数字技术在影视后期中的应用

韩帆 朱嘉

【摘 要】随着当今社会互联网的发展，人们对数字媒体技术提出了更高的要求。本文选取国内外一些影视广告和数字技术结合的相关事例材料，加以论述。最后得出结论：从镜头组接、色彩调整和特技制作这几个方面创作，会使作品更加丰富。

【关键词】数字特效，影视广告制作，技术表现，艺术创意

中图分类号：J904 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2020）03-0087-01

随着当今社会互联网的发展，影视广告制作前期可以通过数字技术进行剪辑，后期完善影视广告风格的时候还需数字技术的优化加工。本文主要从镜头组接、色彩调整和特技制作这三个角度出发，对影视后期中的数字技术应用的效果进行研究，最后得出结论：数字技术可以更加精确传达出影视作品的创作意图，给现代影视作品带来了极大的创作空间。

一、数字技术在后期中应用的作用

（一）数字技术的应用对影视后期的制作意义深远

在过去，在影视后期制作的过程中，由于技术的限制，影视后期制作质量水平常常不够理想，这就使得一些相关工作无法正常进行，数字技术在影视后期中的应用可以显著改善影视制作的效率。

（二）数字技术的应用可以达成最终期许的艺术效果

在影视后期制作中，应用数字技术有着积极的作用。数字技术通过一系列的手段开展综合利用，例如用镜头组接、色彩调整、特技制作等，极大程度上对创作要求予以满足，达成影视作品最终所希望的艺术效果。

二、镜头组接在后期中的应用

（一）动作剪接点的应用

动作剪接点即以镜头画面中人物或动物的动作为基础，以动作连贯活动为剪接点。例如第81届奥斯卡颁奖典礼的预告片，首先是一个汽車启动镜头，紧接着又是个换挡镜头，这个切换镜头告诉观众我们已经出发。这不仅是个动作剪辑点，也是个逻辑上的剪辑。然后马上接了蝙蝠车车尾喷火的镜头，加之音乐的配合提升速度感。紧接着仪表盘和上面的喷火装置呼应，暗示着速度的提升。

（二）情绪剪接点的应用

以剧情需要的心理情绪为基础，以主角的情绪为基础，以主角的情绪为依据，根据剧情来选择剪接点。情绪剪切点的选择余地比较大，例如希区柯克的《辣手摧花》，其选择比较注重人物情绪的夸张。要按照电影的思想内涵和创作意图，按照时间、颜色或者内容顺序，通过蒙太奇的手法，利用影视和视频编辑软件进行加工，来表达电影作品的完整内容。

（三）节奏剪接点的应用

节奏剪接点的作用是运用镜头的不同长度，来使画面产生各种情绪。例如电影《杀死比尔》中使用的镜头人物基本没有旁白，大部分用电影剧情内容的线索为基础，根据剧情的需要所要表达的情绪和氛围，以及一些对影片有深刻影响的画面来处理一些镜头的长度与剪接。

三、色彩调整在后期中的应用

（一）色彩调整的方式

一般来说，调色分为画面分析、全局调色、局部调色和场景匹配四个阶段，色彩调整在电影和影视片头广告中的应用十分普遍。例如张艺谋执导的《英雄》里颜色就被认定为情节分化的象征。首先，他把黑色多用于象征死亡、狡诈、压抑等情绪和状态，在电影中秦王和无名的对话中多次运用。中国电影大片时代的到来首推《英雄》，其中利用颜色进行的镜头组接来铺垫基调，凸显主题的方式尤为重要。

（二）色彩调整在电影中的情感和语言作用

色彩在影像中的运用是一种重要的视觉语言，它具有独特的视觉冲击效果。影片想要营造出特定的历史氛围和气氛，就需要运用色彩调整使画面更加有生命力。例如陈凯歌导演的《黄土地》，影片中运用了大量的土黄色色调，这部带有真实色彩的影片，打造出了真实的黄土高原的情节，并将观众带进了抗日战争初期贫困潦倒的陕西农村。

四、特技制作在后期中的应用

合成叠加在后期中的运用如下：

在电影和电视广告的制作过程中，由于拍摄技术或者场景的限制，人们现在多用特技来解决这类问题，并且创造出震撼的视觉特效。例如士力架广告就先拍摄好主演们的实际材料，辅助以各种3D软件，将所需场景和背景分离，根据广告创意需求来取舍，然后合成它们。

五、结语

从后期制作中镜头组接、色彩调整和特技制作这三个角度来看，电影电视广告在数字化技术的支持下，拥有了一个很大的创作空间。如今，数字多媒体技术发展越来越快，数字技术的应用范围将进一步扩大。

参考文献：

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