浅谈花鼓戏演员舞台角色表演的认识

刘大方

【摘 要】戏曲程式“手、眼、身、法、步”的表演运用，是建立在演员通过不断学习、不断琢磨与理解的过程中。这需要演员用其一生去领悟和摸索，保证在舞台上呈现出纯粹的表演艺术。演员只有在反复练习和不断积累中，通过付出辛勤的汗水来磨练自己的意志，让舞台表演更为精彩，才能在舞台上表现自己想要表现的东西，将精彩呈现给观众，形成自己独特的艺术风格。

【关键词】花鼓戏;演员;舞台表演

中图分类号：J825 文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）09-0030-02

一、认识戏曲演员的唱功和形体

戏曲以腔为体，以唱为功，声腔、唱功是戏曲演员的根本。深厚的唱功要“有声有色”，“声”即“声音”，它源于气流冲击所产生的振动;“色”指的是声音的“音质”和“色彩”，它是演员通过对气流力度的控制，从而造就出舞台上“万变出乎口而形于色”的艺术表现力。

声音的音质和色彩，所有构成的表现力为戏曲唱腔的美、妙。不同的戏曲行当，其唱腔是不同的。比如青衣的温婉、端庄、柔美、苦急哀愁;花旦的灵巧、俏丽、张弛有度。这些是通过对气息的转变和力度的把握来实现的，从而让唱腔变得华丽委婉。再如小生的文雅、俊秀，潇洒;老生的沉稳、浑厚、苍劲;武生演员的刚劲有力，等等。这些则建立在对声音力度的拿捏与控制上;还有，在丑角行当中，要体现出诙谐、幽默、夸张、怪诞等戏曲效果，这对演员声音的要求更高，只有做到收放自如，旋律清晰，才能使戏曲表演更为丰富多彩。

那么如何做到这些呢？戏剧表演中有一句话概括得很好：“内练气和力，外练筋骨皮。”要想有良好的舞台表现，就需要演员日积月累的训练。不仅要有深厚的唱功，还要有通过肢体的行动韵律来展现舞台表演的形体姿态与造型，二者的协调统一才能保证舞台表演达到一定的高度。戏曲演员的训练首先是对气和力的练习，要不厌其烦地喊嗓子、吊嗓子、练声音，等等。除此之外，腰腿是戏曲表演中的另一个重要组成部分，“腰腿”所概括的是一个演员的身段形体条件，戏曲演员的形体姿态行万变始于腰腿，刚柔并兼才能得其美。

首先，腿是依立之根，站立之本，也是力源的支柱，身体的平衡点。腿部训练要做到一个“稳”，保证行动的灵活性。腿功在戏曲和舞蹈中是占首要地位的，古今中外的形体艺术都驱力于腿，它为形体身段的基础。例如，中国古典舞蹈的身韵，要求勾脚面、腿绷直，找行动韵律，形成舞台典雅的旋韵之美。以腿作为支撑，配合韵律做出各式各样的表演姿态，轻盈沉稳有节律成为了对舞台表演美的判断标准。如何判断演员身段表演的功力，行内人会说：“看人三步在于脚，行于三圈看其腿。”脚是着力点，腿是发力源。一个演员功夫怎么样，关键看其脚底功夫是否稳固。说通俗一点，就是看他抬腿迈步是否稳而有力，台步圆场身体是否轻飘。比如，朝天蹬、前探海、后探海、射雁，等等，都是需要腿有力，利用腿部的力度来完成。这些训练也是有一定的强度和高度要求的。达不到这样的要求，一些力度标准就无法进行。因此，腿部训练乃是基础训练的第一步，腿功达到一定的要求后，才能为各式样的表演技术打下基础。

