传统刺绣艺术在现代服装设计中的运用
2020-03-31郝萍萍
郝萍萍
〔摘 要〕刺绣是我国传统服装装饰技术,在我国古代象征着人们的地位与身份,具有极强的艺术性与审美价值。将传统刺绣艺术融入现代服装设计中,对现代服装设计是一种创新模式,注入源源不断的设计元素,符合人们审美特性与时代特征。对此,本文着重分析传统刺绣艺术特性,论述传统刺绣艺术在现代服装设计中的运用价值,提出传统刺绣艺术在现代服装设计中的运用思路。
〔关键词〕传统刺绣艺术;现代服装;设计;运用
在社会经济发展的今天,人们的审美观念发生了改变,这为现代服装设计提出新的要求。而将传统刺绣艺术融入现代服装设计中,在沿袭传统艺术形式的同时,充分地运用现代化工艺、技术、材料等手段,实现传统刺绣艺术与现代服装设计的完美衔接,符合大众审美需要,赋予现代服装设计艺术感,以此提升现代服装设计水平。因此,研究传统刺绣艺术在现代服装设计中的运用十分重要,不仅是现代服务设计创新发展的需要,也是我国传统艺术文化传承的需要。
一、传统刺绣艺术特性
1.针法、品类多样、丰富 传统刺绣艺术在我国古代也被称之为针绣,其针法、品类较为多样化、丰富化,是刺绣中的核心要素表现形式。传统刺绣艺术风格千秋,经久不衰,在我国文化发展史上占据重要地位。传统刺绣艺术在针法中具有十多种,包含套针、平金、齐针等。在传统刺绣艺术中,通过不同针法的应用与组合,赋予刺绣作品不同的空间感、层次感,呈现不同的艺术风格,极大地满足人们审美需要。与此同时,在时代发展历程中,随着传统刺绣艺术的不断发展与传承,其针法与品类形式也在不断的创新,一直流传到今天。当代人们喜好的十字绣就是传统刺绣艺术的一种形式。
2.色彩华而不俗 在传统刺绣艺术作品中,色彩通过针法的勾勒使色彩形成微妙的变化,突显良好的视觉效果。色彩大都以白、黑、红、青、黄等颜色为主,色彩运用极其讲究,以满足不同身份、地位、气质的个体的多元化需要。色彩在传统刺绣艺术中的运用,赋予传统刺绣艺术一种情感、象征,彰显传统刺绣内在魅力。
3.图案寓意深厚 传统刺绣艺术的图案较为丰富,满足人们个性化审美需要。如男士衣服设计常以仙鹤为主,代表男子脱俗寓意,而老者运用仙鹤设计衣服象征老者长寿寓意。不同的图案在不同的着装者身上代表不同的寓意,这些图案寓意都与我国传统文化密切相关,用文化赋予其魅力、情感,使其活灵活现。
二、传统刺绣艺术在现代服装设计中的运用价值
1.提升现代服装美感 传统刺绣艺术文化底蕴丰厚,在服装设计中,不同于现代服装设计随意性模式,其重视规划设计模式,这为现代服装设计注入创新元素。因此,将传统刺绣艺术运用到现代服装设计中,以传统刺绣艺术为导向,根据衣服设计的受众面,促进服装的设计,必定增强现代服装设计美感。尤其在社会经济发展的今天,人们对服装設计美感要求越来越高,将传统刺绣艺术渗透到其中,借助文化效度,促进现代服装的设计,在设计手法中进行文化内涵的呈现,彰显现代服装设计的艺术性。
2.增强现代发展设计完整性 我国传统服装设计模式,重视整体性设计模式,这与我国儒家思想文化密切相关,赋予古代服装文化内涵。而将传统刺绣艺术中的整体性设计模式,融入到现代服装设计中,能够极大增强服装设计整体感,增强服装设计艺术性。例如,在现代服装设计中融入传统刺绣艺术,在现代服装设计上需要参考刺绣艺术手法,根据人体的曲线美,对服装设计整体模式进行调整、思考,进而设计服装,以此彰显服装设计整体美特性。
三、传统刺绣艺术在现代服装设计中的运用思路
