中国电影工业研究的热点主题和前沿演进（1995—2020年）

随着CiteSpace工具的普及，越来越多的学者开始运用可视化的知识图谱分析工具与方法，对某一学科或领域的研究热点与前沿趋势进行分析。在电影领域，有学者利用文献计量方法对电影领域进行了整体分析，例如，季培培的《国内艺术学领域电影研究文献计量分析》;也有学者就某一个电影领域的分支进行了探析，例如，于子淇的《基于CNKI数据库的电影消费文献计量分析》。但是尚未有文献利用知识图谱工具来分析我国电影工业的热点问题和前沿趋势。电影工业成为电影从业者的行业共识经过了数十年的发展，从邵牧君先生于1995年提出“电影首先是一门工业，其次才是一门艺术”[1]始，到陈旭光在2017年第26届中国金鸡百花电影节“中国电影论坛”中首次提及“电影工业美学”[2]。而后，陈旭光在电影工业观念和电影创意文化产业观念基础上进一步提出了“电影工业美学”的理论。电影工业涉及的制度、技术、美学、理论设计等问题越来越为业界与学界重视。本文对期刊中1995—2020年国内电影工业研究的文献进行统计，分析电影工业研究关注的热点问题及其演进趋势，以期为电影工业领域的研究提供参考和借鉴。

一、文献来源及研究方法

（一）文献来源与处理

本文以中国知网（简称CNKI）数据库作为文献检索来源，采用高级检索，以“主题=电影工业”“文献类型=期刊”“时间跨度=1995—2020”作为检索条件，共检索出文献685篇（检索日期截止至2020年12月1日）。剔除重复文献、会议通知等非研究型文献和与本研究明显无关的结果，共获得625篇有效文献。其中核心期刊277篇，中文社会科学英文索引（CSSCI）176篇，共计453篇。将近70%的文献得到权威学术期刊的认可，足见电影工业研究领域的整体素质较高。

（二）研究方法与工具

本文利用CiteSpace软件对近25年的电影工业领域研究文献进行计量分析和知识图谱绘制。CiteSpace是美国德雷塞尔大学陈超美博士与大连理工大学WISE实验室联合开发的科学计量分析工具，是一款应用于科学实验中并识别显示科学发展趋势和新动态的软件。[3]

二、研究总体分布

（一）文献年度分布

电影工业经由邵牧君1995年首次“命名”始，相关研究到2020年仅有25年的历史。通过对文献的梳理，发现在1995—2020年期间，论文发表数量呈逐年增多的趋势。1995—2005年处于酝酿发轫期，发文量保持相对稳定的状态，但整体总数较少;2006—2017年进入发力阶段，其间虽偶有回落，但是整体发文量呈持续走高的态势。2018—2020年进入井喷阶段，2019年发文量为118篇，达到近25年的峰值，2020年预测发文量为115篇。由此可见，电影工业越来越受到学界重视，呈现出繁荣的研究景观。

（二）作者分布

通过CNKI数据库的检索结果，总结1995—2020年电影工业发文量前10的作者：陈旭光（46篇）、曹怡平（13篇）、陈犀禾（9篇）、李立（7篇）、陈晓云（6篇）、李卉（6篇）、饶曙光（5篇）、倪震（5篇）、张一玮（5篇）、刘强（5篇）。

利用CiteSpace软件，得到节点数为62，连线数为22，密度为0.0116的电影工业研究作者合作网络图谱（见图1）。节点数表明625篇文献共涉及62个作者，可见在电影工业研究领域，作者的人均发文量较高;连线数说明作者之间的合作次数为22次;密度0.0116，表明作者之间的合作强度相对较低。由图1可知，作者合作网络的最大子网络为以陈旭光为核心的子网络，合作者包括向勇、陈宇、李立、张立娜、李卉、薛精华、张明浩。另外，曹怡平、李二仕、饶曙光、陈犀禾等都属于电影工业领域研究重要的作者。

（三）研究机构分布

通过CNKI数据库的检索结果，总结出1995—2020年电影工业领域发文量前10的机构。其中，北京大学发文81篇位列第一;北京电影学院发文40篇紧随其后;上海大学发文38篇位居第三。接下来分别是中国传媒大学（32篇）、北京师范大学（18篇）、西南大学（18篇）、四川大学（11篇）、浙江大学（11篇）、山东艺术学院（10篇）、中国电影科学技术研究所（9篇）。

电影工业领域的研究机构主要集中在高校，其中，最大的作者合作网络中，陈旭光、向勇、陈宇、张立娜、李卉、薛精华、张明浩所在机构均为北京大学，因而北京大学发文量也位居前列。

三、研究热点及前沿

（一）研究热点

1.关键词聚类知识图谱

研究热点是指在某一时间段内，有内在联系的、数量相对较多的一组论文所探讨的研究问题或专题。而关键词是作者对文章核心内容的高度提炼与概括，体现着文章的研究价值与方向，出现频次高的关键词常常被用来确定一个研究领域的热点问题。从文章中提取出的名词短语也可以在一定程度上代表某领域的研究热点。[4]本文通过CiteSpace软件进行关键词的聚类分析从而生成关键词聚类知识图谱（见图2）。由图可直观地看到电影工业领域研究的关键词，共分为九个聚类。