其次，腰是万形之梁，行动之驱，它承载着身体躯干的力度。腰部的训练取决于力，既训练其支撑力度，更训练其灵活度，通过放松脊椎骨以及股骨与盘骨，使腰部间的关节得到活动，从而拥有较好的灵活性，较好地控制脊椎骨以及肋骨的伸张与收缩。腰部的运动以四肢动作为转移，但对于上身动作的控制，起着决定性作用。同时，它还对身体力量施展有重要意义，是判断演员身段表现力的重要依据。腰部系统性的训练方式有甩腰、控腰、下腰、牵桥（前后）、侧旁腰、旋腰等。通过这一系列的腰部训练，使得演员在舞台上的表演呈现造型艺术美，同时配合其他的技巧展示出演员的力度美与形体姿态美。

在戏曲和舞蹈中，腰、腿有着明显的职能分工，下部以腿为主，上身以腰为主。因此，演员只有具有深厚的腰、腿功力，才能完成舞台表演任务、展现形体技巧和身段的形体美。但是，一个追求完美的好演员，不仅要有扎实的腰腿功，还要有善于思考总结的习惯。优秀的演员在舞台表演中会收获一些花式技巧，这些花式技巧表演既是经过长期的、以固定式的训练所得，也是勤学善思，巧中取妙而来。

二、汗水成就戏曲演员

汗水成就舞臺表演人才，戏曲表演也是如此。自古至今，梨园伶人都是靠苦练长技，方能换得一掌之声。自古至今，所有的戏曲名伶无不是在前一辈艺人的严格要求与传习下成长起来的，而这一技之长的习得也靠艺者勤加苦练。

就拿我前期学戏的经验来说，我攻的是武生和劳动小生。自我学艺的第一天开始，师傅就教我怎么跑圆场，告诉我作为一名戏曲演员，圆场是最重要的。舞台万变行于一双脚，而这双脚在台上跑起来要美就只得靠我们平常去苦练快步、慢步…… “跑圆场时要手拉山膀、眼睛平视、双腿膝盖并拢、勾脚尖压着步子跑，上身平稳，不能晃动，腿不能僵，跑的过程双脚交替，慢慢加速往前跑起来。”师傅言道。自认为自身条件及素质还算不错，这些对我应该不在话下，于是信心满满照着师傅说的要领和要求，开始练起了跑圆场。在师傅的一声令下，这圆圈跑得由慢渐快、圈数也由少慢慢增多起来。此时，我发现不对劲，小腿有些发热发胀，开始难受起来。但是，师傅喊道：“不能停，压着步子，均匀速度跑起，不要杠肩膀，腰不能晃动，继续跑起来。”就这么接着跑，跑了五六圈，我已是满头大汗，身体越来越沉，双脚和身体也开始不听使唤了。师傅大声喝道：“压着步子，步子要小，不能腆腹、撅屁股。”此时，师傅给出口令的频率也越发加快了，我感觉到体乏无力，咬着牙卯足了劲，跑到第八圈时，师傅刚叫停，我便瘫倒在地上。正是这第一次上戏曲基本功课，让我体会到了一名戏曲者的辛酸。

师傅言道：“跑圆场除了训练演员必须掌握基本要领外，最重要的还是考验一个演员的基本素质，磨练演员的意志和毅力。如果在你全身发软，双腿发麻，大脑缺氧，抬脚不动的情况下，还能咬牙坚持，超越自身极限，就是自我的一个突破。这也是成为戏曲舞台演员必不可少的品质。”自那以后，我就有了信念与追求，更坚定地树立了自己的目标，为后面的学习找到了努力的方向。因此，我每天坚持勤学苦练，严格要求自我。就拿跑圆场这一基本功来说，我要求自己每天练习时间不少于三十分钟。随着时间的增多，年岁的增长，这一坚持就是十五年，功夫不负有心人，汗水没有白流，有付出就有回报，我成为了全班社成员中圆场跑得最出色的那一个。

