APP下载

浅析张朝钢琴独奏曲《哈尼情歌》

2020-04-10刘梦祎

戏剧之家 2020年9期

刘梦祎

【摘 要】当今社会正处于一种多元文化融合的状态,近年来古典音乐国际赛场上不断有中国面孔崭露头角,带有中国特色的钢琴作品也是层出不穷,中国人在西方钢琴音乐领域终于冲出了属于自己的一番天地。如何在钢琴上演奏出“中国韵味”,本文将从中国钢琴独奏曲《哈尼情歌》的创作背景以及音乐语言的运用入手,对这首作品进行简单的演奏诠释。

【关键词】张朝;哈尼情歌;音乐语言;演奏诠释

中图分类号:J605文献标志码:A              文章编号:1007-0125(2020)09-0069-01

一、张朝及其音乐成就

张朝,作曲家、钢琴家,中央民族大学音乐学院作曲教授、硕士研究生导师,六十年代出生在云南的一个音乐世家。从小便在充满音乐的成长环境熏陶下的张朝七岁学习钢琴,十岁便开始登台独奏,十六岁创作处女作《海燕》《诙谐曲》,并在首届“聂耳音乐周”上公演。随后《诙谐曲》发表于《音乐创作》,十八岁与交响乐队合作成功地演出了《山林》钢琴协奏曲。

作为当今颇有成就的作曲家,张朝音乐创作涉猎面广泛,包括钢琴曲、交响乐、民族器乐、室内乐、舞剧、歌曲、影视音乐及大型广场艺术音乐等,其中不少作品在国内外获奖。在钢琴作品方面,钢琴曲《滇南山谣三首》获得第二届中国音乐“金钟奖”,《皮黄》获首届“帕拉天奴杯”第一届中国音乐创作大赛成人组作品一等奖,《哈尼情歌》(又名《音诗》)在2007年的上海“圣卡罗杯”全国钢琴作品创作比赛中获得三等奖。

二、哈尼族的音乐特征

哈尼族,东南亚称阿卡族,民族语言为哈尼语,主要分布于中国云南元江和澜沧江之间,是一个国际性民族。哈尼族虽然没有自己的民族文字,说话的方言土语差别比较大,但是民间音乐十分丰富,由于生产生活的需要,民歌在它们之中有着重要的地位。随着时代的变迁,哈尼族的民歌形式和内容也因此丰富多样了起来。民歌音乐有着自己的特点:一是史诗性,哈尼族的不少民歌都与民族历史有渊源,很多民歌是史诗的片段,至少会在演唱和吟咏中会包含史诗的内容,如《哈尼阿培聪坡坡》;二是叙事性,哈尼族民歌中的很多内容都是在讲故事,将民族的历史、个人的故事作为吟唱的主题,如《米扎扎斯扎依》;三是生活气息浓郁,哈尼民歌中很多内容与人们的日常生产生活密切相关,如《采茶歌》。

三、钢琴曲《哈尼情歌》

中国钢琴作品《哈尼情歌》改编自张朝的父亲张难先生年轻时所创作的小提琴奏鸣曲《春籁》第二乐章“哈尼情歌”。张难先生是我国著名的作曲家,长年深居云南少数民族地区,受当地民族音乐的熏陶,他的大多数作品都带有少数民族的异域风格。张朝将这首曲子改编成钢琴曲,并以此献给他的父亲,曲中表达了哈尼族民族音乐的风格特点。乐曲中充满了变化的戏剧情节,能够使演奏者有足够的空间抒发自己的音乐感情,同时也表现了张朝对童年彝族大院生活的怀念。

标题性音乐是器乐作品中的重要组成部分,它要求听众在欣赏作品前根据标题的指示,大致了解音乐即将要表现的形象,这样才能更好地理解作者想要展开的意境。而中国的传统民族音乐作品有一大特点,便是具有形象的标题性。钢琴作品《哈尼情歌》显然继承了这一特征,无论是演奏者还是欣赏者在看到这个标题后,都能够第一时间理解这是一首与少数民族有关的音乐作品。这部作品由抒情流畅的旋律线条构成,在浑厚的伴奏织体配合下,音乐语言集中并且强调声部之间的歌唱性,给人以视听上的前进动力。同时在作品中充分体现了中国少数民族音乐语言与西方古典钢琴艺术的完美融合,也蕴涵着中华民族的音乐文化精神,彰显着中国人民的音乐文化情怀。

钢琴作品《哈尼情歌》是一部三段式的曲式结构作品。首先,弹奏过程中最难把握的是对音色的控制,这就要求演奏者在练习过程中要格外注意手指的触键,“紧张与放松”时手臂的运用。在乐句的演绎过程中不仅要将旋律声部弹出延绵不绝之感,还要注意与伴奏织体的相互融合,才能达到作曲家所要表达的音响效果。其次,张朝在谱面上写下了许多表情术语,他的每一处标记都有着独特的意义。在练习过程中,小心谨慎地“读谱”至关重要,每一處力度标记,每一处踏板标记,稍有疏漏,都可能会打破这首曲子原本想要表达的意境。再次,中国钢琴曲最大的特征之一便是有许多华彩篇章,这不仅仅是对整首曲子的升华,更是对演奏者的一种考验。《哈尼情歌》也不例外。作品中多处华彩乐段需要演奏者清晰准确地表达其旋律的歌唱性,找到旋律中的主次音群,然后对它们做出不同的演绎。最后,这首曲子在速度上有着不一样的处理,结尾处由行板转为慢板。同时主旋律隐藏在了复杂的织体之中,既要连贯地弹奏又要突出主要的旋律音符,这样更加加深了演奏的难度。

总之,通过浅析钢琴曲《哈尼情歌》的音乐风格及演奏技巧,我们对中国少数民族音乐特征有了简单的了解。同时,我们也由此意识到认真“读谱”,刻苦钻研乐曲背后的故事,对于更好地诠释音乐作品是多么重要!

参考文献:

[1]赵晓生.钢琴演奏之道[M].上海音乐出版社,2007.

[2]周晨. 管窥张朝钢琴作品民族化的和声语言——以钢琴作品集《中国旋律》20首为例[J]. 音乐创作, 2014(02):125-127.

[3]张怡. 中国钢琴作品的民族文化特色[J]. 齐鲁艺苑:山东艺术学院学报(3期):56-59.