传统动物纹样在当代陶瓷中的应用研究

王坤玉

（天津美术学院，天津300141）

一、中国传统动物纹样的概念解释

在中国陶瓷发展史中，传统陶瓷装饰纹样是直接伴随着陶瓷器发展起来的，是人们在长期生活劳动中创造出来的，并和传统陶瓷器一起经过历史的沉淀形成特有的中国传统纹样。从原始时代的粗犷的简单样式到奴隶社会时期样式逐步繁复，复杂，形式也开始多样发展，一直发展到封建社会时期，传统装饰纹样变得愈加精繁复，种类多样，花鸟鱼虫，飞禽走兽，特别是还有经过长期积累形成的吉祥纹样，含义多样，并且不仅运用在陶瓷器型中，还包括服饰，建筑，生活器物等，至此，中国传统纹样发展成形式多样的工艺美术样式，影响着全世界及其未来的工艺美术发展。在这些大放异彩的独特传统纹样当中，动物纹样伴随着陶瓷的发展显得尤为瞩目。这篇文章就让我们来探讨一下陶瓷上动物纹样发展的历史以及它未来的艺术发展方向。

二、陶瓷动物纹样产生的背景

从旧石器时期晚期开始，我国先民就开始制作一些陶器用于日常的生活需求当中，基本只具有使用价值而不具有欣赏价值，随着制陶业制瓷业的逐步发展，从最简单的手捏成型，泥条盘筑到慢轮修整，轮盘拉坯。并且烧制方式逐渐多样，对烧制温度也逐步可控。人们也逐步完善了陶瓷的使用功能与欣赏功能。装饰纹样也愈加丰富多样，动物造型纹样也散发着独特的魅力。那这些动物纹样是从何而来呢？

（一）生产生活

传统动物纹样的产生可以追溯到原始社会时期，伴随着原始陶器的产生，先民用黑红色颜料在陶坯上绘制各种来源于生活中的动物纹样，比如说著名的人面鱼纹彩陶盆，在红色的陶盆内部用黑色的颜料绘制了两组对称的人面鱼纹装饰，构图手法大胆夸张。也正反应了当时半坡人他们的生产生活状态，充满了原始生活气息。除了代表半坡陶器的鱼纹以外，还有庙底沟鸟纹，它的分布范围比较广，也是庙底沟彩陶中常见的装饰纹样，同样也来自生活中常见的动物，还有大量的鹿纹，鹳鸟纹，蛙纹等，随着人民生产生活范围的扩大，绘制在陶瓷器上的动物种类也越来越多，绘画方式也从原始社会时期简单的动物纹样变成复杂的花鸟鱼虫，飞禽走兽等图案，其中主要包括包括生活中常见的马纹、牛纹、羊纹、猴纹、鱼纹、蛙纹、鸟虫纹等，还有大自然中常见的一些动物形象，鹿纹、狮子纹、虎纹等。

除了陶瓷表面动物纹样的增加，动物纹样的运用也逐渐增加了立体形式或者半立体形式，立体形式主要就是动物雕塑，里面最多的就是来自于生活中常见的马、牛、羊、猪、鸡、鸭等家畜家禽。半立体形式的动物纹样主要运用在日用器皿上，其中最常见的有鸡首壶、负壶陶鸠等。当然这些动物形象大部分也同样来自生活当中。由此可见，从原始时期到奴隶社会再到封建社会时期，传统动物纹样的发展总是和我们的生产生活联系到一起的。

（二）个人崇拜

正如我们所知道的，原始社会生产力低下，生活条件恶劣，对世界的认识还存在模糊想象阶段，很多自然想象的发生他们无法解释，于是在这个条件下，古人就产生了“万物皆有灵”的思想，这也是古人的普遍信仰：不仅人有灵魂，日月山河、树木花鸟等都是具有灵魂的，那既然有灵魂，我们就应该敬畏它，供奉它，向它祈求未来生活的平安喜乐。我们在陶瓷传统动物纹样中也会发现这样的特点。例如根据原始人遗骨化石我们可以得出当时社会医疗卫生条件不发达，多子长寿就成了原始人民的希望，所以大自然代表多子长寿的动物就被他们绘制在了陶瓷器物上来表达他们的祈求，其中具代表性的有蛙纹、狮子纹、梅花鹿纹等等，随着人民居住区域的扩张，时间的推移，人们也常常用具有象征意义的动物纹样增加到陶瓷纹饰当中，比如寓意婚姻生活幸福喜乐的鸳鸯纹，寓意具有君子高洁气质的鹤纹等。这些动物纹饰的出现就表达了古代人民的对美好生活的向往，而且这种动物纹饰经过时间的沉淀，你会发现我们不仅会在陶瓷器物上发现他们的影子，还有衣服配饰，金银铜器等等日常生活用品当中，这些动物纹饰已经成为了集体性的个人崇拜。

随着国家统治形式的转变，由原来的部落形式逐步发展为国家，城邦等再发展成为统一奴隶制国家,封建国家。国家疆域也越来越广阔，民族种类也越来越多。各民族之间信仰文化，生活方式有各自独特之处，北方地区的民族有蒙古，契丹，党项等，他们有各自的动物图腾，也会把这种动物纹饰记录到陶瓷器物中，或者把动物形象和陶瓷器物结合在一起。比如经典的山东出土了众多的鹰首壶（在游牧民族的眼众鹰可以自由地在天空飞行，是可以和未知的神灵交流信息的，可以带去他们的祈求），还有马家窑彩陶鸟纹陶器等。

