中学音乐教育中培养学生欣赏与创造能力的探讨

摘要：音乐能够陶冶人的情操，对于学生创造力的培养有很大的促进作用。中学音乐教学随着我国素质教育改革的推进，其作用逐渐凸显。本文通过分析当前中学音乐教学的现状，进而剖析中学音乐教学培养学生欣赏力和创造力的意义，在此基础上提出中学音乐教学如何培养学生的欣赏与创造力。

关键词：中学音乐 欣赏能力 创造能力 培养对策

随着教学改革的不断推进，素质教育要求培养全方面成长的人才。虽然音乐教学在中学阶段被作为一门非主干课程，容易被忽视，但音乐的重要地位是不可小觑的，其能陶冶学生的情操，提高中学生的艺术气质，丰富中学生的业余生活，激发中学生的创造能力，促进中学生身心健康成长。随着素质教育的发展，中学音乐教育逐渐受到广大师生的关注。新课改的不断推进，对学校美育度有了更高的要求，音乐教学是提高学校美育度的最好抓手，教师、学生、学校三方更应加大对中学音乐教学的重视程度，提升音乐教学的质量和水平，促进中学生欣赏水平与创造能力的提升。

一、中学音乐教育现状

随着素质教育的发展，人才培养方案发生了很大的变化，需要培养全面发展的学生，音乐教育因此受到师生的重视，各地中学也对音乐课程教学方法进行了一定的改革与创新，并取得一定的教学成果。然而，从中学音乐教学现状来看，由于部分教师音乐教学经验不足，受到传统音乐教学理念的影响，还是存在对音乐教学管理认识不到位的情况，这在农村地区的中学表现得尤为明显。同时，学校缺乏规范化、统一化的教学管理模式，学校的音乐教学基础比较薄弱，教学模式并不是很合理，错误地将自我认为先进的教学模式应用到音乐教学中，教学的重点还是以培养学生的音乐知识为主，缺乏对学生课堂行为的把控，无法提升中学生的综合能力，导致中学生对所学音乐内容产生厌烦。这不利于中学生正确认识音乐知识。同时，中学生对音乐学习不积极，学习态度不上进，仍然将音乐课作为副科，将时间和精力都放在语、数、英等科目上。同时，中学的班主任也容易占用音乐课来补其他文化理论课，长此以往，中学生便开始忽视音乐这门课程。中学音乐教学中还存在教学形式单一、教材较为陈旧的现象，音乐教学方式方法缺乏创新，没有针对每个中学生的特点，制订适合不同中学生的上课模式，无法真正提高中学生上音乐课的积极性。

二、中学音乐教育培养学生欣赏能力的意义

中学音乐教育培养学生的欣赏能力，能够激发学生的感知力，开发学生的大脑思维，促进学生智力的发育。音乐课上，教师通过音乐知识的传授，让中学生感受音乐美的同时，也能激发中学生对整个音乐作品进行想象，提升中学生的抽象思维，对音乐作品进行第二次、第三次创作，使其音乐思维、审美思维、欣赏思维得到提高。中学音乐教育培养学生欣赏能力，能够促进中学生情感品质的提升，有助于中学生将音乐的精髓内化于心，外化于形，不断增强自身的文化素养与道德情操。

三、中学音乐教育培养学生创造能力的意义

中学音乐教育培养学生的创造能力，有助于开发中学生的音乐才能，提高中学生学习的主动性，增强学习的时效性。发掘中学生的创作潜力，使其创造能力得到提升。不但能促进中学生学习音乐知识，还能促进中学生学习其他理论知识，进而实现中学生全面发展。创造能力的培养，创新思维的提升，对于中学生实践能力、动手能力的培养发挥着重要作用，能推动中学生从被动学习向主动学习转化，实现德、智、体、美、劳全面发展。

