出新的绘画样式和面貌，引领了美国艺术的发展。

由马斯登哈特利的艺术现象出发，我们不禁反思，当艺术家不断在创作中进行新的实验和尝试时，无论其艺术处在什么样的时代，艺术本身都在发展的过程中拥有新的可能性，这些可能性都会让艺术不断发展，不断前进，促进美术的发展。不论是什么样的艺术表达，形式、内容，融入画家主观意志和意愿才是艺术作品的生命力，才能引发观者对于作品的思考和反思。通过哈特利的个例，了解艺术规律的发展才是关键所在。