然而，一次电视台比赛让我重新认识了自己的不足。

2014年，我参加电视台举办的“达人来了”选秀比赛。经过这么多年的努力，我对这次比赛还是满怀信心的，从节目的选制、准备到排练，我非常认真对待。赛后，我通过电视观看了自己的比赛作品，这也是我第一次从荧屏上看到自己的表演。荧屏中的自己跑圆场双脚沉重无力，不似师傅所说的轻如一阵风飘过，身段不似行云流水那般美，動作也不够精细圆滑，我简直不敢相信电视里的表演者就是自己。此前的踌躇满志跟现在形成极大的心理落差，此时的我好似被冷水浸泡过一样。这使我重新认识到自己的不足，平日里的练习还不够，汗水流得还不够多，付出还不够，我开始重新制订更为系统、规范的训练计划。今天，当我回首2014年那场比赛，我很庆幸它没有打败我，而是让我有了再站起来的勇气。

三、戏曲演员要了解角色及其背景

如果想成为一名真正出色的好演员，就必须对人物的身份、背景有非常详细的了解，这也是为了演好角色所做的前期工作。首先，要了解人物角色的自然属性，如人物的性别及年龄，再就是人物所处的社会环境及社会背景，包括身份、地位、性格、气质等，对这一系列有所了解后，要加以细致地进行分析，并断定人物形态，才能对角色有着清晰的认识。只有去感受这个人物形象，才能塑造出完整的舞台人物角色，也才能更好地对角色进行深度、细致的刻画。

以花鼓戏剧目为例。湖南花鼓戏经典剧目《刘海砍樵》，在湖南可以算是家喻户晓的。经典唱段《比古调》经过刘海与胡秀英的演绎之后，更是为全国观众熟知。其讲述了一段人与仙（狐仙）的爱情故事。它诠释了湖南人对舞台艺术的追求，显示出湖南地方戏曲独特的艺术风格并流传至今。花鼓戏《刘海砍樵》，经过几代人在舞台上摸爬滚打、不断创新提炼之后，也被不断赋予新的特质，一直在戏曲舞台上上演，从而成就了舞台上刘海老实厚道、胡秀英俏丽娇美的形象。

年轻代的戏曲演员对于戏曲的传承与发展要有责任感和使命感。落实在行动中，就要求我们在学习剧中刘海这一人物时，不能麻木对待，要有理性的认识。首先，要吸取老一辈艺术家们的舞台经验，以及他们对人物角色的看法与见解，了解他们是怎样对这一角色进行细化处理，以及获得创作灵感的思维过程和方法，形成舞台上的声台形表及构化，学习前辈们的专业技能和专业知识。其次，我们在对前辈艺人的表演经验进行吸收、借鉴之外，自己还要对这一人物有所理解。需要对剧中人物进行分析，了解人物的自然属性，即年龄、性格、外形体态等，认识到人物的身份。比如刘海这一人物，他属于底层的劳动小生，舞台表演更多是取材于生活。湖南花鼓戏最大的特点就是生活化，它要求演员要有生活体验。我自小在农村长大，小时在家放牛、砍柴、打猪草……正因为有了这些生活体验，师傅在教砍柴这段戏的时候，我有一种亲切感，我知道这一连串动作反映的是什么，为什么要这样做，这样做的效果会怎样等。但是艺术源于生活又高于生活。因此，我在学戏的过程中，也时时想着如何赋予这些生活化的场景以艺术化的处理，在不断学习积累和反复练习中，努力找到适合自己的表演，把舞台丰富起来，呈现出自己想要的表现方式以及所要表现的东西。

四、结语

演员想要演好一个角色或塑造一个深刻的舞台人物形象，一方面需要自身的天赋和努力;另一方面，引导者也非常关键。一个好的引导者会根据演员自身条件，发现其长处和短处，扬长避短，合理安排用以美化舞台演出的形式，将演员的优点特长尽可能地表现出来，同时又能规避演员自身的不足，帮助演员树立信心，发现并弥足短板。