庆阳香包绣制在美术课堂的设计与实施

葛亚婷 王春阳

摘要：新课标提倡将优秀的地方美术资源开发成校本课程，豐富现行的美术教材。庆阳香包作为我国优秀的传统文化，具有较高的开发与应用价值。本文试分析在初中美术课堂上开展香包的绣制，以丰富美术教学内容，传承中华文化。

关键词：庆阳香包绣制 初中美术 设计与实施

一、基础调研

（一）学情调研。对学情的充分把握是课程设计与实施的前提，学情的全面了解有利于教师因材施教。学情的调研包括调研对象的身心特征、认知能力、学习兴趣、班风学风等方面的具体情况，为设计适应性较强的庆阳香包校本课程奠定基础。

（二）课程资源调研。笔者广泛搜集当地美术资源，庆阳香包的绣制具有较强实践性与地域性。据笔者前期掌握的庆阳当地某校初二年级学情信息显示，大多数学生对庆阳香包的认同感较强，与其他美术资源相比更愿意接受庆阳香包绣制课程。

二、课程设计与实施

（一）课程设计。根据初二年级学生各方面的特征，笔者设计了相应的课程内容。内容总共分为两个部分，第一部分是基础学习阶段，通过4课（共7课时）的学习与制作，让学生掌握基础知识；第二部分是提高阶段，通过3课（共6课时）的制作提高学生的绣制能力。整个课程的设计由简入难，让学生逐渐学会绣制的方法。

（二）课程实施。课程的整个实施过程采取教师引导、学生小组合作、主动探索的方式展开。在这个过程中，学生占主导地位，通过不断地观察、思考、讨论、交流、分析等方法主动探索知识。教师起到引导、启发、组织的作用；民间艺人专门为学生示范香包的绣制、过程讲解、解答疑惑等。学生、教师、民间艺人三方积极配合，使学生熟练掌握庆阳香包的绣制。

三、展示与评价

展示与评价环节可以通过多种方式进行，优秀的展示与激励式的评价能够提高学生的积极性与成就感，有利于学生后期的学习与创作。课堂展示、校园展示、网络展示等方式都为学生提供了广阔的展示平台。评价具有激励功能与反馈功能，让学生通过自评、互评、师评等方式，及时地取人之长，补己之短。

四、案例设计

【课题】《老鼠香包的绣制》【课时】1课时

【课型】造型·表现

【学情分析】据笔者调研，该校初二年级学生对手工类课程的兴趣较为浓厚，认知能力较强，但动手能力较差，通过手工类课程的学习与制作，可以提高学生的动手操作能力、审美水平、美术素养等。

【教学目标】

1.知识与技能：深入了解庆阳香包的基本知识，领悟其背后所蕴含的文化内涵。

2.过程与方法：通过多种方法与渠道的学习，掌握制作方法，巩固学生的绣制技艺。

3.情感态度与价值观：通过对香包的学习与绣制，增强学生对传统文化的了解与热爱，提升文化自信，培养爱国情怀。

【教学重难点】

重点：掌握庆阳香包的绣制方法，领悟香包所蕴含的文化底蕴，将其传承并发扬。

难点：庆阳香包的部分绣制方法较难，过程较为复杂，需要教师与民间艺人细心讲解及示范，学生耐心观察与制作。

【教学过程】

1.新课导入：以十二生肖香包的神话故事导入，引出课题。

2.讲授新课：通过多种展示方式引导学生观察不同香包造型、色彩、材质方面的异同，以小组为单位展开交流与讨论，从中发现规律；组织多样的活动，活跃课堂气氛，总结归纳课堂重点；民间艺人为学生示范绣制技艺，解惑答疑。

3.动手绣制：了解绣制流程与方法后，小组内展开分工，选取自己较擅长的方面开始制作。

4.展示评价：为学生提供多样的展示平台与优质的评价体系，让学生更加全面地了解自己。

五、总结与展望

本文主要从基础调研、课程设计与实施、展示与评价三方面介绍了庆阳香包在美术课堂上的设计与实施，让学生从《老鼠香包的绣制》案例实践中收获成果、获取经验、发现问题并解决问题。让学生在获取知识的同时，锻炼了解决问题的能力。

庆阳香包校本课程的开发与实施，对学生、教师、学校以及我国传统文化都具有一定的积极意义。类似于香包这样的民间手工艺还有很多，都值得被开发，这样不仅能够丰富美术课堂、提高学生自身能力、实现自我价值，还能为民间艺术的传承注入新的血液。

参考文献：

[1]余正东.庆阳香包[M].兰州：甘肃人民美术出版社，2006.

[2]吴刚平.校本课程开发[M].成都：四川教育出版社，2002.

[3]王娜.淮阳泥泥狗在初中美术校本课程中的开发及案例设计[D].武汉：华中师范大学，2012.

[4]王大根.中小学美术教学论[M].南京：南京大学出版社，2013.

★基金项目：本文系2018年度江西省研究生创新项目“庆阳香包绣制校本课程的开发研究”（项目编号：YC2018-S350）的研究成果。

（作者简介：葛亚婷，女，硕士研究生在读，东华理工大学，研究方向：美术教育；王春阳，女，硕士研究生，东华理工大学艺术学院，副教授，研究方向：美术教育）（责任编辑 王瑞锋）