至此，我们就会发现在传统陶瓷动物纹饰中，不论是陶瓷器的表面纹饰，还是立体陶瓷雕塑，亦或是半立体动物形象生活用具。这些个人崇拜的动物形象流传甚广，种类也很多。

（三）神话想象

除了有我们在生活见过的这些动物形象之外，我们还有一些比较特别的动物纹饰出现在陶瓷器物上，这些动物形象在自然生活中我们是无法见到的，是经过想象的，或者是通过神话小说故事演变而来的一些动物形象。比较经典的有龙纹、凤纹、饕餮纹、麒麟纹等。这些动物形象由早期阶段简单的形体刻画变成比较复杂，色彩丰富的具体形象。以龙纹为例，我们从小就有一个观点：我们是龙的传人。那由此可见龙的形象在中国发展史上的独特地位。早期的夔龙纹，一般反映其正面图像的时候，以鼻为中心线，两边有双目，身体向两侧线性延伸。如果表现的是侧面的时候，则成一长体躯与一爪。发展到明清时期，基本上固定成角似鹿、头似驼、眼似兔、项似蛇、腹似蜃、鳞似鱼、爪似鹰、掌似虎、耳似牛的形象。这种形象延用到今天。

这些神话动物形象在陶瓷器物纹饰中同样也占据了很大的比例，在这些动物形象中有一些寄托了世人的美好愿望，有一些希望震慑他人，都有着自己的意义存在，成了传统动物纹饰中的一部分，应用在人们的日常生活中。

三、传统陶瓷动物纹样的发展

正如我们前面所说的，陶瓷动物纹样的发展经历了长久的时间，原始时期陶瓷纹样就具有写实的特征，不过由于材料等硬件条件的限制动物纹饰比较简洁粗犷，后来到了商周时期，动物纹样逐步几何化。再随着经济、认识的进步动物纹样开始往具象、繁复的方向发展。陶瓷动物纹样的种类也随之增加，变得丰富起来。同样，在陶瓷上动物纹样的表现方式也同样变得多样化。从考古发现的原始陶器上看，当时人民用仅有的色彩在陶器表面绘制纹样，而后开始制作简单形象的陶制动物，动物形态的陶瓷用具（经典的有“虎子”和一些盛酒器这种生活用品）和半立体生活陶瓷用具，这些前文已经有说明，在这里就不多赘述了。历经奴隶社会，封建社会之后，陶瓷纹样运用方法逐步细分出来。到了清朝末期，光绘制这些陶瓷纹样就可以用釉下彩、釉上彩、斗彩、五彩等多种绘画方式，在陶瓷雕塑中运用到的这些传统动物形象可以用圆雕、浮雕等方式进行表达，还可以在陶瓷器物表面进行印花、雕刻、堆贴动物纹样等工艺方法。

传统动物纹样在陶瓷上的应用得到了很大程度上的发展，使中国陶瓷具有独特的审美意味，人们在使用或者把玩陶瓷的时候能够感受到动物纹样的样式之美、精神之美。这源自于古代陶瓷工匠把动物纹样与陶瓷器物达到了功能与造型的统一，那我们也必将取其优秀之处，把传统动物纹样的应用形式发展下去。

四、当代社会传统动物纹样的多样性表达

随着时间的发展，到当今社会，我们同世界各地的交流越来越多，那我们的陶瓷文化交流也越来越深刻，陶瓷种类也细分化，到如今，陶瓷艺术可以简单分为两个方向。一个是艺术陶瓷方向，一个是日用瓷方向。传统动物纹样在当今社会也开始焕发出新的活力，艺术表现手法也越加多元化。

在日用瓷方向，绘制、刻印、雕刻、堆贴动物纹样时，分别出现了同以往不同的应用方式，比如在绘制方面，除了古代的绘制方法之外，直接用釉色绘制也成了一种比较创新的方式，而且之前在封建社会末期流行的具象动物纹样在当代社会变得多元化，既有具象的动物纹样，又有抽象的或者是写意的动物纹样，并且开始和西方绘画方式结合，讲究动物纹样的立体、明暗、前后等等。根据设计师的不同设计观念，设计出的动物纹样也不同。同样在刻印、雕刻、堆贴上面也出现了这样的特点。

在艺术瓷方向，不论是陶瓷摆件还是陶瓷雕塑，大部分都是在传统动物形象的基础上进行作者思维的再表达。同时也在和国外制作方式加以融合，整体给人一种新颖有层次感的和谐之美。

随着艺术观念的不断进步，材料的多样性表达愈加宽泛，传统动物纹样还在陶瓷装置艺术、空间艺术中不断出现，并且新兴的陶瓷技术在不断发展，艺术表现方式层出不穷，传统动物纹样在陶瓷中的痕迹必将刻画的更加深刻，以传统动物纹样为基础，结合现当代艺术设计理念，创作出符合时代要求，艺术市场的作品，成为我们每个设计师的重要责任。

五、总结

中国是一个陶瓷文化底蕴深厚的国家，不论是陶瓷样式、种类、纹样、釉彩、烧成方式，都可称为在国际上也是前无古人的。随着时代的发展，我们也应该紧跟时代的脚步，追求陶瓷艺术的更高层次，体现中国艺术的真、善、美。把中国传统动物纹样发扬光大，让这些经典纹样历久弥新，散发出新的活力。