2.高频关键词列表

按照关键词的中心性由高到低总结电影工业研究的高频关键词前10（见表1）。表中数据显示，商业电影与工业美学中心性相差不大，显示出业界对电影商业性和艺术性都给予了相當程度的关注。与此同时，中国电影工业研究的视野开阔，既关注国内市场，又放眼于国际。电影工业领域的研究框架均衡有序，研究方向多维立体。

3.热点分析

综合图2与表1的数据，再结合相关文献的阅读，可知电影工业领域的研究热点主要集中在电影市场、商业电影、好莱坞电影、电影导演以及工业美学等方面。

关于电影市场的研究，集中在中国电影和好莱坞电影市场，对亚洲、欧洲外的地区研究较少，随着印度电影近年来犹如一匹黑马杀入中国的电影市场，相关文献中也有小部分涉及印度，不过，文献多以电影案例为分析对象，并没有进一步挖掘印度的电影市场。

（二）正确平衡电影的工业性与艺术性

随着《战狼Ⅱ》（吴京，2017）、《流浪地球》、《捉妖记2》等“重工业”电影的市场大热，业界对“技术升级”“产业升级”“轻工业电影向重工业电影转型”的关注度也愈发高涨。不过，正如19世纪80年代关于“娱乐片”的论争是一次对商业电影的正名一样，而今，在注重电影的工业属性的同时，也不应该忽略对电影艺术性的追求，理应平衡好唯杰作传统和艺术至上的电影艺术研究与专注市场和产业而忽视电影艺术特性的产业研究。唯其如此，才能真正发挥作为大众艺术的电影自身的艺术光辉。

（三）加强在地性的理论研究，挖掘中国特色的美学资源

目前在国际上，关于电影理论的话语主导权仍牢牢地掌控在西方学者手中。中国庞大的电影市场，源远流长的文化内涵和具有中国特色的电影管理机制都与以好莱坞为代表的西方有着结构性的不同，如此种种都呼唤着建立一种中国的电影理论模式。加强在地性的理论研究，就要做好中国电影的类型化研究。类型电影的关键在于塑造来自中国而属于世界的英雄人物，即兼具中国特色与世界品质的中国人物。[10]《西游记之大圣归来》（田晓鹏，2015）、《哪吒之魔童降世》（饺子，2019）、《白蛇：缘起》（黄家康、赵霁，2019）、《姜子牙》（程腾、李炜，2020）等动画电影的相继问世与大卖说明中华传统神话故事有着极大的开拓空间和生命力，理应引起学界足够的重视。

（四）做好中国电影“走出去”的理论建设

改革开放40多年来，中国电影经历了高速发展，以电影产业为代表的中国文化产业正处于“文化的产业化”和“产业的文化化”彼此交融的时期，中国电影正值由电影大国向电影强国嬗变的历史转折点，中国电影“走出去”就具有了文化上的战略意义，此时构建中国电影海外推广理论资源就具备了“理论形塑—实践推进”的双重视野和现实意义。[11]作为一种受众广泛的文化产品，电影在对外输出价值观、意识形态、文化价值方面有着得天独厚的优势，随着RCEP（区域全面经济伙伴关系协定）的签署，以区块为基础的新全球化为中国电影“走出去”提供了新的契机，中国电影人要以一个开放、包容的心态面对国际市场，将中国当下繁荣的经济发展成果以及延绵不断的文化传承資源呈现出去。

本文研究的范畴是国内电影工业领域，今后将继续展开对国外电影工业领域的研究，通过比较，进一步总结我国电影工业研究领域存在的问题和取得的可喜成就，力求为业界、学界的研究以及政府电影管理部门制定相关政策提供镜鉴。

参考文献：

[1]邵牧君.电影万岁[ J ].世界电影，1995（01）：14-29.

[2]陈旭光.新时代中国电影工业观念与“电影工业美学”理论[ J ].艺术评论，2019（07）：7-15.

[3]缪瑞生，马海群.国内图书情报领域大数据研究的文献计量分析[ J ].情报科学，2017（3）：93-97.

[4]胡金萍，林丽君.国内残疾人研究的热点主题和前沿演进——基于CSSCI期刊的可视化分析[ J ].山东社会科学，2019（11）：118-125.

[5]陈旭光.新时代  新力量  新美学——当下“新力量”导演群体及其“工业美学”建构[ J ].当代电影，2018（01）：30-38.

[6]陈旭光.论“电影工业美学”的现实由来、理论资源与体系建构[ J ].上海大学学报（社会科学版），2019，36（01）：32-43.

[7]邵牧君.电影万岁[ J ].世界电影，1995（01）：14-29.

[8]饶曙光，李国聪.“重工业电影”及其美学：理论与实践[ J ].当代电影，2018（04）：102-108.

[9]陈旭光，李立.“电影工业美学”争鸣的理论价值[ J ].中国文艺评论，2020（07）：57-66.

[10]徐开玉.中国电影“走出去”的困境与突围[N].中国电影报，2020-07-15（011）.

[11]徐开玉.中国电影走出去的理论形塑与实践推进[ J ].中国出版，2020（17）：71.