四、中学音乐教育中存在的问题

（一）中学生对音乐教材内容认同感低

随着教学改革的不断深入，音乐教材内容也不断丰富，将国内外优秀的音乐作品编写进音乐教材，对于中学生音乐视野的开阔，艺术鉴赏力以及音乐素养的提升都具有一定的推动作用。然而，在具体的中学音乐教学中，中学生对这些音乐教材内容的认同感低，缺乏一定的兴趣。究其原因，是中学生有种随大流的心理，盲目追星，只对流行音乐感兴趣，对学校教授的音乐知识冷漠。中学音乐教师认真备课，在课堂上认真教，但得到的却是淡漠与排斥。中学生追捧的流行音乐又不能成为教学的题材，这些流行的音乐与课堂音乐教学的目的与宗旨是矛盾的，不适合中学生系统学习。

（二）中学音乐教学量与质受到双重挑战

随着教学改革的推进，中学音乐的教学质量有所提高。但由于中学生面临着升学的压力，升学考试占据了很多中学生的学习时间。同时，学校也面临着升学率的压力。中学生面对文化课的压力，成绩仍然是擺在他们面前的重要任务。这样一来就导致中学的音乐课时间被文化课挤占。同时，学校有较高的升学率才能招到更好的学生，教师教的学生升学率高也和其职称评定、福利待遇有直接的关系，这些都导致学校与教师不愿将更多的时间投入到音乐教学上，因此，中学音乐教学课程的数量与质量面临双重挑战。

五、中学音乐教育中培养学生欣赏与创造能力的对策

（一）依托竞争激励机制，提升中学音乐教师的教学质量

中学可以引入绩效考核的激励机制，强化中学音乐教师的教学管理。对于中学音乐教师教学质量好的教师，在薪资福利待遇、职称评定、职务晋升、外出培训学习等方面给予一定的倾斜，进而提高中学音乐教师的积极性，调动其工作热情。学校通过引入竞争机制，让音乐教师也重视音乐教学，不认为音乐教学只是一门副科，不但从思想上重视音乐教学，在行动上也重视起来，提高音乐教学质量。对于日常音乐教学不合格的教师，要督促其改进，情节严重的解除合约，在学校营造一种积极、健康的工作环境，使得音乐教学能朝着科学化与规范化的方向发展。

（二）以学生课堂为主体，强化音乐教学的时效性

在音乐教学中，教师应以学生为课堂主体，带领学生了解音乐的创作背景、创作环境、作者的风格等，再进一步培养学生掌握音色、音准、节拍等音乐基本知识，由浅入深地培养学生的音乐素养，慢慢帮助学生真正理解音乐的内涵，使学生爱上音乐作品。通过转变课堂教学模式，以学生为主体进行教学，翻转音乐课堂教学，才能不断提高音乐教学的有效性。

（三）音乐与舞蹈融合，创新音乐体验式教学方法

音乐与舞蹈进行有效融合，创新音乐教学方法，将音乐的听觉与舞蹈的动态完美结合，双方优势互补，能让中学生快速投入学习音乐的氛围中，促进音乐教学的有效性。同时，通过舞台能将学生对音乐的感受，以形体动作展现出来，

音乐场景的再现，使得中学生完成从“学习音乐”到“使用音乐”的华丽转身，将音乐教学内化于心，外化于行，提升中学生对音乐教学的接受程度。

六、结语

中学音乐教育应以学生为主体，创新音乐教学方法，提升学生的音乐欣赏能力与创造能力，提升中学生对音乐的学习兴趣，培养学生的音乐素养。音乐教学能够促进学生审美能力的提升，通过音乐教学与其他课程的渗透融合，能提升中学音乐教学效果，培养身心健康的中学生。

参考文献：

[1]牛雅杰.审美能力在小学音乐教育中的渗透[J].黄河之声，2019（01）.

[2]陈惠霞.浅谈中学音乐教育中欣赏与创造能力的培养[J].北方音乐，2019（04）.

[3]陈高兰.浅析音乐欣赏教学中“联觉”的运用[J].科学咨询（教育科研），2018（07）.

（作者简介：柯若楠，女，本科，福建省永泰县教师进修学校，音乐教研员，研究方向：中小学音乐教育教研）（责任编辑 刘冬杨）