1.传统图案和现代技法相融合 我国传统刺绣工艺大都是以手工制作而成,这种工艺制作虽然良好,但制作效率慢。在社会经济、信息技术发展的今天,在现代服装设计领域中,先进的设计理念、技术不断涌现,服装制作形式大都以现代化技法为主,这为手工刺绣效率的提升带来契机。实现传统刺绣工艺与现代化技法的相融合,不仅提升服装制作效率,更突显刺绣工艺在服装设计中的美感,以此彰显服装设计的有效性,满足人们对服装的个性化需要。但与此同时,针对一些特殊的刺绣图案,其针法较为讲究,一味地运用现代化工艺代替,会使图案失去色彩,这时需要以手工为主,精心精雕细琢,以此达到良好的视觉效度。由此可见,虽然传统刺绣艺术在工艺上独具一格,但制作效率低,需要现代化工艺的辅助。而现代化工艺虽然工作效率高,但不能够代替刺绣工艺效度。因此,在现代服装设计中,应推进两者的融合,促进两者相互弥补、促进,设计具有美感的服装,彰显我国传统刺绣艺术在现代服装设计中的价值。例如:在现代服装设计中,服装的设计形式以刺绣为点缀,选取适合的材料进行加工,服装加工部分由现代化工艺完成,而刺绣点缀部分由手工完成,并且运用现代化技术推进两者的完美融合,形成无缝对接形式,彰显服装设计艺术性。
2.装饰的创新 在传统服装设计中,图案装饰形式单一,大都在固定的位置,不是衣服正中央就是衣服较为显眼的地方,这种装饰深入彰显一定的艺术性,但过于刻板。当前人们审美眼光不断提升,人们穿衣不在单纯的满足保暖,而更多是通过衣服的样式,来满足自身审美需要,通过衣服达到良好的视觉效果。因此,在现代服装设计中,运用传统刺绣艺术,应在传统图案装饰中大胆的创新,立足于当代人们需要,根据不同受众面年龄需要,使图案的装饰部分呈现多元化,打破常规,使图案装饰、颜色搭配,满足不同受众面需要。在现代服装设计中,促进装饰的创新,实现服装的功能性与审美性相融合,既满足人们穿衣保暖效度,更以刺绣装饰服装,使服装具有一定的美感。与此同时,刺绣是我国文化的一部分,其文化内涵丰富,以象征性的图案为主,赋予服装设计灵魂,使服装传递一种思想情感,以此增强创作价值。
3.构图由完整到不完整 我国传统刺绣服装设计模式,大都强调统一性,这以设计模式为现代服装设计提供创新理念。现代服装设计可以根据受众面需要,以完整性思想,促进服装的设计。但与此同时,我国服装自身结构属于平面类结构,如果服装设计大都采取整体性,也会影响对舒适感的追求。因此,在现代服装设计中,应大胆的创新,将刺绣文化融入其中,从以往的完整性逐渐演变成不完整性,根据人体结构形式,以及当代人服装需要等因素,借助刺绣图案与现代化服装设计相融合,突显刺绣服装不完整模式。例如:我国古代刺绣服装大都是整体性,而随着时代的变迁,整体性服装设计模式在当代少见,除裙子以外,因此,借助刺绣元素,根据当代人对服装的需要,实现现代服装不完整设计模式,以此彰显刺绣在现代服装设计中运用效度。
4.设计突显形式美 在现代服装设计中,运用传统刺绣元素,需要打破常规,削弱其赋予的身份象征,为现代服装设计提供源源不断的设计元素。传统刺绣艺术图案形式丰富多样,具有一定的内涵象征。例如龙纹,在古代大都皇家能够运用,其他人服装设计都不能够运用。新时代背景下,人们处于一个平等、自由、民主的社会环境中,不受太多的条条框框制约。因此,现代服装设计中,应打破传统刺绣中的寓意,追求其美感形式,有效运用刺绣中的针法、图案、色彩等元素,以刺绣彰显服装设计美,不受寓意所左右,促进现代服装设计创新。
综上所述,传统刺绣艺术风格千秋,经久不衰,在我国文化发展史上占据重要地位。将传统刺绣艺术融入现代服装设计中,为服装设计注入新的动力,改变服装设计单一性,赋予服装设计美与艺术性,彰显服装设计价值。因此,在现代服装设计中,应有效运用刺绣文化,打破常规,重视创新,从传统图案和现代技法相融合、装饰创新、构图由完整到不完整、设计突显形式美四个维度进行,以此提升现代服装设计效度。 (责任编辑:刘小红)
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基金项目:2019山东省艺术科学重点课题+基于泉城地域文化的鲁绣稿创新设计研究+ZD201906326; 2019山东省高等教育研究项目+鲁绣在高校艺术教育中的创新路径分析——以绣稿创新设计为例+19GDJ024